智化寺京音樂

北京智化寺始建於明代正統九年（1444），英宗賜名“智化禪寺”，意思是“以佛的智慧渡化人”，初為明英宗時期司禮太監王振“舍宅為寺”所建的寺院，正統十一年（1446），王振擅將部分宮廷音樂移入寺院並組建樂隊，用於寺院佛事和一些民間活動，自此智化寺音樂開始傳承。 ^[2] 

明清之際，佛曲日益深入民間，大的寺院廣開廟會，並有專門從事音樂演奏的僧人。智化寺音樂古樸典雅，每逢皇族或大京官去世，皇室往往要“賜經一棚“或“焰口一台”請智化寺藝僧做佛事，這使得智化寺音樂名噪一時。

清乾隆八年（1743），御史沈廷芳請命搗毀智化寺精忠祠，智化寺自此便開始走向衰敗。清末民國初。外患內亂使清室動搖，民不聊生，致使智化寺在上層社會的佛事應酬大為減少，不得已有時也為平民百姓應酬一些小規模佛事，所得供養十分微薄。 ^[3] 

清道光、咸豐年間（1821—1861），智化寺音樂向外傳授到天仙庵，後又分別傳授到成壽寺，水月庵、地藏寺，夕照寺，關帝廟、火神廟等十餘座寺院廟宇，進而傳播到北京周邊地區、智化寺音樂因而成為北方佛曲的代表，被時人冠稱為“京音樂”。 ^[3] 

智化寺音樂來源於明代宮廷禮儀音樂，是中發現的古樂中唯一按代傳襲並保存完好的樂種。寺廟中至今保存有明確紀年的工尺譜本，最早的一本是在康熙三十三年（1694年），由第15代藝僧永乾抄錄完成。音樂具有鮮明的藝術特徵，其音樂風格古樸、莊重、典雅，依舊保持佛教音樂特有的遠、虛、淡、靜的意境。曲體結構龐大、規範，演奏技法豐富。 ^[2] 

智化寺音樂曲牌名稱古樸雅緻，有的與崑曲同名，甚至早於崑曲；有的與唐代教坊曲、法曲相同，如《望江南》等；有的與宋詞詞牌相同，如《好事近》等。據專家研究，這些音樂曲牌與古代的詩詞格律有密切的傳承關係。在演奏翻調的方式上，智化寺音樂又保留了唐宋以來的燕樂中鼓吹教坊的一部分。可見，它在曲目、樂器、宮調、演奏方法等許多方面保存了宋、明舊制。 ^[2] 

據寺中所存工尺譜統計，各類曲目兩百餘首，曲牌分“只曲”“套曲”兩大類。其用於佛教法事活動的音樂主要包括禪門（聲樂）、音樂門（管樂）、法器（打擊樂）三部分。白天佛事所用曲目多為《中堂曲》，一般由七八個曲牌相連，曲牌有《晝錦堂》《金五山》《錦堂月》等；晚間“放焰口“時所用曲目為《料峭》，通常由十多個曲牌聯成，如《好事近》《千秋歲》等。 ^[2] 

演奏中所用樂器較為豐富，一類是吹奏樂器，主要有管、笙、笛，一類為擊奏樂器，有云鑼、鼓、鐺子、鈸、鐃等。樂隊編制為九人十四件樂器。有些方面，與民間一般樂器不同。如笙，民間一般為十三簧，而智化寺為十七全簧。笛的音調也比一般笛子偏高。京音樂的主奏樂器管子比民間所用的管子多一空，民間一般八孔，智化寺則為九孔（前七孔，後兩孔）。 ^[2] 

智化寺京音樂的傳統曲目有《喜秋風》《拿天鵝》《清江引》《梅花引》《小華嚴》《醉翁子》等。 ^[1] 

