抱琴

《抱琴》分三卷：卷一觀照人物，評點魯迅、郁達夫、齊白石、李慈銘、錢鍾書、楊絳、董橋等等現當代藝術名家的人生際遇和藝術特色；卷二描摹山水，烏江渡、宣城梅、鳳陽、青陽、山灣峽谷、三河古鎮、大潛山房、巢湖、垓下、潁州、蘇州、烏鎮、紹興、鐵門關、紅河州乃至歐洲，作者行走於中外山川之間，更徜徉於歷史人文之間；卷三品鑑玩物，如書畫冊頁、陶瓷玉石、木上花雕，偏重於描摹和述説物體的樣態或來路。 ^[5] 

《抱琴》注重文字造型感和意境開掘。張揚迷戀張岱的《湖心亭看雪》，寥寥幾筆，以動寫靜，靜而不寂，雪夜西湖，浩渺空靈。在《夜讀抄》一文中張揚記下了他對鄉村霜晨的感受和體驗：“天邊泛着白，繼而，泛着淺淺的紅。田野上的霜，白茫茫。草葉蒙着霜，菜葉打着霜。踩在霜地上，吱吱地響，時而一滑，鞋底黏了帶霜的草葉、泥土，甩甩腳，繼續前行。晨曦中，萬物靜好，村莊似睡非睡，彎彎的河面上，不緊不慢地升騰着霧氣，淺淺白白的霧氣，飄於水面之上，又若無若有地黏貼着河面。”這段文字造型感較強，鄉村的早晨像一幅畫卷被準確而生動地打開了，而這幅畫面不是凝固的，而是流動的；不只是有色彩，而是有氣韻；看似平靜的客觀敍事，卻隱含着深刻的主觀體驗，如“村莊似睡非睡”“不緊不慢地升騰霧氣”等描寫，這種“無我之境”和“有我之境”的疊加，虛與實的相間，動與靜結合，情與景相融，隨意拿捏，輕鬆自如，這是一種寫作能力，而在閲讀體驗中，就是文字有滋味。

《抱琴》中有一半以上的文字可歸為文化散文，以餘秋雨《文化苦旅》為代表的文化散文風靡一時。文化散文顯著的標誌，是繼承了傳統和正統散文價值觀“文道合一”，在文學敍事的同時，作者的思想意志強力介入，對文化景觀、文化事件，要做出歷史的、哲學的、道德的、倫理的裁決、判斷，甚至是命名。餘秋雨寫敦煌，寫出了文化憂患，寫出了社會擔當。張揚的文化散文沒有那麼崇高的使命感和兼濟天下的野心，他的文化散文是在文化名人、文化事件中感受文人的雅趣，感悟文化的滋味。所以張揚的文化散文重在形而下的“味”，而不追逐形而上的“思”。《雪為友》寫了古今文人與“雪”的文字淵緣，從王羲之、王徽之、張岱、胡適、木心，寫“雪”與文人的心境、情境、環境、意境的彼此襯托和相互渲染，沒有高談闊論，沒有指點迷津，只是在平靜温和的筆調中寫出了文人的心靈、情感和意趣。

張揚書讀得多，讀得雜，尤以中國書為最，寫中國文人、中國文化往事，隨手拈來，得心應手。《雪為友》輕易地打通古今，《日記之風》選取李慈銘《越縵堂日記》傳奇往事，將魯迅、胡適、郁達夫、蔡元培等一眾文化精英們全都集聚到日記旗號下，演繹出錯綜複雜的日記往事。有考據之意，卻不做考據之論，只是在考據中尋找和發現文人的意趣、情志和愛好，呈現出文人的生命底色。書名《抱琴》取自李端詩句“抱琴看鶴去，枕石待雲歸”，明顯流露出張揚散淡雅趣的文人情懷，閒雲野鶴的生活理想。讀張揚散文能讀出詩意、讀出雅趣、讀出情懷，卻讀不出指點江山的心氣、豪氣、霸氣。 ^[2] 

《抱琴》三卷分類精當，各有意趣，又相得益彰，呈現出一種別樣的文人雅趣和散文精神。《抱琴》的語言自成一格，短句雜多，雅潔明快，重節奏變化，雖是白話，卻深得古文韻味，讀來如坐松下，聽古琴聲聲，古意盎然，餘味曲包。字裏行間，似乎還可以發現作者對少年和故鄉的回望與深情，文字對於個人，終究有着生命史的意義。（《文藝報》評） ^[5] 

該書有如深沉而舒緩的古曲，應和着“行到水窮處，坐看雲起時”的心境，凡讀書、敍事、寫人、記勝、鑑物，一草一木都凝着情態，一陶一瓷均顯着沁色，遊目騁懷時有意味，闡幽抉微中有思辨，隱現着風物之美、山河之氣與由衷之情。作者筆調剋制，敍述節奏平緩，借鑑書畫中的枯筆、工筆之法，呈現較強的畫面感，行文卻簡而又簡，透着“不事張揚”的冷靜體察與理性思維。（《安徽工人日報》評） ^[3] 

張揚，筆名羊咬魚，安徽樅陽人，現居合肥，曾供職於媒體，現為安徽省作協新文學羣體專委會委員，著有《抱琴》《悠城悠客》等多部作品，原創小戲《三封家書》入選安徽省100部小型優秀原創戲劇劇本、曲藝作品，參與撰寫《話説安徽》《人文安徽》，主編《大家寫安徽》《大家寫鳳陽》，為數部電視專題片、城市形象片及短視頻撰稿，合著《發現徽州建築》獲安徽省第十一屆精神文明建設“五個一工程”優秀作品獎等。 ^[1]