柯勒喬

柯勒喬是16世紀早期的創新派畫家，也是意大利文藝復興時期最偉大的畫家之一。他善於用光和色表現主題，開創了文藝復興以來不曾有過的新興技法，尤其是用色一道，他走在了喬爾喬內之前。 ^[2] 

柯勒喬是以畫拱形屋頂的壁畫而著名的。柯勒喬可能主要是在佛朗徹斯接受培養的，後來又受北部歐洲畫風的影響，不僅有曼坦那，科西摩以及列奧那多.達.芬奇等人也對他的作品頗有影響。柯勒喬大約於1518年訪問了羅馬。他於1534年去世 ^[1]  。

1、美德寓言

2、凡愛斯寓言

3、維納斯.塞特與米比特

4、年輕男子的肖像

5、聖凱愁琳與聖塞巴斯遜的神秘婚煙

6、基督離開聖母

7、巴士底聖母

8、從良的妓女

9、愛的系列

阿列格利·柯列喬(Correggio)

柯列喬(《年輕時代的我：自畫像》)原名安東尼奧·阿列格利，為紀念家鄉，他便以故鄉的小鎮作為自己的藝名--柯列喬。

柯列喬早年學習喬爾喬內特有的情景交融的畫法，後又研究過達·芬奇的朦朧明暗法。據説他曾經不辭辛勞地臨摹數以百計的作品，終於形成了自己所獨有的嬌媚風格。

柯列喬善於用光和色表現主題，開創了文藝復興以來不曾有過的新興技法，尤其是用色一道，他走在了喬爾喬內之前。他的繪畫，光影間富於變化，流麗間閃爍着温馨與祥和的觀感；色澤豐富多彩、構圖明快，與芬奇的朦朧的神秘相比，可稱是在瑰麗用色上造成的神秘。

我們驚訝地發現他的許多作品的色彩，其明快的格調、鮮活的風格，絕對是文藝復興時期首屈一指的；相比其他畫家，柯列喬的畫更能被今天的人以現代取向所接受。這些作品被看作是色彩畫家對佛羅倫薩造型大師們的挑戰書，從真正意義上宣告了繪畫長河中另一主流-色彩派的開創。

柯列喬在女性的塑造上，別有心得。文藝復興時期畫家的女性許多都是"精力健旺"的圓潤的"胖妞"（哈哈），柯列喬難能可貴地突破了這種樣式，塑造了一大批既不同與拉斐爾的柔美、又不同於波提切利的嫵媚的"美女"（《小愛神的教育》 維納斯自不必説，而戰神瑪爾斯竟"女性化"得象個女人；《閲讀的瑪達拉》）。

柯列喬對人間牧歌（《聖加麗娜的婚禮》：《聖經》記載亞歷山大的加麗娜作了一個夢，夢見聖母抱着幼兒耶蘇迎娶她為新娘）、家居生活式（《聖家族》）的景象情有獨鍾，他屏棄了傳統意義上的宣教至上的做法--大膽地醉心於創作人間之愛。

《耶酥誕生》（《夜》）、《朝拜聖嬰的聖母》是同一題材的不同作品，在那柔和的、空靈的、閃爍飄渺的光影（注意：透明的影）間，在那柔媚、多情、嬌憨的面靨間，在那渾和、典雅、如夢幻般的色彩間，我們為之情動，不是宗教模式的導引，而是藝術美營造的莫名力量。

柯列喬的另一藝術成就是他創作了大量的、以希臘神話中的愛情故事為主題的畫作，並在藝術界開創了這一作風的先河。這批作品主要以希臘神話中主神宙斯為中心，展現了他與眾多人間女性的愛情悲歡。

在希臘神話裏，宙斯是一個多情的神王，經常貪戀人間美色惹下孽緣：他被斯巴達王妃麗達的美貌所吸引，化身天鵝與之幽會，生下了古希臘美的精華海倫（《麗達與天鵝》）；他變成怪獸與牧牛女郎伊蛾相戀，為這位少女帶來了大禍（《伊娥》）；變成雄鷹擄走美少年更尼美德，帶他到天上做神宴侍者（《更尼美德》）；趁美女安提歐佩熟睡之時，進行的秘密幽會，生下了著名的雙生兄弟（後來的雙子星座）（《安提歐佩》）。

畫家極盡能事，把這些情節濃縮成一點，力在表現這幾位被法術征服的女性，她們神情或驚恐（更尼美德--非女子），或夢幻（伊蛾）；或喜愛（麗達），更有熟睡不醒（安提歐佩），單從這一點看，藝術想象功力絕非泛泛之屬。

柯列喬的作品備受18世紀"巴洛克"與"洛可可"風格的推崇，對19世紀之後的"新古典派"、"象徵派"繪畫產生了不可估量的影響。

柯勒喬以輕快流利、嫵媚瀟灑，並富於肉感的絢爛色彩為特徵。他的題材範圍幾乎只侷限於聖經故事和古典神話，但卻反映的是人本主義精神和世俗情感；雖然他處在文藝復興盛期，但他的作品已具備了後來流行的巴洛克藝術的傾向。作為壁畫裝飾藝術的開拓者，他畫了很多頗有影響的聖壇畫，還有許多小型的宗教繪畫。因此，應該説，柯雷喬不僅僅是文藝復興盛期傑出的畫家，也是一位具有超前意識的探索者。 ^[2]