牛克誠

牛克誠，1961年生於遼寧撫順，1983年畢業於北京大學歷史系，1987年畢業於中國社會科學院研究生院歷史系，1994至97年間作為東京大學外國人客員研究員、日本國文部省特聘海外藝術家（畫家）在日本學習日本畫技法並從事繪畫創作。

繪畫作品入展“首屆北京國際美術雙年展”及十、十一屆“全國美展”等國家級重要美術展，獲“首屆中國美術獎”、“重彩畫創作學術獎”獎等；學術專著《色彩的中國繪畫》獲國家圖書獎、全國優秀藝術圖書一等獎；出版《牛克誠寫意山水》、《牛克誠山水畫作品集》等。

現為中國藝術研究院美術研究所所長、博士生導師、院學術委員會副主任，國務院學位委員會美術學科組委員，人事部、科技部等七部委聯合選拔的“百千萬人才工程”國家級人才，中宣部“文化名家暨四個一批人才”，享受國務院頒發的政府特殊津貼專家，任中國工筆畫學會副會長、現代工筆畫院副院長、中國美協中國重彩畫研究會副會長、北京大學校友書畫協會副會長等。

2022年2月2日，參加《百花迎春》晚會，參與美術家協會拜年。 ^[6] 

牛克誠的“新青綠山水”是基於當代文化而對古典青綠山水的再闡釋，它用中國傳統的色彩經驗與技巧，表達當代人的山水情懷，具有令人欣喜與陶醉的視覺美感和深刻的人文內涵。它創造性地將古典的配色方案與現實的色彩感受融合起來，精妙地演繹出中國畫色彩美學的寫意性與音樂性。它用工細的線條、精微的色彩，以及透明畫法的套染操作等構成的具有原創性的技法體系，充分明證並詮釋了中國畫的“繪畫性”。濃麗煥爛的色彩、明麗宜人的景境、富麗崢嶸的精神氣象，以及具有積極性質的文化寓意等，表現出一個陽光燦爛時代的人們對於山水的記憶、感受與想象，為人們帶來觀賞時的歡愉情緒與文化親切感。牛克誠的“新青綠山水”，穿越古典與當代，讓山水畫呈現出歷史的厚重與當下的鮮活。這一切使他成為當代中國工筆重彩山水畫的重要代表。

青綠山水作品(6張)

牛克誠的“新青綠山水”具有一種強烈的視覺誘惑力，讓人讀過欣喜而陶醉。

牛克誠十分注重把握色、線、形、質等繪畫元素之間的關係，並以敏鋭細膩的感覺，把它們調配到一種最具視覺合理性的結構秩序之中。他是一位對中國傳統色彩表現進行了系統研究，並將古代色彩美學應用在繪畫實踐的具有嚴肅學術品格的山水畫家。

牛克誠的“新青綠山水”在當代山水畫壇獨領一種濃麗精細畫風，這一畫風的特徵極為鮮明，甚至，我們只要看到他的作品的一個局部，就能夠將它辨認出來。

他具有高超的線條駕馭能力，他以帶有書法意趣的筆法“寫”（而不是“描”）出的線條，如同美妙的音符躍蕩於畫面。牛克誠探索並實踐的“以色代墨”的技法，讓我們聯想到歐洲早期油畫的透明畫法。牛克誠“新青綠山水”所應用的色彩組合及透明畫法，創造性地將古典的色彩經驗與現代人的色彩感受融合起來，用古典的色彩配色方案表現當下的視覺感知，通過色彩的理性結構與感性體驗的水乳交融，精妙地闡釋了中國畫色彩美學的寫意性與音樂性。這一切，都使他的山水作品具有一種鮮明的“繪畫性”。工細的線條、精微的色彩，以及透明畫法的套染操作等，形成一整套具有原創性的技法體系，這也讓他的“新青綠山水”作品成為一種難以複製的獨特存在。

牛克誠將中國古代對於自然山川的觀照方式，應用於對現實景物的實地觀察與感悟。在他的山水畫中，可以明顯地看出古典山水的圖式特徵；同時，現實的景觀體驗又讓董其昌以來符號性的山石、樹木等變得充滿自然的鮮活性。牛克誠的“新青綠山水”一方面繼承了古代山水畫家的觀察之眼，另一方面，又保持着做為一個現代人在山水面前的感動之心。