按代傳承的演奏藝僧在幾百年的傳承中，始終保持高要求，忠實地再現了中國傳統音樂的基本風貌，並未隨意增刪變化。也正是這樣，才將其具有特色的樂器、曲牌和詞牌完整地再現。音樂家楊蔭瀏先生將譜本和寺院藝僧所吹奏的音樂對比後，發現幾百年音樂保持完整，未曾改變。 ^[2] 

張本興，男，漢族，1923年生，2009年去世，北京人。第二批國家級非物質文化遺產項目智化寺京音樂代表性傳承人。1935年在北京廣濟庵出家，16歲起到智化寺師從普遠住持學藝，為智化寺京音樂第二十六代藝僧。他對笙、管、笛、雲鑼等樂器演奏譜瞭如指掌，演奏如行雲流水、一氣呵成，佛事唱誦也十分出色。曾多次隨團赴歐亞各國演出，出版有《北京智化寺京音樂》《智化寺京音樂》等唱片。 ^[4] 

智化寺26代老藝僧大都過世，健在的本興、福廣又都年事已高，27代傳人在技術上亟待提高。當前社會的巨大變化使智化寺京音樂的發展舉步維艱。近兩年，在多方努力下，及時錄製了現存的45首樂曲。但是，智化寺京音樂傳人在數目上還十分缺乏，樂隊不能達到原有的規模，音色和內容上層次單一，遠不能表現原有古樂的風采。 ^[1]  智化寺京音樂仍然面臨失傳的危險，亟待進一步搶救、保護。 ^[1] 

從20世紀80年代起，政府、音樂界人士和佛教界人士多方努力下，及時錄製了現存的四十餘首樂曲，並以智化寺的京音樂為基礎，組成北京佛教音樂團，多次赴國外訪問演出。 ^[2] 

2019年11月，《國家級非物質文化遺產代表性項目保護單位名單》公佈，北京文博交流館（北京市智化寺管理處）獲得興國山歌項目保護單位資格。 ^[4] 

2023年10月31日，《國家級非物質文化遺產代表性項目保護單位名單》公佈，該項目原保護單位存在單位性質、機構等方面重大變化，不具備保護單位基本條件等情況，重新認定保護單位首都博物館。 ^[6] 

從20世紀50年代開始，智化寺京音樂逐漸被音樂學界所認識並關注。最早是新中國第一代民族音樂理論家楊萌瀏、潘懷素、查阜西等對智化寺京音樂展開了調查研究，在此之後，田青、袁靜芳、張振濤、項陽等音樂學者也發表了諸多有關智化寺京音樂的研究文章。21世紀以來，更有北京聯合大學，中央民族大學、中國藝術研究院等院校的學生將智化寺京音樂作為自己碩士，博士論文的研究方向。 ^[5] 

1.智化寺音樂文化節 ^[5] 

智化寺每年一屆的音樂文化節，內容較為豐富，例如第三屆是集福建南音、西安鼓樂，五台山佛樂、智化寺京音樂等於一個舞台上，讓觀眾欣賞到了眾多古樂：第四屆邀請台灣雅樂十三音同台演出，並邀請樂團演奏改編版的智化寺京音樂；第五屆以京畿地區的傳統音樂為主。邀請了勝芳、北辛莊、李家務等四家傳統音樂會進行展演。每年音樂文化節召開後，有學者和學生針對此做一些論文與新聞報告。 ^[5] 

2.博物館裏的智化寺京音樂 ^[5] 

從2004年開始到2014年，智化寺在寺內設立專區，每日進行四場免費演出。每天演出時間固定，上午三場，下午一場，分別是9:00—9:15，10:00—10:15，11:00—11:15，15:00—15:15。演出的曲日有：《小華嚴》《梅花引》《三皈贊》《山荊子》《好事近》《清江引）《喜秋風）《金五山》《醉翁子》《五聲佛》十首，演奏內容是從39首傳統音樂中挑選的曲牌，都是傳統曲目日。每場演奏時間為15分鐘。地點在智化門。除每天定時定點的演出，智化寺京音樂也經常受邀參加社會公益演出。 ^[5]