新花怒放

2014年5月23日，由北京風華秋實文化傳媒有限公司主辦的“新花怒放全國巡演”在北京工人體育館舉行，首日票房破50萬。

“目前市場上的演唱會，都是集中於成名已久的知名歌手和樂隊的。”“新花怒放”主辦方風華秋實 CEO 李輝介紹，“這些成名已久的歌手和樂隊雖然能夠提供成熟穩定的作品和現場表演，保證媒體關注度和號召力，但同時一批在地下和線上默默耕耘專心音樂的年輕音樂人和樂隊，無論是作品還是現場演出的質量，也都已經非常優秀，並不遜於普遍概念中的大牌藝人。通過多年在 Live house 和音樂節的表演歷練，也已經積累了非常多的歌迷羣體。並且由於身處信息爆炸的年代，他們的技術與審美標準能夠時刻與世界保持同步，他們代表了今後音樂行業發展的方向，新花怒放全國巡演就是專門針對他們開發出的一個全新演出品牌。”

能夠在工體舉辦演唱會是很多藝人的夢想，這裏對藝人的現場掌控能力和作品質量都是很大的挑戰，並且成本極高。由於對這批音樂人具備極大的信心，風華秋實決心給年輕音樂人們打造一場真正意義的演唱會，在場館和舞美製作上可謂大手筆，CEO 李輝甚至豪言“預算無上限”，不僅斥巨資在工體舉辦，此次“新花怒放”演唱會也將與最頂級的燈光、音響團隊合作，讓這批年輕音樂人走出 Live house，像他們曾經的偶像一樣，在最頂級的現場用最精彩的表演來征服觀眾。對於他們來説工體不再只是偶像們的舞台，不再是可望不可及的夢，而即將在5月23日成為被征服的目標。

“新花怒放”也是曾憑藉汪峯“存在”超級巡演、怒放搖滾英雄演唱會和“樹與花”系列音樂現場在國內演出市場獨樹一幟的風華秋實文化傳媒有限公司在2014年全力打造的全新演出品牌，依靠豐富的搖滾樂演唱會製作經驗，風華秋實將會為年輕音樂人提供遠超音樂節和Live house演出的全新體驗。 ^[1] 

2015年9月12日——2016年1月9日，2015新花怒放演唱會以一種嶄新的方式出現：1+1藝人形式，一共5場。 ^[2]  讓大家看個過癮。

第一場：9月12日，曾軼可+邵夷貝

第二場：10月10日，爽子與瓷樂隊+反光鏡樂隊

第三場：10月24日，趙照+程璧

第四場：11月14日，梁曉雪+牛奶咖啡

第五場：1月9日，陳楚生+鍾立風+楊嘉松

此次“羊毛計劃”演唱會採用創新的“1+1”演出形式，兩位“童聲唱法界天后”共享一個舞台，彼此之間絲毫沒有陌生感，產生了獨特的、屬於創作型女孩兒的化學反應。兩位以清新文藝的曲風著稱的曾軼可和邵夷貝均在演唱會上演唱了各自的經典曲目。邵夷貝以《大齡文藝女青年之歌》帶動了場內氣氛，曾軼可則憑藉最為人熟知的《獅子座》將氣氛推向高潮。

當邵夷貝唱出《大齡文藝女青年之歌》的那一刻，全場觀眾都露出了甜美的笑容，似乎在聽邵夷貝分享一個大齡文藝女青年的青春故事，可愛之餘也在感悟青春，享受青春。當曾軼可的壓軸曲目《獅子座》的前奏響起的時候，把觀眾直接帶進了她自己的一個“小女生世界”，她的可愛孩子氣影響着在場觀眾，在聽歌的同時好像在陪伴她慢慢長大，最後成為一個堅強女人。

除了演唱自己的經典作品，邵夷貝還在現場翻唱了《歌聲與微笑》。這首歌貫穿着2015新花怒放系列演唱會的始終，邵夷貝用自己文藝的唱腔翻唱這首歌，在歡快的旋律中結束了自己在新花怒放中的演出，傳達處音樂與快樂之間的默契精神。

兩位歌手各具風格，點亮了新花怒放的舞台。邵夷貝以輕鬆的態度闡述對與社會之間關係的理性思考，颱風淡定自若，時而通過帶有思辨性卻輕鬆的調侃，讓台下觀眾發出心領神會的笑聲。在邵夷貝的部分結束的時候，她動情地表示：“我不是很喜歡配合一些環節，但是我願意為新花怒放演唱主題曲，是因為在這次合作中看見了主辦方那麼多人的敬業和努力。音樂不算是一個付出與收穫成正比的行業，感謝還有人在用心做這麼好的演出。”而曾軼可則展現出了氣氛調動小能手的特質，通過與粉絲間長久以來建立的默契，使台上台下沒有距離，變成了能夠歡樂互動的平台，讓現場的觀眾讓台下觀眾心花怒放，情不自禁投入到音樂中來，甚至起身歡呼與台上的曾軼可呼應。 ^[4] 

