感動，如此創造

周杰倫的音樂偶像、享譽全球的電影配樂大師久石讓，從事音樂創作40多年來，沉浸在真實的生活裏，把豐富的情感譜成旋律，為宮崎駿《千與千尋》《哈爾的移動城堡》，北野武《那年夏天，寧靜的海》《菊次郎的夏天》，姜文《太陽照常升起》《讓子彈飛》……等經典作品注入深層意涵，提醒我們去感受純真、傷感、甜蜜、浪漫、希望、美好……

暢銷二十年經典隨筆集《感動，如此創造》完整收錄久石讓的工作哲學與人生感悟。久石讓結合具體的配樂案例，細説作曲工作的方方面面：在音樂理想與商業成績之間如何平衡；工作受挫、走入死衚衕後要如何突圍；保持一流，沒有高深的秘密但有可複製的思維和方法；捕捉日常細節裏觸動自己的一切，也許就會帶來改變人生的契機。

久石讓，作曲家、指揮家、夢想家。

本名藤澤守，1950年12月6日出生於日本長野縣，日本國立音樂大學作曲科畢業。

1982年，久石讓發行首張鋼琴唱片Information。1984年，他為宮崎駿執導的動畫電影《風之谷》配樂，感動無數心靈，此後相繼為多部電影配樂。動畫電影《天空之城》《龍貓》《魔女宅急便》《紅豬》《幽靈公主》《千與千尋》《哈爾的移動城堡》《崖上的波妞》《你想活出怎樣的人生》……真人電影《那年夏天，寧靜的海》《奏鳴曲》《花火》《菊次郎的夏天》《姨媽的後現代生活》《太陽照常升起》《入殮師》《惡人》《海洋天堂》《讓子彈飛》《明月幾時有》……這些電影音樂均出自久石讓。

憑藉這些膾炙人口、耳熟能詳的配樂作品，久石讓在世界各地收穫了廣泛讚譽和人氣。 ^[1] 

何啓宏，輔仁大學日文系、翻譯學研究所畢業，現為自由譯者及日文講師。譯有《音樂即自由》《感動，如此創造》等。 ^[1] 

【第一章 正視自己的“感性”】

創作者的兩種態度

何謂一流？何謂專業？

創作者不能過度依賴情緒

心靈的基本建設，始於規律的生活

作曲並非為了討人歡心

“久石老師真是中規中矩啊”

95% 的理性，5% 的感性

第一印象尤為重要

靈感在無意識中乍現？

真正的好東西不是思考計算出來的

產生絕對信心的瞬間

有時不妨跟着感覺走

做決定的關鍵

【第二章 訓練直覺能力】

磨鍊感性的關鍵：大量吸收和積累

再無聊的經歷中也有意外收穫

刻意鍛鍊自己的敏感度

動聽的音樂連樂譜都完美

別被“羞恥感”束縛

敢不敢將杯子説成花瓶

需要另一個自我的指引

第一印象絕對正確：“三明治理論”

直覺的力量能招來幸運

直覺的連鎖反應

有短板的團體，也可以凝成一體

失敗的原因一定在自己身上

鍛鍊知性才能拓展人生寬度

【第三章 影像與音樂共存】

用影音靠近真實：《那年夏天，寧靜的海》

黑澤明電影的配樂一：用音樂輔助敍事

黑澤明電影的配樂二：用音樂喚起想象

電影配樂的創作流程

從整體協調的角度規劃配樂

一首旋律連貫全片：《哈爾的移動城堡》

配樂圍繞主題還是人物？

開場的 5 分鐘決定世界觀

與他人通力合作，拓展自我更多可能

一名專業人士的自負

導演的生理節奏

電影節奏與國民個性

作品的“人格”

音樂家執導的音樂電影《四重奏》

做過導演後才瞭解的事

電影還是得具備戲劇性

【第四章 不可思議的音樂】

音樂是記憶的開關

戲劇與音樂互相成就

古典音樂作品為何如此多？

輪迴旋渦中的作曲家

憑藉節奏風靡世界的流行音樂

在時代潮流中何去何從？

作曲風格的變遷

我決定親自上場彈奏鋼琴、擔任指揮

“你是最棒的！”

商品的考量 vs 創作者的成就感

依賴直覺的優缺點

第一個聽眾是自己

【第五章 日本人與創造力】

傳統樂器是“神秘高人”

從亞洲一分子的立足點出發

世界唯一的五絃琵琶

從音樂與食物看日本的國民性

將傳統流傳後世的再生法

巴厘島上的領悟

一聲令下，所有人往同一方向看齊

何謂詮釋音樂

傳達的信息遠比技巧好壞重要

直探日本人的“道”

日本的音樂教育

強韌的精神比一次勝敗更重要

培養自我規劃能力

【第六章 掌握時代的潮流】

我想要確認亞洲對我的意義

一個國家所揹負的歷史悲劇

混沌不明的亞洲方向

呼吸着亞洲的風

成為“唯一的自己”或許是個陷阱

一名活在現代的作曲家

從事創作工作，沒有結束的一天 ^[2]