父後七日

2006年，劉梓潔以短短四千字的〈父後七日〉，驚豔在座評審，奪下台灣林榮三文學獎散文首獎。在那時，作家陳芳明早已讚道：它開闢了散文的全新版圖！而今，我們終於盼得《父後七日》成集，甚至多了一部作者編導的同名電影。

長達七個年頭的醖釀，劉梓潔將此自比為一段旅程，回首自己到都市求學、工作與生活的歲月。書中處處可見的，正是由中南部北上的城鄉移民，對鄉愁與生存的深刻感觸，而她獨特的敍述節奏與風格，更在此被鮮明地展示了出來。

講離去，能令悲傷輕盈；寫思鄉，卻童趣橫溢；獨居獨行在城市與愛情裏時，竟又有如旅行異國般，無處不入地自適！如此尋常卻饒富滋味，那便是她文字裏感性真摯、最惹人凝睇的深情。

循着劉梓潔的筆下幾度回望，我們不自覺地、俯伏成一名離鄉的遊子，在那一篇篇回憶絮語中，找到了屬於你我鄉愁的共同記載。

劉梓潔，1980年生，彰化人。台灣師大社教系新聞組畢業，台灣清華大學文學研究所肄業。曾任《誠品好讀》編輯、琉璃工房文案、中國時報開卷週報記者。寫散文，得過林榮三文學獎首獎；寫小説，得過聯合文學小説新人獎；寫劇本，得到台北電影節最佳編劇獎。但其實寫最多的是採訪報導。問她最喜歡寫什麼？她會借村上龍的話回答：「我喜歡趕快寫好出去玩。」因為愛玩，寫了好多年才終於出了第一本書，與同名執導電影《父後七日》一同面世。

失去一個人，最難的是什麼？不是日以繼夜揮之不去的想念，不是從此以後無法再見的憂傷，而是習以為常以為永遠不會改變的習慣。

電影《父後七日》改編自劉梓潔榮獲《林榮三文學獎》首獎的同名散文，描述父親過世後返鄉守喪的七天，如同一場荒謬的旅程，歷經數不清的繁文縟節與家族鄰里的龐大陣仗之後，女主角「阿梅」以極其平常卻又難以言喻的心境想起父親。

平常，是因為散文和電影中完全沒有出現大悲大慟或過度煽情的橋段，反倒以略帶詼諧的方式呈現父親生前百無禁忌瀟灑自得的心性，這一切，沒有因為父親驟然離世而改變。

當想念與記憶合而為一，父親彷佛不曾離開。唯一不同的是，那些記憶中鮮明如昔的畫面再也不能對父親談起。

一種比感傷更深邃的心境：從此以後，父親不在場。

散文以第一人稱的方式述説，彷佛父親就坐在對面，微笑聽她細訴別後種種。情感的鋪陳循序漸進，短短三千字，一氣呵成，看到最後那一刻，完全不自覺眼眶已泛紅。她説的明明都是尋常事，這才發現，原來情感厚度全是平凡日常堆棧而成，根本無須刻意煽情。

輯一 父後七日

父後七日

後來

與《父後七日》一起的時光（同名電影拍攝札記）

輯二　返鄉者

返鄉者

我的一九八○年代

王功重遊

烏路賽

爺爺與鐵道的故事

輯三　一個人住好多年

永和味

一個人住好多年

貓咪日記

貓咪搬家記

上班族日記

採橘記

給自己一個機會

如夢之夢

輯四　旅行的瞬間

島嶼時光

雲南書簡

旅行的瞬間

雷驤心中的上海

香港，偽非法居留

住在書店裏

後記　沒錯，我也是這麼想