作為反光鏡樂隊最膾炙人口的歌曲，《you are my sunshine》的前奏一響起，現場氣氛瞬間活躍，一開場即引發全場大合唱。即使是與小型livehouse和音樂節現場不同的場館，也絲毫不影響搖滾樂的魅力。《只有音樂才是我的解藥》、《晚安北京》、《長大》，現場囊括了所有反光鏡的代表作，朗朗上口的歌曲早已唱high了所有觀眾的內心，所有觀眾都在喊着反光鏡的名字，漸漸地台下幾乎變成了大合唱。演出中，鼓手葉景瀅一段長達一分鐘的solo作為《嘿，姑娘》的開場，吸引了全場的注意。

代表着國內説唱中堅力量的歌手爽子作為“爽子與瓷”樂隊主唱，被許多北京人所熟知。京味兒十足，是他音樂中的一大亮點。爽子與瓷樂隊一上台就以極重的旋律調動起全場氣氛，與台下及觀看直播的觀眾們熱情互動。爽子一身雅痞感十足的西裝，演唱了《掛念》、《自由的飛》等經典作品。爽子用風趣而具有衝勁的嘻哈音樂配以京味調侃的歌詞，講述着在這座城市大成長過程中身邊發生的故事與心情。爽子討喜的性格帶動着整個場館的氣氛，不時與觀眾們開開玩笑。當台下有一位年輕女孩連喊五聲“爽子”時，爽子調侃道：“怎麼停了？”贏得觀眾們哈哈大笑。

爽子演唱完最後一首歌曲《這是我》之後，反光鏡樂隊再次回到舞台。中國最知名的朋克樂隊與爽子首次同台何種，融合了朋克和嘻哈的曲風，共同演唱了一首大家耳熟能詳的著名青少年歌曲《歌聲與微笑》。這次同台不僅是反光鏡與爽子的首次同台，也是《歌聲與微笑》首次被改編成搖滾版本，更帶着一種直指人心的力量。這也是“新花怒放”本次音樂季強調的“1+1”音樂化學組合的意義所在。 ^[5] 

程璧先以清新明亮的《給少年的歌》開場，更是演繹了由詩人李元勝的原作《我想和你虛度時光》為詞、自己譜曲的同名人氣作品，讓全場都沉浸在時光靜止、歲月安好的文藝氛圍中。程璧講到自己的創作概念，提到一直以來的語境都是宏大的，但是生活的，「和家人相處的時間、捫心自問的時間、獨自度過的時間」裏能夠感受到的細節也非常珍貴。程璧通過娓娓道來的解釋與現場觀眾講述作品中藴涵的情緒和意義，與觀眾互動，博得全場讚譽的掌聲。

趙照樂隊配置極為豐富完善，琵琶等民樂感覺的元素加入其中，令現場氛圍籠罩在極具中國特色的音樂質感之中。趙照本人更是在表演《在山上》時，進行了笛子演奏，展現處北方男子磅礴又極具原生感的胸懷和氣質。更是以2015年的新歌《聲律啓蒙》，為演出帶來音樂的深度。幾首安靜的歌曲之後，趙照與台下觀眾互動，中國風漸弱，開始「躁起來」，一首《撲火》將現場帶入另一種感覺。而曾登上春晚、一炮而紅的《當你老了》，更是以壓軸曲目出場。前奏一響起，即博得全場歡呼，觀眾們更是感染其中，齊聲合唱，為演出掀起感動人心的高潮。

兩位歌手用濃郁的文藝氣質，為現場帶來美好的詩意，更讓人覺得，人生不止眼前，更有詩歌與音樂。除了演唱他們各自的作品，趙照與程璧還在現場翻唱了《歌聲與微笑》。這首貫穿了2015新花怒放系列演唱會始終的童年經典，更是直指新花怒放的核心意義，即讓觀眾在歌聲中，感受音樂的快樂。 ^[6] 

新民謠達人梁曉雪首先以《PostPatient》（郵差病人）《I am your doggy》（寵物）和《Summer Time》（夏日）三首英文歌曲温暖開場，手中的吉他彈撥出乾淨流暢的旋律，一開口便已經把現場點綴出濃濃暖意，現場樂迷無一不沉醉其中。雪總更是用極親切的調侃與粉絲互動，臨時清唱了《I will be here》讓觀眾配合着一起唱，使台上台下完全沒有了距離感。

