彭曉雲

彭曉雲似乎總在尋覓內心與現實的融合，她將油畫、水彩、水墨，視為介體，用以傳遞某一瞬間或強烈的內心體驗。她的作品有跳躍性，也有衝突感，也許創作是她用以體驗生活、自我調節的最佳方式。

彭曉雲師承著名藝術家秦天柱、沈作常，也許，在秦天柱的教授下，她發現了天地之間萬物的細微、精妙，和隨之而來無法名狀的感動，在沈作常的引導下，她感受到了暗暗藴藏萬物中的酣暢的生命力和無拘無束的自由。

彭曉雲曾説：“繪畫上我覺得我是個破壞者，每當在形態之後或過程中，會不由自主地將這些己定的規律拆碎，這一瞬間，似乎有一種虛幻又真實的物象匯聚，也許來源於過往，也許來源於陽光，也許來源於放棄，也許來源於某種喜悦……”

“破壞的不是法則，破的是與我本身的不適，重塑的過程比結果更精彩，這便充滿喜悦”，彭曉雲談及她在這個過程的感受，她似乎比較享受破壞和重塑過程中的意外，“一定會有意外，因為不真實，才可以灌注更好的東西。”

“唯覺慧，花葉香”，這樣的香，大概只有中國人可以聞見，就像彭曉雲最初學油畫，後來她卻迷上水墨畫，她認為這絕不僅僅是繪畫工具的改變，而是看世界角度的改變，甚至人生的改變，畫水墨，需要全身心的浸潤——理解中國人的審美，讀懂中國的哲學，進入文人的精神生活。