王永芬

作品集：

王永芬是我的人物畫工作室助教，當然她首先是一個很出色的優秀青年畫家，更是一個合格的老師。她的繪畫語言豐富多樣：連環畫、白描、山東風情繫列長卷都體現出了她的從寫生到創作的紮實造形功底和用筆墨塑造形象的繪畫能力。俗話説：“台上一分鐘、台下十年功”。過去，我參加她的書畫作品展，讓我震撼的是她有很多大的創作作品，由此可見她是實實在在下了功夫的，而且身心保持了一種純粹的作畫狀態，貼近生活，造法自然。她的作品《甘南之歌》，是以表現藏區人民生活的，人物形象栩栩如生，筆墨功力深厚，構圖飽滿。她有一個10米長的鋼筆手卷，都是寫生的作品，然後再一段段經過藝術提煉得了全國美展的大獎，不難看出，她的藝術來源於她對生活中細節的捕捉，更來源於她對繪畫的執著與深情。大畫家吳冠中先生曾對他的學生講“長放風箏不斷線”，生活是藝術創作的源泉。我們常講“好記性不如爛筆頭”，古人還有“勤以修身，靜以養德”，我觀察到王永芬是個筆不離手眼不閒的人，翻看她的速寫，每一張都透露着她的虔誠和認真，更透着對人生理解的理性與思考，這一點就很不容易。另外就是她童年時代的愛好一直延續至今的積累，還有藝術學院派生出來的這種厚積薄發的學養，萌動着一種蓬蓬勃勃的力量，為她的藝術走向嶄新的明天做了深厚的積澱。

王永芬以五年的時間畫農貿市場，令我欽佩和好奇。

她用了很大的功夫，盡了最大的能力，畫她居所不遠處的集市。一個，二個，三個，數十個，畫了上百千個生活忙碌於這個集市上的人。

繪畫和攝影，操持起來就有所不同了，據説王永芬五年裏一直是以速寫寫生來記錄他們的。我們知道，藝術的真實所要求的不一定是生活真實的描摹。

現在這個寄託了王永芬五年多情感和目標的集市，已被大樓高廈取代，但我們沿着她上千幅的速寫或者寫生。我們窺視到了令人驚奇的意象世界，更感到她在這裏面走不出來的緣由。

我們看過之後也同樣會停下來，駐足咂味，深為她描繪的“平庸的生活”感動。我們以為有些身邊的生活，只所以有意義存在，關鍵的就是平常背後的生存願望而不是那些甚囂塵上的致富的心態。

我更以為這是一個女性在生活壓抑狀態下找到的認知世界的辦法。説來裏面有過多的情緒在糾結，只是生活的那些瑣碎，漸漸被情緒覆蓋遮蔽了，使得生活看起來比較艱難複雜。另外一個角度去看，卻很好看。我想説的是，這就是一個使生命生動起來的孕化過程。這個過程通俗地講就是我們稱之為的“深入生活”。

這倒讓我想到了表現北京人街頭巷尾生活的馬海方先生，想到了倡導將日常生活所見、所思，賦之於畫的盧沉先生……其實，無論過去還是現在，表現人們平素生活藝術追求一直是一種方向。