楚腰

舞蹈編導：孫穎

舞蹈音樂：選自華夏古韻中的《淥水》

首演演員：劉娜、鄭娟、歐少琳

舞蹈首演：1997年北京

首演團體：北京舞蹈學院

《楚腰》是一個典型意義上的中國古代舞蹈的現代詮釋，重現了中國古代楚地特有的舞蹈形態與風味。仿古，卻不泥古；創新，卻不媚俗；在濃厚的文化背景的支撐下，從現代人對歷史思考、追尋的視角，審視傳統的文化精神。

就中國古典舞的形態而言，在仿古或創新的中國古典舞如《霓裳》《飛天》《踏歌》等作品中，總有些完全相同或相似的東西貫穿於創作活動中，即以一種實現虛與實相統一的手段，追求完滿的舞蹈境界，《楚腰》亦如此。創作者緊緊抓住楚舞翹袖折腰的形態特點，突出女子舞蹈腰部的動態、美感，將歷史與現實、形態與意境這兩對相生相對的虛實關係滲透到舞蹈作品中，舞台上栩栩如生的楚舞，讓人不知到底身在何處，彷彿漫長的歷史的文化苦旅，在這一刻已是苦盡甘來，那不是文明的浮華，而是昇華。

中國古典舞在中國古典美學要求下，從“氣韻生動”到“意境”、“意象”，無不遵循歷史與傳統的演進。《楚腰》在古典美學的虛實論的美學標準的要求下，也達到了藝術虛實統一的境界。在創作中，以有限的形態創造無限的意境；在審美中也對應着心態虛靜的審美心態。老子説：“致虛極，守靜篤，萬物並作，吾以觀看”；莊子也提出了“心齋”、“坐忘”説……面對《楚腰》，人們無法不以一種虛淨澄明的審美心態去體悟舞蹈的最高境界。舞蹈藝術不僅是形態的追求，還有對陶冶人類情感的理想追求。在《楚腰》中，我們既羨慕舞者的婀娜多態，又更讚歎中華文化的瑰麗與多彩。所以《楚腰》不僅屬於現代，屬於歷史，更屬於人們內心深處對美，對古代文化的緬懷與激勵的渴望。