毀滅金屬

從緩慢的哀悼曲和偏執黑暗的Black Sabbath中得到了靈感，厄運金屬正是少數那些拋開浮華的技巧來表達感情的重金屬流派（儘管浮華的表現手法是流行的）。正如它比大多數金屬更多地描寫安息日，厄運金屬非常的緩慢，沉重和頹靡，陰沉的情緒幾乎不能離開；它穩重的節拍和黑暗的吉他聲代表着一種對厄運迫近感覺的喚起。在80年代中期這場運動顯露了它的面貌，像地下樂隊the SST標誌的Saint Vitus，批評歡呼的Trouble和以他們非潮流的風格吸引聽眾的Swedens Candlemass, 安息日是眾多樂隊樂於描寫的主題。在90年代，Trouble和Cathedral將厄運金屬帶入了更寬廣的金屬聽眾中，很快，擁有不同品位的聽眾被代表黑暗的厄運金屬所吸引。厄運金屬是90年代眾多在減速迷幻stone metal運動中被格式化影響的風格之一，對於樂隊來説它並不是很難找到可取成分的。另一個在90年代厄運金屬中有一定程度上壓力是---像Paradise Lost, My Dying Bride, Anathema這樣的英國樂隊先驅---把Sabbath在聲音上沉重的覆蓋了哥特金屬的敏感性，在偶爾的加上死亡金屬的成分；結果是悲傷和籠罩着陰沉氣氛的感覺。90年代在新奧爾良還誕生了獨特的厄運金屬：像Crowbar和Eyehategod的那種常愛描述”sludge metal”形式的樂隊，因為他們沿襲了像the Melvins和Soundgarden般早期的西雅圖車庫。個別的厄運金屬樂隊有一體化的前進的趨勢，儘管這種現象並不是普遍。

代表性樂隊：Solitude Aeturnus、 Cathedral、 Candlemass、 Lake Of Tears