曲品

呂天成的《曲品》，較有影響，晚明祁彪佳的《遠山堂劇品曲品》，是繼《曲品》之後的著作，清代黃文暘《曲海目》、近人王國維的《曲錄》，多從《曲品》擷取材料。《曲品》的明刻本已亡佚。今通行數種刊本均出自劉世衍傳抄清抄本。清乾隆時楊志鴻抄本《曲品》為今 所見善本。呂天成的《曲品》是著名的曲學著作，它與王驥德的《曲律》並稱明代戲曲理論著作的“雙璧”。　魏良輔的《曲律》,何良俊的《四友齋叢説》中的論曲部分(後人輯為《曲論》),臧懋循的《元曲選序》,呂天成的《曲品》,王驥德的《曲律》,祁彪佳的《遠山堂曲品》、《遠山堂劇品》,都是有一定見解的論著。

祁彪佳：中國明代戲曲批評家。 清兵攻佔杭州後,自沉水中.祁彪佳所著傳奇如《全節記》,皆佚.惟戲曲批評著作《遠山堂曲品》和《遠山堂劇品》存世(《曲品》有殘缺).兩書共著錄雜劇作品242種,傳奇作品467種,另附雜調一類,收弋陽諸腔劇目46種,尤為可貴。與呂天成《曲品》相較，以蒐羅廣博著稱。每種劇目後都有簡短的評論，從中可見祁彪佳的戲曲主張。在作品內容上，他強調戲曲應當反映尖鋭的社會問題，“外御強敵，內除奸佞”；而在藝術上則着眼於“詞以淡為真，境以幻為實”，頗有見地。惟祁彪佳認為民間戲曲不能入品，實為其缺陷之處。

《曲品》是一部品評明代傳奇作家和作品的專著。明·呂天成著全書共收錄明代天啓以前的傳奇和散曲作家150 人、作品名目190 多種。凡是嘉靖以前的作者和作品分為“神”、“妙”、“能”、“具”四品；以後的作者作品分為上、中、下三品，每品分上、中、下三等。對重要作家作品加以簡單的評述。

呂天成：約生於明萬曆之年至十年左右，卒於天啓三、四年間。原名文，字勤之，號棘津，別號鬱藍生，今浙江省餘姚人，晚明戲曲理論家、劇作家、晚明劇壇多產作家。餘姚（今屬浙江）人。出生於仕宦家庭。萬曆間諸生。萬曆三十一年(1603)前後，曾在南京 做過職位很低的官，一生功名不得意，但對科舉一直存在幻想。有很高的文學藝術才能，王驥德《曲律》：“兼工古文詞”。著有《曲品》。撰有小説《繡榻野史》、《閒情別傳》兩 種及《紅青絕句》1卷。

呂天成，主要成就是戲曲，作品數量難作勘定。《煙鬟閣傳奇十種》，包括 《神女記》、《金合記》、《戒珠記》、《神鏡記》、 《三星記》、《雙閣記》、《四相記》、《四元記》、 《二淫記》及《神劍記》，而前人戲曲論著中提到的還 有《雙棲記》、《李丹記》、《藍橋記》、《碎琴記》 和《玉符記》等 5種，雜劇部分有《秀才送妾》、《勝 山大會》、《夫人大》、《兒女債》、《耍風情》《纏 夜帳》、《姻緣帳》與署名“竹痴居士”撰寫的《齊東 絕倒》等 8種。上述傳奇戲曲與雜劇，除《齊東絕倒》 見存沈泰《盛明雜劇》而外，餘皆亡佚。呂天成又 曾校訂《荊釵記》、《拜月記》、《殺狗記》和《浣紗 記》、《還魂記》、《義俠記》等28種南戲與傳奇。

“一生之古文詞，風流盡頓，惜年未四十而卒。他的祖母孫氏，喜好儲書，收藏古今戲曲甚富，因此，他從小得博覽各家作品；又得到外祖孫月峯和舅父孫如法的指授，而兼長曲學及聲韻。後來師事沈璟，並與王驥德尤稱莫逆，更精於曲律。早期作品作風綺麗，後來流於質實。於宮調平仄，守法甚嚴。其戲曲作品，有神女、雙棲、金合、戒珠、李丹、神鏡、雙閣畫善、四元、四相、二媱等傳奇，稱為姻鬟閣十種；又雜劇齊東絕倒，秀才送妾、勝山大會、夫人大、兒女債、耍風情、纏夜帳、姻緣帳等八種，都為當時曲家所推崇，但均無傳本。今所傳世的，僅有紅青絕句一卷，小説數種和曲品。曲品一書興王驥德之曲律為論曲之雙璧。它在曲學中，不僅是一部評論明代戲曲作家、作品的著作，而且也是今日現存最早的一部傳奇作家略傳和目錄。書中記載了戲曲作家九十人，散曲作家二十五人，戲曲作品一百九十二種(上卷專評作家，下卷專論作品)。凡是明代嘉靖以前的作家、作品，分為神、妙、能、具四品；隆、萬以來的作家、作品分為上上、上中、上下、中上、中中、中下、下上、下中、下下等九品。從這裏可見許多散佚作品的內容。”（引用網絡資料）。

