格列柯

格列柯（El Greco，1541－1614）

西班牙畫家。生於希臘克里特島的伊拉克利翁，1614年4月7日卒於托萊多。原名D.特奧托科波洛斯(Domenikos Theotokopoul)，由於生於希臘的克里特島，後被稱為格列柯(El Greco)，意即希臘人。早年，在故鄉學畫，1560年到了威尼斯，進入提香的畫室，這使他從中世紀美術的圈子走向一個新的時代。

丁託列託和韋羅內塞，P.也都曾經給過他有益的啓示。1570年他到羅馬，醉心於拉斐爾(Raphael)與米開朗琪羅(Michelangelo)的藝術。他也受到樣式主義的影響，在他的創作中常見的變形與激情，就與樣式主義藝術有一定的聯繫。他在這一時期創作的作品主要有《聖母昇天》(1577)、《受胎告知》(1575～1576)等。

1577年春，格列柯來到了西班牙，這是他創作生涯上的新的轉折。16世紀下半葉西班牙國力日衰，宗教勢力橫行，人民生活極其貧困。在美術方面，宮廷裏一些畫家大都墨守成規，畫一些呆板的宮廷肖像畫。格列柯本想在馬德里幹一番事業，結果因未受到重視而大失所望。不久，他來到了西班牙的故都托萊多。托萊多是西班牙沒落貴族聚居的地方，這裏的卡斯提爾舊貴族和國王有矛盾。國王在1561年遷都後，這裏更是充滿了荒涼、寂寞的氣氛。格列柯來到這裏，意想不到地受到了舊貴族們的熱烈歡迎，從此失意的格列柯便與失意的舊貴族在思想上取得了某些共鳴。他在托萊多的主要作品有《莫里斯的殉教》(1580～1582)和《奧爾加斯伯爵下葬》(1586～1588)。《奧爾加斯伯爵下葬》雖然描繪的是宗教儀式場面，但是又多少帶有一點哲理的意味。畫面上的人物，神色茫然，好像正在面對生與死、現實與幻覺而陷入沉思(見彩圖 《奧爾加斯伯爵下葬》(1586～1588) )。苦悶、懷疑、沉思像音樂中的主旋律，成了格列柯作品中的基調。90年代他還畫了一系列優美的聖母和聖母子像，其中最典型的是《聖家族》(1590～1595)。1600年以後，格列柯進入了後期創作階段，這時他的心情更加激動不安，性格變得越來越古怪、孤僻、狂放、易怒。當時，人們已把他看作是一個怪人。他的這種激動不安的心情反映到了他的作品上，畫面上的人物、自然風景常常處在扭曲狀態之中，充滿了不可遏制的激情，作品有時還帶有一定的宗教神秘主義的色彩。這個時期的代表作品有《拉奧孔》(約1610～1614)、《揭開第五印》(1610～1614)、《托萊多風景》(約1610～1614，見彩圖 《托萊多風景》(1610～1614) )及一組使徒肖像。這些畫不再是寧靜的思考，而是充滿了憂鬱與悲愴的氣息，人物形像被任意扭曲、拉長和變形。

格列柯一生也畫了不少的肖像畫，他的肖像畫力求傳神，深入到人物的內心世界，人物有着豐富而複雜的內心活動。如《紅衣主教唐費爾南多·尼尼奧·德格瓦拉》(1598～1600)、《僧侶費利克斯·奧滕西奧·帕拉維西諾》(1609)、《自畫像》等。

創作時間：約 1580 年

技法：布面油畫

尺寸：82 cm x 66 cm

一個佚名人物的肖像，身穿黑色外套，花邊領口和袖口，戴一件垂飾，一柄配劍，這些説明他是一名紳士。這幅作品是西班牙文藝復興時期的傑作，也是格列柯最為出名的作品。

“手撫胸膛的貴族男人”是畫家在托萊多的第一年繪製的，畫中坐着的人凝視觀者的眼神和自然的手勢給人留下深刻的印象。

對於畫中人的身份以及作畫目的存在過很多猜想。有人認為他的姿態代表着悔意或誓約。不過這種猜想存在很多可疑之處。他的身份可能是Montemayor的Juan de Silva y Ribera III侯爵，或者是托萊多的Alcazar。

格列柯是一位天才而又非常複雜的人物。他的作品像一塊多稜鏡，曲折地反映了西班牙16世紀下半葉動盪的西班牙社會和沒落的舊貴族的精神危機。他的侷限性是未能走出貴族世界而與廣大人民羣眾結合。20世紀初，他的藝術重新被認識，作品中所具有的現代性備受欣賞和注目。

格列柯的一生是在半封閉的狀態中度過的，他有意識地逃避現實社會，不甘也是不敢面對大眾，把他在陰暗的畫室中的冥想帶到了畫布上。

他的墓誌上這樣寫道：他用筆給木頭以靈魂，給畫布以生命。

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