牆繪藝術

希格弗萊德·基頓説過：“裝飾的慾望就是人類的本性，就像飢餓與愛，是不可根除的。”牆繪作為一種裝飾藝術，早在人類遠古時期就已經被人類使用，人們創造出精美的“巖畫”、“壁畫”等。史前人類在岩石上刻畫圖像，與自然渾然，構造了當時的人文空間環境。其歷史最早可以追溯到公元前9000年的非洲巖畫藝術，撒哈拉沙漠和南部非洲是發現較多的地區，東非也發現過這種古老藝術，反映的是古代人類的生活狩獵場景和原始的圖騰崇拜。在古埃及，藝術家會在居室和墳墓的牆壁和柱子上雕刻各種花紋作為裝飾，這些裝飾很多是記錄居所主人的生平，以及各種神話故事。在我國古代運用比較廣泛，那時候被人們稱之為丹青。常用於中國傳統建築上繪製的裝飾畫。中國建築的彩繪的運用和發明可以追溯到2000多年前的春秋時代。它自隋唐期間開始大範圍運用，到了清朝進入了鼎盛時期，清朝的建築物大部分都覆蓋了精美複雜的彩繪。 ^[1] 

14世紀初期，三大宗教慢慢發展起來，出現了在牆壁上繪製各種宗教圖案類的繪畫方式，這種方式繪製的圖案大部分都是以宗教為主要的題材，以增加環境的嚴肅和神聖性。正如位於甘肅省河西走廊最西端，古代絲綢之路上的名城敦煌，其壁畫為人類記載了一段歷史滄桑，為後人留下了寶貴的財富。在各國各宗教中，都有在牆壁上繪面的記載，這些反映着宗教題材和當時生活情況的壁畫，便是今天的牆繪藝術品。這也正是我們現代室內設計中牆繪藝術的歷史起源。

2融匯一一牆壁塗鴉文化的瞬片出現

塗鴉，意大利語之義是“亂寫”，而其複數形式“gra例”則指在牆面上亂塗寫出的圖像或畫。“grato”中文翻譯為“塗鴉”，典故出自《玉川子集.雲添丁》，原是唐朝“盧仝”。描述他兒子亂寫亂畫頑皮的行為，具體來源於盧仝的一首詩：“忽來案上翻墨汁，塗抹詩書如老鴉。”後來，人們便從盧仝的詩句裏得出“塗鴉”一詞，慢慢就運用到了人們的生活當中。

塗鴉從形態構成可以分為文本和圖畫兩種。世界上最早的塗鴉可以追溯到史前社會時期，人類的第一幅塗鴉-巖畫藝術，是人類在岩石峭壁上的刻刻畫畫，當時人們在岩石上留下自己的印記，這種印記從，某些方面看來和現代塗鴉有着相同的根源和相似的範式。它們都是人類表達內心感受的藝術傳達方式。它們的相似之處可以反映在相同的表達場所--牆壁以及相似的表達人羣--最初都是由沒有什麼藝術修養的人所為，最主要的是他們有着及其相似的表達符號，這些符號反應了人們內心深處最原始的精神現象--釋放的渴望，人們通過這些特殊的符號來表露內心的感受。

在20世紀60年代，美國的費城和賓夕法尼亞州出現塗鴉文化，從簡單地書寫tag和門牌等字母與數字的組合，到上世紀70年代前期開始在字型、效果等的鑽研，近40年的發展已經讓塗鴉走出美國的牆角，成為全球性的藝術創作。當塗鴉風靡全球，成為一種時尚的時候，這股風潮開始席捲室內設計各個領域，比較常見有手繪的傢俱、裝飾品、紡織品，而當前牆繪藝術開始在室內裝飾設計中頻頻上演。 ^[1] 

牆繪藝術的現代意義在於這種藝術形式是在當今社會大環境下延伸出來的一個獨立的新興行業，即迎合室內設計發展的大趨勢從而協調設計空間和設計主體的牆體繪畫藝術。

從人類文明伊始的原始時期，人們已經有意識地對自己的生活環境進行美化、裝飾。在原始社會的居室裏，人們已經做成了平整光潔的石灰質地面，在牆壁上繪製各種獸形和打獵的圖形。從此可見，在人類建築活動的初級階段，人們就對於室內中的功能性，審美性和裝飾性這些設計特徵予以關注了。在隨着後來各個王朝的興盛與衰退，人們對於室內設計的概念也越來越清晰，更加註重室內空間的裝飾，擺設。發展至今室內設計已經成為一門重要的學科。

“現代室內設計，是指將人們的環境意識與審美意識相互結合，從建築內部把握空間的一項活動。具體地説就是指根據室內的使用性質和所處的環境，運用物質材料、工藝技術及藝術的手段，創造出功能合理、舒適美觀、符合人的生理、心理需求的內部空間；賦予使用者愉悦的、便於生活、工作、學習的理想的居住於工作環境。從廣義上説，室內設計便是改善人類生存環境的創造性活動。”

室內設計的重要組成部分一牆是人類生存的依偎，同樣也是人類生存的邊界。然而它不僅僅只是一個隔離空間的工具，牆面的裝飾和美化功能使它成為環境藝術的一個重要方面。設計空間的牆面起着支撐建築結構、區分空間功能的作用，在空間中所佔的面積比重相對較大，但是經常以淡淡的白色保持着自己的風格，或是人們以厚厚的板材給以覆蓋或是以裝飾畫掛於牆面上。工業化的一塵不變使人們失去了個性，，人們找尋裝飾中更自然、更舒適、更親切、更環保的表達方式的衝動越來越強烈。

“從最早的壁畫藝術發展到今天的牆繪，是從最早的人與神、人與宗教的藝術溝通發展到了人為了自己的審美、精神需求而去進行創造。在一個對精神層面和審美需求越來越高的社會，牆繪己從單純的牆面局部的裝飾發展到了整體空間的營造。它需要用視覺的藝術，從創新到造型、到創意、到意境的昇華來改變人的生活質量。牆繪是种放大了的公共藝術，把人類對於美和智慧的追求，放大化地延伸到生活的空間中，這是種文化上的進步，也是藝術史的延伸。牆繪藝術的發展史也是近現代藝術史的折射，各種風格、形式都貫穿呈現。”

牆繪藝術結合了歐美的塗鴉，被眾多前衞設計師帶入了現代家居文化設計中，形成了獨具一格的家居裝修風格。以其衝出畫框的自由、浪漫、舒展、環保且個性化的美感語言被人們所接受。以其不可重複的獨創性，形式多樣的藝術傳達形式，還有其彰顯個性、時尚又不乏創意的娛樂精神，得到人們的喜愛。

牆繪的美的外在形式與壁畫藝術很相似，以繪製、雕塑或其他造型手段在牆壁上作畫。從牆壁上生長出來的帶有時代氣息的韻律似乎更能讓人感到親切。或者是天真爛漫、無拘無束、自由奔放的美感燃起了愉悦，從而舒緩了現代人的壓力與疲憊。牆繪藝術能成為居家裝飾的潮流是因為在有很多方面適應了現代室內設計發展的多元化、綠色裝飾、注重文化等大的趨勢需求。牆繪藝術也是一個以藝術設計學科為主，涉及其他多種相關學科的設計領域。在設計方法和設計程序上，牆繪裝飾設計具有室內環境設計相關的領域，如室內軟裝飾設計、陳設設計、三大構成設計及視覺傳達設計等方面的特點，同時又兼有裝飾性、文化性、審美性的藝術特性。 ^[1]