有個地方我從未去過，在經驗之外

There's a place I've never been, in the experience

Any experience, your eyes have their silence:

In your most frail gesture things wrapped me

There are things too close to me so that I can not touch

Even if I put my fingers like knead.

Your slightest look easily open my,

A petal petal open, like spring opens

(subtle, mysterious touch) the first rose

Or if your wish be to close me, I and

My life will shut, beautifully, suddenly,

It seems that this flower heart is imagination

The snow is falling, with great care;

What we know in the world no one

Compared with you tight slim: the texture

With the colour of its countries forced me and

Give me death, forever, with every breath

(I don't know what you're capable of can openAnd can shut; only something in me canThe voice of your eyes is deeper than all roses)

No one, not even the rain has such small hands

有個地方我從未去過，在經驗之外

愉快地存在，你的眼睛有種沉默： ^[1] 

你最纖巧的姿態裏有東西能緊裹我

也有東西太靠近我使我無法觸摸

哪怕我把自己關緊像捏攏手指

你最輕微的目光也很容易打開我，

一瓣兒一瓣兒開，就像春天打開

（巧妙、神秘地觸摸着）第一朵玫瑰

或者你的願望是把我關起，我和

我的生命會閉上，優美地，突然地，

似乎這朵花的心裏正在想象

漫天白雪處處飄下，小心翼翼；

世界上我們理解的東西沒一件

能與你緊繃的纖巧相比：那種質地

用它本鄉的顏色逼迫着我而且

給我死亡，永遠地，隨着每次呼吸

（我不知道你有什麼本領能開又能關；我心中卻有東西卻能夠理解你眼睛的聲音深於任何玫瑰）

沒人，哪怕雨也沒有如此小巧的手 ^[1] 

卡明斯擅長於舊處翻新，他的許多愛情詩立意新穎，表達方式獨特。就如這首詩，基調是抒情唯美的，節奏比較舒緩，但他的切入點卻是純粹個人化的體驗，革新的詩歌形式賦予了傳統主題新的內涵，感受體驗細若毫髮。同他的大多數詩歌一樣，這首詩也沒有刻意為之的標題，僅用第一行作為可以區分於其他詩歌的標題。常理來論，標題的隨意性大，很難從中洞悉主題，然綜觀全詩，這首詩的主題恰恰藴含在“有一個地方我從未去過，在經驗之外”這一標題中。

在這首詩中，他描述了某種只可意會不可言傳的個人體驗，並調用各種感官感覺加以具體化，使讀者能真切地感受到個體的情緒變化。從講述方式來看，詩歌採用了獨自的敍述策略，但自始至終都有一個潛在的傾訴對象“你”，詩歌是“我”與“你”之間的潛在對話。抒情主人公與抒情對象之間的關係非常微妙：“我”被“你”深深地吸引，處於“你”牢牢的掌控之中。

而這種情感上的歸屬是自覺自願的：“哪怕我把自己關緊像捏攏手指/你最輕微的目光也很容易打開我”，“或者你的願望是把我關起，我和/我的生命會閉上”。“你”為什麼具有如此大的魔力，詩中並沒有明確的答案，“我不知道你有什麼本領能開/又能關”。但這種力量確實存在，存在於抒情對象“纖巧的姿態裏”、“輕微的目光”裏，存在於“我從未去過”的“地方”，“在經鹼之外”。或許這就是非理性的力量，而這種力量恰恰是在人類理智範圍內無法解釋的，正如詩歌所説，“這世界上我們理解的東西沒一件/能與你緊繃的纖巧相比”。可見，詩題“有一個地方我從未去過，在經驗之外”就是主題，詩人並非為謳歌愛情青而寫愛情，而是描述了人類某種不可思議卻又普遍的經驗，探討了非理性的形式與力量。

詩人善用巧妙的比喻，他用春日“玫瑰”象徵美好生活的開始，用冬日“白雪”暗示着生命的結束，這既是愛情的發展規律，也是生命不可更改的航程。他用獨特的感受描述了愛情、生活的普遍經驗，這兩種美妙的事物：為詩歌增添了唯美的色彩。不僅如此，喻體輕盈空靈的特質恰恰符合“我”與“你”之間神秘的聯繫，超乎人類經驗的理解之外。除愛情詩歌外，卡明斯的許多詩歌都帶有這種神秘色彩。他不擅長講故事，他更喜歡用朦朧的感覺傳達神秘的體驗。 ^[1] 

卡明斯自幼喜愛繪畫和文學，1915年畢業於哈佛大學, 第一次世界大戰期間，曾參加救護車隊在法國戰地工作，進過集中營，後用超現實主義手法把這段經歷寫進《巨大的房間》(1922)一書。戰後在巴黎和紐約學習繪畫，並開始寫詩。第一部詩集《鬱金香與煙囱》(1923)收有短歌和詠愛情的十四行詩。以後陸續發表《詩四十一首》(1925)、《1922至1954年詩選》(1954)等12部詩集。1957年獲得博林根詩歌獎和波士頓藝術節詩歌獎。 ^[2]