濃麗煥爛的色彩、明麗宜人的景境等，共同造就了牛克誠“新青綠山水”的完整形象，那是洋溢着健康、陽光、向上基調的山水意境，它是一個走在復興之路上的民族激昂精神的藝術表達。具有積極性質的文化寓意，使牛克誠的“新青綠山水”為人們帶來觀賞時的歡愉情緒與文化親切感。他用重彩山水的富麗色彩、崢嶸景色等，去表現一個陽光燦爛時代的人們對於山水的記憶、感受與想象。

這一切使他成為當代中國重彩山水畫家的重要代表。

小寫意山水作品(6張)

牛克誠是一位具有嚴格專業水準的學者型畫家。他的山水畫是他豐富的才、學、識的集中展現，他的繪畫應該是確切意義上的“文人畫”。

牛克誠以堅實的書法功底入畫，以筆意為核心，營構出山水畫的形式美和意境美。其筆法生動活潑，筆力穿透紙背，線條自然爽利，勁中帶柔，稚中寓秀。他用具有書法筆意的線條，編織出變幻多姿的山石意象，並以這樣的線條重新詮釋了繪畫史上的經典皴法，這使他的皴法更顯得淵源有自、意味深長。

在當今畫壇上，像牛克誠這樣對古典山水畫下過鑽研功夫的並不多見。古典山水中的表現程式，總能在他的作品中不經意地表現出來，這也使他的山水具有濃郁的“歷史感”。

他的山水注重心理景觀的構築，用“造境”的山水讓自然成為可以“暢神”的對象。他筆下的丘壑已很少帶有地理學的真實特徵，這正可以使他自由地佈景構境，從而使丘壑形象變作其彩墨山水中的特定符號，並通過各種結構經營生成變幻無盡的山水景境。

他的山水畫岩石奇麗，丘壑蒼莽，法度謹嚴而氣勢撼人。畫面中還精心佈置了一些細節，如在山谷環抱、樹叢掩映中，偶爾露出草亭茅屋，從而使溪畔林下彷彿可以坐卧徜徉一般。他用山石、樹木、流雲、小溪等，編織了一種優遊閒逸的景境，從而為日益與自然疏離、對抗的現代人，營造了一個閒適的精神原鄉。

筆墨蒼秀、景境奇峭、氣象崢嶸，這是牛克誠彩墨山水畫的鮮明特色。他的山水在本質上則基於一種入世情懷，它所奏出的是一種中正平和的“治世之音”，所表現的是一種蓊鬱博大、奇峭崢嶸的意境，所顯現的是一種閒適、雅靜、平和心態。因此，他的作品超越了山水本身，而具有思想的意義；超越了具體的山形水質，而具有深刻的文化內涵。 ^[1] 

1987年　入選“全國第二屆中青年書法篆刻家作品展”

1987年　“首屆銀河杯全國書法大賽”青年組二等獎

1989年　書法作品應邀參加“首屆國際青年書法篆刻展”

1989年　“中意杯國際書法篆刻大獎賽”篆刻銀獎

1991年　擔任“全國電視書法篆刻大賽”評委

1996年　應邀參加“第七屆中日畫家作品聯合展”（東京）

1996年　牛克誠書畫展（東京埃斯派爾畫廊）

1996年　牛克誠書畫展（千葉畫廊）

1997年　牛克誠繪畫展（北京國際藝苑）

1998年　擔任“第四屆全國工筆畫大展”評委並參展

1998年　策劃並組織“第四屆全國工筆畫大展精選作品展”

1999年　《山水當歌》應邀參加“中央國家機關優秀書畫作品展”

2000年　擔任“新世紀全國工筆畫大展”組委

2002年10月擔任“第五屆全國工筆畫大展”評委

2003年9月　《文明悠遠》入選“首屆北京國際美術雙年展”

2004年　應邀參加“四季家園－中國畫名家學術邀請展”

2004年　應邀參加“澄懷味象－中國畫名家作品展”

2004年　應邀參加“南北山水－中國山水畫名家學術邀請展”

2004年　作品《山水在懷》入選“第十屆全國美展”

