江山放牧圖

此畫描寫江南水鄉兒童放牧的情景。畫面上，江面開闊，山坡平緩，草木茂盛，十多頭牛散佈於江畔與江水之中，飲水、覓草、閒步、涉江，姿態不一。牧童們或牽牛背吹笛，或拍板唱和，或圍坐弈棋，或放飛風箏，自由自在，天真爛漫。遠處阡陌縱橫，田疇連綿，農夫們荷鋤而歸。 ^[2] 

該圖無作者款印，卷前有金章宗完顏璟標題“祁序江山放牧圖”七字。 ^[3] 

本幅前後隔水鈐有金章宗藏印“明昌寶玩”。 ^[3] 

左端鈐有明末柳寅東“西蜀柳寅東鳳詹圖書”一印及清初耿昭忠、梁清標諸家藏印，並有乾隆、熹慶、宜統等鑑藏印。 ^[3] 

中華文化源遠流長，而中華文化的起源離不開牛的赫赫功勞。首先，牛個頭大，體格壯，性格温順，憨厚老實；其次，農耕興起後，牛就立刻成為主要的生產工具，幹活賣力，所以，牛也成眾多字畫的必選題材，各種牧牛圖、鬥牛圖層出不窮。祁序就是北宋時期畫牛的代表人物，曾創作過二十多幅關於牛的畫作，而《江山放牧圖》是流傳下來獨本。 ^[4] 

北宋時期社會經濟得到了迅速的發展，而當時的繪畫也堪稱是色彩與水墨爭輝、詩情與畫意相融的時代。畫院已有明確的畫科分類，且題材廣泛，名家眾多，造詣高深，把中國畫推向一個新的高峯。

在這樣的環境下市民文藝創作開始興起並不斷髮展，人物畫和社會風俗畫也得到高度的發展，《江山放牧圖》就是一幅描繪江南農村風土人情的風俗畫。 ^[5] 

高低法是一種以視覺透視為原理的空間處理方式，表現

江山放牧圖（局部）(4張)

為前低後高或前高後低， 《 江山放牧圖 》 就是從高處俯視平遠低處，構圖中遠山放置在高處，人物、動物放置在低處，整體協調有序。 ^[6] 

該畫採用的是典型的平遠式構圖，構圖開朗空闊，呈散點佈置，畫面右側一片平湖春色，岸邊樹木高大，葱蘢繁鬱；近處有耕牛十數頭，有在湖水中馱着牧童者；有俯身在水邊飲水者；有在水中歡暢淋漓沐浴者；有在較着勁相鬥嬉戲者；有小牛犢追趕母牛要吃奶者，形態各異，生動有趣。在牛的前端六七個牧童也是玩得不亦樂乎，興致高昂，他們有的在牛背上高唱山歌；有的背坐在牛背上吹着悠揚的笛子；有的在對着空曠的原野大聲呼喊，孩童個個天真可愛，如聞其聲，如同其樂。眼前湖水淨澈，坡岸參差交錯，湖邊叢樹蒼鬱，花草豐茂如茵；畫面遠處右側放眼一片空茫，廣闊無垠，可以説是水天一色，似乎瀰漫着春天雨後的水汽；左側中部樹下，還有兩人不忘趁片刻休息之時來場棋盤上的廝殺；再遠處是山岡起伏，有農人正揮舞着鋤頭在辛勤勞作，身影雖小，動態卻清晰可辨；隱約可見河澤溪流，小橋茅舍，疏木茂林。一派江南景色，使人心曠神怡。 ^[4] 

整體來説，此畫用筆工緻秀潤，設色清麗淡怡，筆力勁健，多采用勾描的方法創作。 ^[7] 

圖中的牛毛用幹細短線描出，手法細膩真實。用以作配景的樹木具有宋人李唐刻畫粗簡的遺風，其中樹幹，是先以粗線條勾勒出輪廓，再以潤墨皴擦，顯現出蒼健之態、虯曲之美；樹葉則用筆致細膩的夾葉法表現，中鋒行筆，線條圓潤工整，展現出樹木豐潤華滋之美。堤岸坡石的表現也是別其匠心，畫法明顯受郭熙的影響，先以曲折彎轉的墨線勾邊，再以石綠色暈染坡面，亮麗的色彩不僅豐富了畫面的色調，也為全幅增添萬物復甦的春之氣息。 ^[4] 

故宮博物院研究員、博寶鑑定專家單國強：從作品的取景、立意看，無疑屬於北宋時流行的平遠小景山水。這類山水派生於董、巨的江南畫系，以北宋初惠崇最負盛名。作品善畫描繪坡坂汀緒、江湖小景，並點綴禽鳥活動和農村生活景象，通過局部小景表現開闊清曠之象，在寧靜的風光中透出蓬勃生意，形成獨特的審美意趣。 ^[8] 

從清標諸家藏印、乾隆、熹慶、宜統等鑑藏印可知，《江山放牧圖》在金時已入內府，明末清初流入民間，至乾隆時復進內府。抗日戰爭時期，溥儀攜至偽滿，抗戰勝利後此畫曾散落東北，後為北京故宮博物院徵集入藏。 ^[2] 

2015年10月13日，北京故宮博物院舉辦第二期“石渠寶笈特展”，展品就有《江山放牧圖》。 ^[9] 

祁序，北宋江南人，生卒年不詳。工山水、人物、花竹、翎毛，尤善畫牛，有戴嵩遺風。其畫跡有《倒影牛圖》、《渡水乳牛圖》、《夾竹桃圖》、《四皓弈棋圖》、《長江漁樂圖》、《瀟湘逢故人圖》、《寫生雞冠花圖》、《鬥牛圖》、《牧牛圖》等44件，著錄於《宜和畫譜》。 ^[10]