布隆斯泰特

1950-1953年，從馬克維奇學指揮。

1954年指揮斯德哥爾摩愛樂樂團首次登台。

1967年任丹麥廣播交響樂團常任指揮。

1975年任德累斯頓國家歌劇院及國家樂團指揮。

兩年後又任瑞典廣播交響樂團常任指揮，布隆斯泰特的指揮追求結構性的表達，他與德累斯頓樂團合作時，效果最好，善於挖掘出這個樂團內在的張力。他演繹的貝多芬的《第七交響曲》、德沃夏克的《第八交響曲》，是最具代表性的作品。 ^[1] 

從1985年至1995年，布隆斯泰特一直擔任着舊金山交響樂團的音樂總監，之後又去了北德廣播交響樂團和萊比錫格萬特豪斯交響樂團，他現任班貝格等六支交響樂團的榮譽指揮。

自1996年8月赫伯特·布隆斯泰德成為該團的第六任首席指揮，他與樂團的聯繫要追溯到二十五年之前，當時漢斯·施密特－伊塞爾施泰特邀請他去漢堡與樂團合作——在阿爾班·伯格“七首早期歌曲”的錄音中體現了這一成果。1981年赫伯特·布隆斯泰德在緊急的情況下接替克勞斯·騰施泰特並在基里爾·康德拉欣突然逝世的情況下率該團巡演。在一系列音樂會之後，觀眾開始欣賞到赫伯特·布隆斯泰德與北德廣播交響樂團於1995年、1996年音樂季和1997年在石勒蘇益格－荷爾斯泰因州音樂節的開幕式音樂會以及1995年11月1日樂團成立50週年紀念音樂會上的同台演出。

1945年夏，當大多數德國人仍處於廢墟和瓦礫之中，一位英國佔領軍的官員與指揮漢斯·施密特-伊塞爾施泰特一起去物色能夠為新建交響樂團演奏的音樂家。幾個月後，上演了首場公開音樂會，這就是北德廣播交響樂團（NDRSymphonyOrchestra，Hamburg）的誕生，一家美國的報紙把這一事件稱之為“古老世界中的最年輕的主要樂團”！在第二次世界大戰後，沒有花費很長時間樂團就成為德國音樂生活中的一支生力軍，在國際巡演中得到世界範圍的承認。在其總監漢斯·施密特－伊塞爾施泰特、莫什·奧茲曼、克勞斯·騰施泰特、冠特·旺德以及約翰·埃利奧特·加德納的領導下，樂團致力於發展偉大的古典和浪漫派作品，同時也為樂團贏得了當代音樂演繹者的美名。該樂團曾為布索蒂、亨策、拉赫曼、利蓋蒂、諾諾、潘德列茨基、勳伯格、斯特拉文斯基、B.A.齊默爾曼的作品舉辦過世界首演。

身為一個瑞典人，布隆斯泰特同樣對北歐作曲家如格里格、西貝柳斯和貝爾瓦德等有着難以割捨的情愫。筆者認為，最能體現他對北歐音樂深刻理解的，是四張Decca公司出品的尼爾森交響曲全集。尤其是第二交響曲“四種氣質”，布隆斯泰特將尼爾森的曲風展露無遺——既不是西貝柳斯那樣的大開大闔，也不似勃拉姆斯那般端莊穩健，倒有點酷似簡約版的馬勒，因為同樣充滿着淡淡的哀傷和未來不可知的迷惘。只是，作曲家馬勒本來可以婉轉煽情地上説兩、三個樂句的內容，布隆施塔特棒下的尼爾森半句就一針見血地表述完畢，給人以一種不容喘息的美感，而且從頭至尾都還保持着緊湊快捷的步點。在這一點上，你簡直會佩服起布隆斯泰特驚人的體力——樂思紛至沓來的一首尼爾森交響曲下來，連聆聽者的耳朵恐怕都已無暇應付了呢。

在信仰方面，布隆斯泰特一名是基督復臨安息日會（The Seventh-day Adventist Church）的虔誠教徒，在週五夜裏或者週六從不排練，因為這兩天是教義中的安息日。不過，音樂會如若放在了週五週六，他也會欣然接受，因為他認為真實的演出也是一種內心宗教信仰的表達，比音符本身更加重要。