2006年5月　擔任“第六屆全國工筆畫大展”評委

2006年10月　擔任“東方既白－第二屆中國畫名家學術邀請展”學術主持

2006年12月　擔任“水墨威海－中國畫名家學術邀請展”學術主持

2007年5月　作品《疊秀》應邀參加“中國美術創作院首屆院展”（中國美術館）

2008年10月　擔任“全國第七屆工筆畫大展”評委、學術主持

2009年9月　《疊秀》入選“第十一屆全國美展”

2009年11月　擔任“全國第二屆工筆山水畫大展”評委、學術主持

2010年4月　《四時歡》等四幅作品應邀參加“時代畫風――中國當代工筆畫20家作品展”（中國美術館）

2010年7月　《花溪碧》等三幅作品應邀參加“時代丹青――2010中國工筆畫名家作品展”（浙江人民書店藝術中心）

2010年11月　《翠芳近》應邀參加“重彩創造――中國畫獲獎畫家作品邀請展”（北京畫院美術館）

2010年12月　《綠當軒》作為評委作品參加“全國首屆現代工筆畫大展”（中國人民軍事博物館）

2010年12月　《綠雲深》應邀參加“時代心象――中國畫院第二屆院展”（中國美術館）

2011年4月　《綠遍》作為評委作品參加“第八屆全國工筆畫大展”（中國美術館）

2011年4月　《彩墨山水》應邀參加“紀念辛亥100週年兩岸百家水墨畫大展”（台北國父紀念館）

2011年7月　工筆山水作品應邀參加“首屆中國工筆畫學術聯盟名家邀請展”（國家畫院美術館）

2011年8月　工筆山水作品應邀參加“首屆中國工筆畫學術聯盟名家邀請展”（798藝術區展天下藝術中心）

2011年9月　《深雲深》、《近芳翠》應邀參加“時代·精彩――2011中國工筆畫名家作品邀請展”（安徽省博物館）

2011年10月　《近芳翠》應邀參加“中國國家畫院建院30週年慶典·中國國家國院青年作品展”（國家畫院美術館）

2011年11月　《近芳翠》、《綠雲深》應邀參加“2011中國工筆畫名家廈門學術邀請展”（廈門吉家·家世界展覽館）

2012年7月　798藝術區鼎峯空間舉辦“山水本色――牛克誠‘新青綠山水’畫展”。 ^[2] 

2012年9月　作品參加“藝術經典――中國國家畫院美術作品展宋莊上上國際美術館”。

2012年9月　作品參加於日本東京舉辦的“東方彩韻――中國工筆畫、日本畫聯合展”

2012年12月　美麗中國――中國畫主題展

2012年12月　全國第三屆工筆山水畫大展　唐山博物館　唐山

2013年5月　藝術北京――北大星光集團藝術家作品展

2013年5月24日　“微觀與精緻――首屆中國工筆重彩、水墨作品學術研究展”　北京保利博物館

2013年7月　中國當代著名工筆畫家悉尼畫展　悉尼歌劇院　悉尼

2013年8月7日　李可染畫院首屆院展

2013年8月　復興之路——北京工筆重彩畫會成立34週年特展　798藝術區璽美術館

2013年9月11日　“大美西雙版納·全國工筆畫學術展”　民族文化宮　北京

2013年10月　山水本色――中國當代青綠山水畫學術邀請展　中國美術館　北京

2013年12月　“工在當代”中國工筆畫大展　中國美術館

2015年3月18日　丹青文脈――中國工筆畫學會傳承展　中國美術館 ^[3] 

