江山小景圖

此圖表現的是江岸邊山水小景，畫面右起是寬闊的水面，幾隻帆船鼓帆前行，江岸平緩地向後延伸，漸次高起，山石漸多，林木葱鬱，小徑幽幽隱現於山間，山坡平緩處有房舍屋宇隱現於林木間；左行山勢愈加高峻峭拔，最終停留在畫面邊緣。高山之間，棧道依山而築，山莊別墅，僧舍道觀隱現於山腰間；山間飛流泉，下聚成潭，小舟泛於水上。畫面右上是遠山野渡，山水清曠，環境安詳靜謐，構成了一幅清幽自然的田園風景畫卷。 ^[2] 

此幅無名款，有乾隆皇帝御筆題簽：“宋李唐江山小景神品”，引首有其書：“神韻天成豪發無憾”，鈐“乾隆宸翰”、“古希天子”、“猶日孜孜”鈐璽。畫上又有乾隆丁丑、庚辰二題，拖尾有董其昌、程正揆跋。 ^[3] 

此圖收傳印記有：其永寶用、商丘宋犖審定真跡、緯蕭草堂畫記等。 ^[3] 

此圖鑑藏璽印有：七璽全、五福五代堂古稀天子寶、八徽耄念之寶、筆華春雨、萬有同春等。 ^[3] 

李唐是從北宋畫院復入南宋畫院的一名畫家，兼有前後兩種不同的風格。北宋的山水畫在構圖上是全景式，即上留天，下留地。而南宋山水畫往往截取其中的一角，即上不留天，下不留地。而此圖綜合了北宋的全取和南宋的分割，採用了上留天，下不留地的構圖方式，標誌着山水畫構圖變化的經過。從時間上來説，這幅畫創作於北宋向南宋過渡期間，屬於李唐前期較後時期的一幅畫作，是在他南渡杭州之前創作的。 ^[1] 

此圖是一幅山水畫作，描繪的是雄壯瑰麗又雅秀清逸的山水風貌，表現出作者對祖國壯美山河的由衷讚頌，也表現出作者對祖國山河的深深依戀與懷念。 ^[4] 

該圖以近景石峯叢林為主體，山峯的起伏變化、岩石的折落有致、樓觀屋宇的有機穿插以及墨色的黑白變化使主體有一股雄沉壯拔之氣。近處橫卧的巨石和稍遠石峯的峭立形成對比，延伸了空間。自山腳而起的石徑沿山石逶迤而上，將卧石與石峯聯繫起來。山間小道、屋宇、行人，線索分明， 時隱時現，活躍了山林的氣氛。遠景的漁村、雲山，佈置深遠，和近景遙相呼應。整個畫面意境深遼開闊，氣魄宏偉。 ^[5] 

局部(4張)

《江山小景圖》在技法上延續了李唐在宣和畫院時期的青綠山水畫風，但略有改變，此卷中山石以濃重勁健的細線勾勒，以小斧劈皴之，但小斧劈皴用的相當隨意放鬆，簡練概括，畫家沒有將山石的體積感與重量感放在表現的首位，而是注重畫面的整體性與抒情性；此卷的樹以輕鬆、快速的橫筆寫出，溪口水的畫法也輕鬆自由得多，根據水勢用簡練的幾筆勾勒而成，江水雖然還是以魚鱗紋為之，但用筆靈活隨意，毫無緊張感與拘謹感。 ^[6] 

此圖近景巨石與石峯的用筆方硬堅重，峯頂與岩石的設墨濃重，樹木多用橫筆點葉，偶有細筆夾葉，色調較淺。運墨大膽，多為濃厚墨色，如樹幹勁拔，有筆有墨，骨肉勻稱，若隱若現於樹葉的濃蔭之中，增添了幽深之感。船、帆和船伕的用筆十分洗練，堅挺樸實。遠景幾抹淡墨，用筆超脱豪放，使雲山淡隱，更具一種靈妙別緻的風韻。 ^[5] 

中國畫家、書畫鑑定家徐邦達：“此圖畫筆堅勁，色墨濃重。石作斧劈皴，苔點上嵌金粉，別開生面。筆墨與下錄《萬壑松風圖》大軸極肖，應為李畫真跡無疑。” ^[6] 

此圖幾經流轉，先後由元代魯國大長公主祥哥剌吉、明代韓世能、董其昌、周延儒、程正揆、清代宋犖等人收藏，後進入清內府，現收藏於台北故宮博物院。 ^[6] 

此圖著錄於《石渠寶笈》續編、《故宮書畫錄》卷四。 ^[3] 

2016年10月6日至12月26日，台北故宮博物院舉辦了“公主的雅集——蒙元皇室與書畫收藏鑑藏文化特展”，《江山小景圖》在這次展覽中展出。 ^[7] 

李唐（約1049－1130），字希古，河陽三城（今河南省孟縣）人。約在北宋宣和年間入宮廷宣和畫院供職；金兵陷汴梁（今河南開封）後，南渡流落臨安（今浙江省杭州），以近八十的高齡入紹興畫院。其山水宗法荊浩、關仝、范寬，又加以變化。佈局多取近景，突出主峯或崖岸，山石作小斧劈皴，墨色與勾皴往往一次完成。用筆勁健，積墨深厚，畫風沉鬱雄壯。晚歲遂自成一家，開啓南宋山水畫一代新風，與劉松年、馬遠、夏圭共創南宋“院體”，畫史並稱為“南宋四家”。傳世作品有《萬壑松風圖》軸、《采薇圖》卷等。 ^[8]