泗州戲

清代乾隆年間（1736年至1795年）在江蘇省海州、鹽城一帶民間流行2種曲調，一種是反映農民豐收喜悦的太平調，一種是反映獵户獵後喜悦的獵户腔。當地民間音樂愛好者丘老、張老、葛老把2種曲調整理加工形成拉魂腔。三位老人，四處流浪賣唱。丘老到了淮北，又吸收當地民間音樂素材，廣招藝徒，到了清朝末年，基本上形成了泗州戲板腔體系拉魂腔。

起初，只以單身藝人串門賣唱，清代末期，不但能演《雁門關》、《小金鎖》、《打幹棒》等小戲，還能演《皮秀英四告》等大戲，逐步從農村走進城市。

抗日戰爭期間，淮北行署多次組織泗州戲藝人集訓，先後排演了《勸夫從軍》、《送子參軍》等現代劇，陳毅、彭雪楓等新四軍領導在泗洪時都很愛看泗州戲。

新中國成立初期，泗洪縣境內有家庭班子30多個，名聲最響的有李家班、徐步俊班等。1955年，李家班和丁家班合併，成立泗洪縣泗州劇團，排演現代劇《小女婿》，首場演出轟動泗洪縣。自此，泗州戲有了固定的演出場所，結束了走村串户的流浪遊擊演出。

20世紀50年代初，泗州戲首次赴京演出，郭沫若稱讚為“它是淮北人民的一朵花”。梅蘭芳稱讚泗州戲中的“壓花場”這一舞蹈動作, 在全國300多個地方劇種中，還不曾看到過，説它是泗州戲的藝術結晶，值得學習。

1965年，泗洪縣地方劇團成立。1977年招收的一批新學員，如今多數都在劇團中挑起大梁。 ^[3] 

在泗州戲的初期階段一無劇本，二無曲譜， 全靠老藝人口授。形成班組後，演出劇目分三類：

一類是泗州戲劇種傳統大戲《大書觀》《四告》《樊梨花點兵》等，有固定唱詞和對白。

二類是吸收、移植其他劇種大戲，如《十二寡婦徵西》《雙玉蟬》《恩仇記》等，屬水詞之類（沒有固定唱詞）。

三類是沒有固定的唱詞和對白，只是根據老藝人説出的戲路子，分配角色，學員便登台演唱了。這是老藝人採用幕表制，用説戲的方法，編排的連本大戲。劇目有《呼延慶打擂》《羅元下山》《雷寶童投親》等。演員在台上的唱詞多半是傳統劇目中的“篇子”、“娃子”和“羊子”，更需要臨台編出唱詞，依靠演員經驗，觸景生情，望風采柳，即興發揮，可長可短。 ^[3] 

主要板式有慢板、行板、 數板、垛板、緊板、死板、連板等。主要唱調有泗州調、海州腔、主腔、射腔、衣呦調、雷得調、揚腔、基本腔、葉裏藏花等。它隨意性很強，常常是唱中夾説，説中夾唱，故名怡心調。唱腔落音處，女腔常用小嗓子翻高八度，男腔加入襯詞拖後腔。道白基本用蘇北方言，道白、唱詞直白詼諧，口語化。生活小戲，白口用蘇北方言：袍帶戲，用方言韻白。唱腔一律用方言。 ^[3] 

分生（大生、小生、老生）。頭（老頭：即老旦，二頭：即青衣，小頭：即花旦）。醜（文丑、武丑、老醜、小丑、奶醜）。 ^[3] 

其表演在説唱基礎上大量吸收民間的“壓花場”、“小車舞”、“旱船舞”、“花燈舞”、“跑驢”等舞蹈表演形式，受戲曲程式規範的影響不大，帶有明快活潑、質樸爽朗、剛勁潑辣的特點，充滿濃郁的皖北鄉土氣息。演出時有許多獨特的身段和步法，如四台角、旋風式、剪子股、仙鶴走、百馬大戰、抽梁換柱、燕子撥泥、懷中抱月、鳳凰雙展翅等，演員必須注意手、眼、腰、腿、步等各部位的協調與配合。 ^[1] 

以彈撥樂器為主，最初僅一隻土琵琶（如同縮小了的琵琶，由泗州戲藝人自己製作，柳木做身，泡桐木做面板，高粱稈做品，兩根絲絃，亦稱柳葉琴。只能演奏一個半八度音程，無半音品，音域少）和一隻梆子。70年代形成社團後改用四弦柳琴、二胡、三絃、揚琴、竹笛、笙等。伴奏技巧分捧、送、閃、託、襯等手法。打擊樂器有四大件：板鼓、大鑼、鑔、小鑼。 ^[3] 

泗州戲代表劇目：大戲有《鮮花記》《空棺記》《大書觀》《釣金龜》《破洪州》《羅鞋記》等50多出；小戲有《打麪缸》《擋馬》《雙下山》《喝面葉》《英台勸架》《拾棉花》等60多出；加工整理劇目：《恩仇記》《雙玉蟬》《十二寡婦徵西》《十五貫》《閤家歡》等30多出；創作劇目有《風展紅旗》《稻花香》《半條意見》《戰鬥在洪澤湖畔》《青陽紅霞》等。 ^[3] 

泗州戲劇照(9張)