2015年6月18日　美麗中國――中國重彩畫作品展　中國美術館

2015年6月27日　大美西雙版納――全國白描寫生作品展　北京民族文化宮

2015年9月19日　中國藝術研究院導師博士創作聯展　北京馬奈草地美術館

2015年10月15日　奇峯搜盡——第三屆全國山水畫名家邀請展　濟南舜耕國際會展中心

2015年10月30日　北京大學校友書畫作品展　北京大學圖書館

2015年11月29日　中國教育電視台《美術世界》欄目“大家談藝·牛克誠”播放

2015年12月4日　繪畫成就由中國新聞社通過歐洲新聞網、東盟華商在線、加拿大世界華人網、世界華文書畫

聯盟網、法國華人街、香港中外要聞、韓國新華網、澳門商報網等向世界推廣

2015年12月25日　風範――中國畫名家邀請展，北京藝術市場美術館

2015年12月26日　《中國美術報》創刊中國畫學術邀請展，中國國家畫院美術館

吳為山（中國美術館館長、中國美協副主席）：

學者型畫家牛克誠向我們展現了他近年致力於“新青綠山水”探研與創作的成果，這一幅幅“新青綠山水”把我們引向了一個古而新的審美境地。色彩、線條、造型和空間等繪畫元素，沿着藝術家的思維與創造軌跡而進入理性與感性相交織、相映襯的結構秩序，形成一種穿越傳統與當代的山水意境。牛克誠長期從事中國傳統色彩學的研究，對中國傳統繪畫色彩有着全面、系統、深入的認識和思考。他的“新青綠山水”，越宋元水墨而遙接晉唐青綠山水畫傳統，以一種精粹的藝術語言，向中國畫最為久遠的精神座標致敬。同時，它巧妙地將傳統青綠山水畫皴線與積色技法統合起來，通過以色代墨、高低積染和色彩的疊加、並置等手法，使畫面色彩時代化、鮮活化，從而完成其作品“心象之色”的表達。他將源於現實世界的物象通過提練與淨化得以重構，將古典繪畫經驗與現代視覺感受相結合，“度物象而取其真”，營造了一個洋溢着生命主體的逍遙與悠遊、浪漫與激越的山水想象空間，形成一種響亮的色彩質感、富麗堂皇的美學品格，以及一種正大崢嶸的精神氣象，既表達了對古典傳統的尊敬和對悠久歷史的沉迷，也傳達出山水對現代人的意義與價值。

可以説，牛克誠的“新青綠山水”既根植於民族審美品格，同時又廣泛攝取世界優秀視覺資源；它既孕育於深邃古典傳統文化，同時又展示出鮮明的當下時代情感；它既是基於對於繪畫史的理性思考，又是面對現實山水的情感體悟。特別是，他以正面的、建設的、積極的姿態介入到當代文化之中，其作品表達出一個社會昌盛時期的人們對於山水的想象，體現了當代中國昂揚、向上、陽光、健康的時代精神，因此，他的“新青綠山水”就不僅是一種語言創新，它更是一種時代精神的建構。 ^[4] 

焦陽：

牛克誠的藝術之路與眾不同，他具有極高的繪畫天賦，卻在高考時選擇了學習歷史；在名牌大學飽受文史薰陶，又東渡日本學習繪畫技法。由早先的書法和篆刻，轉變到後來的水墨山水以及色彩山水，再到現在的工筆山水。他踐行了一條像中國古代文人畫家那樣的“通才”路線，這也使他的作品具有深邃的歷史感和豐富的文人內涵，從而讓那些擁有共同文化背景的中國讀者產生強烈共鳴。

牛克誠把筆墨顏料當作玩具一樣，整天摩挲把玩；像實驗室搞科研一樣琢磨古代的配色技巧，並以此實現了創作上的高超色彩表現。他説他的靈感來源是豐富的古代文本，古代山水畫名作帶給他無限的感動。牛克誠在構思與創作上，有意消解了景物的地域特徵，他將北方的磅礴大氣和南方的清靈細膩穿插勾勒，從而讓觀者體驗到一種與山川共呼吸的超越感受。同時，對現實景物的細心觀察，又讓他的山水畫景物蓬勃生動，呈現給觀眾一種“彷彿經過”的可居、可遊的境界。

身為一位具有極高學術地位的國畫藝術家，牛克誠的內心對傳統文學、古典繪畫以及悠遠的歷史有着難以割捨的情懷。但他對明清以來山水畫的枯寂荒寒意境，卻持鮮明的批判態度。他着意表現一種沐浴陽光的山水，他把山水畫得彷彿比自然還要美，畫出了一種高昂的“貴氣”，那是我們這個文化昌盛時代陽光向上的審美體現。與牛克誠促膝長談，很容易讓聆聽的人從他口中描述的意境裏浮想聯翩，草木皆是多情，山川亦有靈性。面對這樣一位對藝術、對生活、對歷史，充滿學無止境探究精神和態度的藝術家，靜心感受他對藝術之路的回首敍情，會不由自主地被召喚、被感染、被啓發。 ^[5]