朱文相

1962年畢業於北京師範學院。1962年至1978年執教於北京七十一中學，任語文教師、教研組長、教務主任等職。1978年至1981年就讀於中國藝術研究院研究生部，師從張庚、阿甲，研究方向為戲曲表導演理論，獲碩士學位。1982年至1986年在中國藝術研究院戲曲研究所從事研究工作。1987年調入中國戲曲學院，相繼擔任副院長、院長，1996年因病請辭，繼續在導演系任教，並擔任研究生指導工作。

長期以來，他在戲曲理論領域鋭意進取，在繼承和發揚張庚、阿甲學術思想的基礎上，探索戲曲表導演藝術規律，開展戲曲表導演理論研究，對戲曲本質特徵的表述做了進一步的細化和界定，概括為“劇詩化、程式化、意象化的歌舞劇”；提出“戲曲藝術的三突出”，即“戲曲舞台演出的整體藝術要突出表演藝術，表演藝術要突出主演的表演，主演的表演要突出表現人物的唱唸做打等高含金量的技藝”；主張建立“以導演為主導，以主演為中心的戲曲導演制”。這些理論成果進一步完善了戲曲表的導演理論體系。

他出版了《朱文相戲曲文集》《戲曲表導演論集》《葉盛蘭與葉派小生藝術》（與人合著）等多部論著，曾參加《中國戲曲志》《當代中國戲曲》《中國京劇百科全書》《文藝賞析詞典》等書的編纂和撰稿。其文思縝密，文章平實，文采斐然，深得業內推許。

在教育領導崗位上，他積極推進戲曲教育由中專模式向大學模式轉軌，倡導教學、科研、創作“三位一體”與多劇種、多層次、多渠道辦學，並以本科教育為主的 “三多一主”以及重在培養基礎理論、基本知識、基本技能和藝術創造力“三基一創”；他認真貫徹上級精神，參與中國京劇優秀青年演員研究生班的設計和開辦工作，為培養跨世紀戲曲高等人才做出了積極努力；他強調民族特色，尊重戲曲藝術教育規律，主張中國戲曲學院獨立建制辦學，為建立正規、科學、嚴謹的戲曲高等教育體制作出了貢獻。

他精心組織、主持了《中國藝術教育大系·戲曲卷》共十二本教材的編寫出版，為戲曲高等教育提供了比較完備的成套教材，社會反響強烈。他親身參加編寫的《中國戲曲學概論》《戲曲角色創造教程》《戲曲導演教程》等課程教材，成為可資借鑑的範本，填補了戲曲學科和戲曲教育理論的部分空白。

北京市戲劇家協會第三屆理事會副主席。 ^[1]