1954年，安徽省代表團選拔了泗州戲《拾棉花》《打幹棒》《攔馬》《結婚之前》四個劇目，參加上海舉行首屆華東地區戲曲觀摩演出大會。

1954年秋，以蚌埠市淮光泗州戲劇團為首，先後深入農村、工礦、部隊進行演出。

1954年秋，又參加了以邵力子為團長的全國人民慰問團，分赴全省各軍分區,向堅守在戰鬥崗位上的人民解放軍進行慰問。

1956年7月，泗州戲組織了代表團，以現代戲《女杜長》《亂頭火柴》和改編的傳統劇目《打孟良》《井台會》《鬧菜園》等劇目參加安徽省第一屆戲曲觀摩演出大會。

1957年“五一”節前夕，泗州戲與安徽省廬劇團組織戲曲藝術代表團，進京彙報演出。5月6日晚，在懷仁堂，黨和國家領導人毛澤東、劉少奇、周恩來以及張治中，觀看了泗州戲演出。 ^[6] 

在安徽省第一屆戲曲觀摩演出大會上，泗州戲演員李寶琴、霍桂霞、周鳳雲、何蘭英、魏勝雲、陳明春、陳金鳳、王寶蓮等分別獲表演獎。 ^[6] 

2016年9月14日，在第五屆全國少數民族文藝會演上，現代泗州戲《綠皮火車》，獲得劇目銀獎。 ^[8] 

分佈區域以淮河流域為中心，向東西南北擴展。

東路至：泗陽、淮安、洪澤、漣水、阜寧、灌南、灌雲、鹽城、東海、連雲港。

西路至：安徽省泗縣、靈璧、固鎮、懷遠、宿州、淮北、渦陽、蒙城、亳州及河南省永城、夏邑、商丘。

南路至：盱眙、六合、南京、如皋、海安、東台、大豐、興化、建湖及安徽省來安、天長、滁州、嘉山、五河、鳳陽、蚌埠。

北路至：宿遷、新沂、邳州、徐州、豐縣、沛縣及安徽省簫縣、碭山及山東郯城、臨沂、棗莊等。 ^[3] 

泗州戲深深植根於淮北平原的情感沃土，且緊傍着生動、火熱、温馨、恬適的農村生活景觀，它不僅是泗州戲風采魅力的生命源泉，更是地方戲活力四射的審美根源。 ^[4]  發掘、搶救、保護、傳承泗州戲，對豐富皖北人民的精神文化生活，構建和諧社會，都將產生深遠的影響。 ^[5] 

泗州戲與皖北人民的生活、習俗有着密切的聯繫，顯示出強烈的地域文化特徵。但近年來隨着社會的飛躍發展，觀眾逐步減少，演出虧損，傳統技藝瀕臨失傳，泗州戲的生存出現了危機，迫切需要政府和社會的扶持。 ^[1] 

陳若梅，女，漢族，1964年生，安徽雎溪人。第二批國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人，安徽省宿州市申報。申報項目：泗州戲。 ^[9] 

李寶琴，女，漢族，1933年生，江蘇泗洪人。第二批國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人，安徽省蚌埠市申報。申報項目：泗州戲。 ^[10] 

鹿士彬，男，漢族，1938年生，江蘇徐州人。第二批國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人，安徽省蚌埠市申報。申報項目：泗州戲。 ^[11] 

1952年，文化部發布了《關於整頓和加強全國劇團工作的指示》，安徽省文化局便指定三個較有基礎的泗州戲民間職業劇團，作為進行重點整頓和輔導的劇團。同時配備一批業務幹部，進行具體輔導工作：對優秀傳統劇目進行整理，改編；對音樂、唱腔進行記錄整理；廢除了幕表制的説戲方法，建立了新的導演制；這對繼承與發揚優秀戲曲藝術傳統，澄清醜惡的舞台藝術形象，提高演員的表演藝術水平，都起到積極的鼓舞和推動作用。

1955年，宿縣專區曾先後在宿縣與懷遠舉辦了泗州戲學員培訓班。1967 年，安徽省藝術學校也開設了泗州戲班。上述培訓班和學校先後培訓了一批青年演員，為各泗州戲劇團輸送了新鮮血液。

從1956年至1958年間，在安徽省文化局的倡議下，蚌埠市和蚌埠專區文化局，組織一批專業人員，成立“泗州戲傳統劇目挖掘小組”，進行挖掘、記錄等搶救遺產工作。經過兩年多時間，記錄了大戲六十七出折戲及小戲八十出，“小篇子”二百多個。傳統大戲，由安徽省文化局劇目工作研究室編入《安徽傳統劇目彙編》。同時創作、整理、改編了一批傳統劇目和現代戲，這些劇目有的編入《中國地方戲曲集成·安徽省卷》，有的編入《安徽戲曲選集》和《泗州戲優秀傳統劇目選集》以及《優秀小戲叢書》出版；還有的拍成電影，如《拾棉花》。 ^[6] 

為進一步傳承和發展泗州戲，2010年11月16日，泗縣人民政府與宿州學院簽訂共建“泗州戲學院"框架協議。“泗州戲學院”計劃開設泗州戲本科班，培養表演專業（泗州戲方向）人才，2011年掛牌，2012年開始招生。 ^[7] 

2023年10月31日，文化和旅遊部公佈《國家級非物質文化遺產代表性項目保護單位名單》，安徽省宿州市泗州戲劇團、安徽省泗州戲劇院有限責任公司、泗洪縣泗洲戲劇團獲得泗州戲項目保護單位資格。 ^[12]