這部著作，在體例上仿效 鍾嶸的《詩品》、庾肩吾的《書品》和謝赫的《畫品》， 分上、下兩卷，上卷品評元末至萬曆間南戲與傳奇的作 者；下卷專論他認為“入格”的傳奇。凡嘉靖前的作家 作品,都劃入“神”、“妙”、“能”、“具”四類;而 對隆慶以至萬曆間的作者與作品,則列入“上上”、“上中”至“下下”九品。共收戲曲作家95人、散曲作家25人、戲曲作品212種。作家部分,先記姓字裏居，繼之以 四六駢文的評議。作品名目，僅20種見於《永樂大典》、 《南詞敍錄》等前人著述，其餘 192種俱系首見，而且 囊括了作者之前的明代全部重要作品，並以簡略的文字 點明故事情節。因此，《曲品》為後人探索作家的歷史、 創作意圖，及已佚傳奇的內容、風格、優缺點，提供了 有價值的線索。

呂天成繼承了外舅祖孫□的看法，即“第一要事佳，第二要關目好， 第三要搬出來好，第四要按宮調、協音律，第五要使人 易曉，第六要詞采，第七要善敷衍──淡處做得濃，閒 處做得熱鬧,第八要各角色派得勻妥,第九要脱套，第十 要合世情、關風化。”與此同時，還提出了自己更具體 的一些見解。首先,在敍寫的內容上,呂天成雖然也和沈 □一樣,主張“醒世”、“範俗”,但對迂腐的説教，並 不讚賞。他批評邱□《五倫全備記》“稍近腐”，指責 沈齡《龍泉記》“是道學先生口氣”,僅列“具品”,而 盛稱以情格理的《還魂記》“驚心動魄”，“無境不新”， 推為“上上”。其次，在藝術處理上，呂天成十分重視 劇中人物的思想感情與關目中展示的生活環境的高度統 一，認為這是能否取得成功的審美效果，感染和教育觀 眾的重要關鍵。在結構安排上，呂天成力主緊湊，反對 拖沓。力戒以“無緊要”的人物與情節喧賓奪主。

從文藝批評的原則出發，作出比較公正的評 價。吳江派的劇作家和理論家，對湯顯祖的劇作多比較 苛刻；呂天成雖出沈□門下，卻能客觀地指出他們各自 的長處與不足，認為沈□的功績在於“妙解音律”，從 聲律、詞法的倡導方面使傳奇創作重新步入正軌；而湯 顯祖的本領在於運用才情充分抒發性靈，“麗藻憑巧腸□發，幽情逐彩筆以紛飛”,對照兩人,瑕瑜互見，因 而主張合兩人的長處：“倘能守詞隱先生之矩□，而運 以清遠道人之才情，豈非合之雙美者乎？！”這種意見， 立即為同時及後世的戲曲家們所認可。

當行的內涵，原指“作法”，即從演出的需要考 慮情節關目與結構；本色則僅重“填詞”，指以淺近的 語言寫曲辭，要求體現神情與機趣。呂天成在《曲品》 中對這兩個概念及其所涉的範疇作了簡要的説明。與此 同時，又指出當行與本色並不是對立的，而應當有機地 統一於劇本的創作中:“果屬當行，則句調必多本色;果 其本色，則境態必是當行！”就是説，要在強烈的戲劇 性中體現風致與詩意，做到文質、雅俗的統一。

1、對民間戲曲和某些形式上比較粗糙的作品,採取排斥的態度。

2、《曲品》所收錄的作家與作品,數量還不夠多，影響了它的價值。

3、在品評方面，呂天成 未能完全擺脱前人偏重聲律、探尋故實、衡量文采的窠臼。

4、9品的劃分,雖説細膩,卻嫌瑣碎,且由於讚美多、批 評少，界限並不很清晰。

5、王驥德指出《曲品》“如鄉會舉主批評舉子卷牘，人人珠玉，略無甄別。”。

6、呂天成《曲品》把鳴鳳記列為無名氏作品。《曲品》成書年代約晚於《鳴鳳記》40年,可見此劇作者當時已不可考。明末清初有人以為《鳴鳳記》是王世貞或他的門人所作,但缺乏充分證據。