隨後梁曉雪為現場歌迷帶來了《城市》和《如果是真的就可以》兩首中文歌曲，用音樂烘托出温暖地回憶氛圍，淺吟低唱講述着夢想和足跡，《Floral Times》（花樣年華）和《while you are asleep》（當你沉睡）道盡了相愛的不易和對愛情無悔的堅持，最後一曲節奏輕快的《Jimi and Lucy》（吉米和露西）得到全場大合唱。

緊接着登場的牛奶@咖啡組合將第一張專輯中的代表作《只有我們知道的地方》和《燃燒吧，小宇宙》一氣呵成將全場推向高潮，主唱KIKI空靈的聲線如精靈般帶動全場觀眾歡呼跳躍，冠軍單曲《越長大越孤單》、《明天，你好》更是引發全場第二場大合唱，想起那個曾經迷茫困惑失去勇氣的自己，唱到動情處不少觀眾落下熱淚，而牛奶咖啡的魔力就在於可以一瞬間用輕搖滾風歌曲《我不是Rock N'Roll》輕鬆將現場氣氛扭轉。

牛奶咖啡完成個人表演部分後，在現場觀眾的掌聲中，梁曉雪再登舞台，攜手牛奶咖啡重新演繹了貫穿“新花怒放”系列演唱會始終的《歌聲與微笑》，“雪式”民謠邂逅牛奶咖啡，重新編曲後兩組歌手演繹出別樣精彩，現場歡呼聲此起彼伏，安可聲不斷。這首耳熟能詳的兒歌在梁曉雪和牛奶咖啡的改編下，歌頌青春夢想的同時也注入了滿滿的暖心元素，温暖着每一顆需要温暖的心靈。在現場歌迷的萬般不捨中，新花怒放第四場完美落幕，“冬日俱樂部”梁曉雪和牛奶咖啡的首度合作也給聽眾留下深刻印象。“1+1”產生的無限大效應，也是“新花怒放”系列演唱會想要呈現給大眾的音樂理念。 ^[7] 

鍾立風先完美地演繹了他曾為老狼創作的歌曲《弄錯的車站》，後又陸續演唱《再見了最愛的人》、《今天是你的生日，媽媽》等多首經典老歌。眾所周知，鍾立風的好友李健曾在第三季《我是歌手》的舞台上唱過《今天是你的生日，媽媽》這首歌。作為原唱，當晚鍾立風與其説在唱不如説是鍾立風的“自述”，用自己滄桑的歌喉演繹有別於李健的娓娓道來，讓現場歌迷感受到原唱的魅力。田震御用音樂製作人、國內新民謠先驅楊嘉松對控制旋律的走勢非常有天分，其細膩的演繹風格深受業內人士的認可及樂迷的喜愛。當晚楊嘉松不僅帶來《秋天2002》、《我希望我的希望不再只是希望》等多首經典老歌。楊嘉松還演唱了為田震創作的經典歌曲《靠近我》，引發了極為動人的全場大合唱，讓人感受到時代金曲的力量。

不僅如此，楊嘉松還首唱了以近幾年的親身感悟而創作的新作《深圳灣》，在2016的開年和歌迷一起分享他升級為奶爸之後的心得。楊嘉松演唱新歌《深圳灣》之前，在現場用手機播放了一段他的孩子的音頻，在清脆稚嫩的童音喊着“爸爸”的感動中，現場觀眾更感到《深圳灣》帶來的辛酸與情懷。習慣用感悟去演繹音樂的楊嘉松，用《深圳灣》唱出現今多數家庭因為過着“雙城生活”，不得不時常與妻兒分隔兩地的無奈與辛酸，引得現場觀眾頻頻落淚。

音樂才子陳楚生壓軸出場，一首《阿福》立刻點燃全場，引得歌迷尖叫連連，接着連唱了《黃金時代》、《魚樂圈》、《原來我一直不孤單》三首歌，期間與歌迷互動更是暖心。此後陳楚生還演唱了成名曲《有沒有人告訴你》。如今已經升級為人父的陳楚生，在唱起這首經典歌曲時，延續一貫的質樸和簡單，用他獨有的深情憂鬱，真摯地講訴了內心的苦與愛已經為人父的喜悦，一度將當天演唱會推向了高潮，現場開啓集體大合唱模式。

演唱會最後，陳楚生聯手楊嘉松、鍾立風為歌迷獻唱一首《歌聲與微笑》，台下歌迷再度忍不住開聲一起合唱起來，場面十分壯觀，且洋溢着温馨和感動。此前四場的2015新華怒放系列演唱會上，都曾出現歌手合唱《歌聲與微笑》的一幕，這首歌儼然已經成為2015年新花怒放演唱會的標誌性歌曲。實際上，《歌手與微笑》是一首富有時代氣息的青少年歌曲，在演唱會上唱響這首歌實是對獨立音樂人和民謠音樂美好的期望，以及對“新花怒放”最誠摯的祝福。 ^[8]