布倫德爾

布倫德爾（Alfred Brendel 1931—），奧地利鋼琴家，幼年在南斯拉夫師從德澤利克（Dezelic），1943年全家遷回奧地利，從卡恩（Kaar）學琴。後在菲舍爾的鋼琴班深造，1948年獲布索尼比賽獎而揚名。

布倫德爾編訂了貝多芬的全部鋼琴作品，他有極寬的演奏幅度，不僅深入研究作品內涵，而且極具挖掘作品的浪漫抒情的能力，他在處理裝飾音與華彩樂段方面總能尋找到最佳的效果，其演奏以注重音色的細微變化為最大特色。

舒伯特和海頓的作品是他演奏的作品中的上品，其中的優雅與抒情性都無人能夠企及。

他演奏的貝多芬與吉利爾斯、施納貝爾形成極鮮明的對照，把貝多芬解讀得如行雲流水一般，極具特色。而他的莫扎特鋼琴協奏曲，雖不如海布勒那樣體現出極端的細膩，卻賦予了莫扎特一種清純雋永的色彩斑讕。他的布拉姆斯協奏曲，呈現出別人難以達到的那種豐富的層次。

布倫德爾是德奧演奏家中少有把歌唱性和對結構的把握結合得天衣無縫者，他的特點可以“高雅的行雲流水”來形容，但其表現領域嚴格限在古典——浪漫時期的德奧作曲家。

布倫德爾是二戰後老一代與中生代鋼琴家之間承上啓下的人物，他是戰後成名的鋼琴家中年齡較長者，至今已在舞台上馳騁了近半個世紀。

演奏會上的布倫德爾很有特點，每次出場猶如宗教儀式一般，雙眼彷彿瞪着天花板似地走到鋼琴前，要等到觀眾席鴉雀無聲時，才慢條斯理地開始演奏。但是，一旦開始演奏，就不再看觀眾席一眼了。當演奏到優雅微妙的樂段時，布倫德爾就忽而低下頭注視鍵盤，忽而眼睛眺望虛空，嘴裏無聲地哼唱着流暢的音樂，像是深切地歌頌自然一般，此時的布倫德爾完全陶醉在自我的音樂中。不論有多少聽眾，他總是把他們與自己的音樂緊密地結合在一起，演奏時猶如在與聽眾對話般地親切而又富於説服力。

他確信音樂具有內在的精神力量，惟有音樂的崇高表現才是與聽眾心靈的交流。他的錄音非常多，許多作品都多次錄音。特別是一些經典作品，幾乎錄音技術每有重大突破，他都要重錄一次。

布倫德爾是他的同胞莫扎特的傑出詮釋者，飛利浦公司發行的莫扎特200週年紀念全集中，第七卷“鋼琴協奏曲”主要就是採用他的錄音，這是一套華麗的經典錄音。

布倫德爾的演奏風格是繼承德奧系的傳統，注重結構，內在張力強。他知識廣博，技術輝煌，對音色非常敏感，在處理裝飾音和華彩樂段方面具有獨到之處。他的演奏清純雋永，音色變化細微，善於處理裝飾音，注重情感，想象力豐富。他是學者型的鋼琴家，對演奏的每一部作品都要潛心研究，深入探索，以揭示深刻的內涵。但他的演奏並不刻板，而是非常浪漫抒情。布倫德爾總是把自己的熱情寄託在作品中，以發揮他的藝術精髓。他是一位誠實的鋼琴家，可以説是目前鋼琴家中精神派的代表人物。早先他在維也納因彈奏李斯特作品而名盛一時，他的手指靈活，富有彈性，旋律的流動圓滑舒暢。能像布倫德爾那樣把李斯特特有的甜美旋律表現得温暖飄香的鋼琴家並不多見。

布倫德爾是當今最權威的舒伯特專家，對舒伯特的作品有獨到的研究。1978年全世界紀念舒伯特逝世150週年，他的舒伯特作品系列演奏會與13集電視系列片《布倫德爾演奏舒伯特》是“舒伯特年”的重頭戲，他在節目中對每一首奏鳴曲都做了詳盡的介紹。他70年代和80年代兩次在飛利浦公司錄製舒伯特全部鋼琴作品。他演奏的舒伯特奏鳴曲當然是權威的闡釋。他與克利夫蘭四重奏錄製的《鱒魚》是此曲最平衡的版本。5個人配合默契，相互烘托，使樂曲跌宕起伏，回味無窮。特別是第三樂章，五個變奏層次分明，清新雋永。

他還與德國著名男中音歌唱家費舍爾一迪斯考合錄了舒伯特很多藝術歌曲與聲樂套曲。布倫德爾所演奏的舒伯特作品，與他演奏的貝多芬作品一樣，是富於男性性格的。他以強韌的觸鍵所產生的表情，使人再也感覺不到緊湊性原本是舒伯特的弱點了。他賦予舒伯特的音樂更強的張力。雖然色彩感略弱，濃淡卻相當豐裕，使人感覺到猶如水墨畫般的高貴。

2009年1月5日，是英國鋼琴演奏家阿爾弗雷德·布倫德爾的78歲生日。就在他生日前半個月，這位備受敬重的鋼琴大師在著名的維也納金色大廳舉行了最後一場音樂會，演奏莫扎特第9號降E大調鋼琴協奏曲K271，作為他整整60年的職業生涯的告別演出。與布倫德爾合作的是維也納愛樂樂團，指揮家則是他的多年老友、83歲的查爾斯·馬克拉斯。

和布倫德爾同時代的那些鋼琴家們，不少人已經逝世，還有一部分漸漸被淡忘，悄悄地離開了舞台。只有布倫德爾自己決定什麼時候退出。他選擇了生氣勃勃的莫扎特。他稱這首曲子為“一個世界的奇想”，稱讚它的旋律“像青年一樣年輕”，又“像老人一樣智慧”。 奧地利時間2008年12月18日晚上8點13分，端坐在金色大廳中的維也納愛樂樂團，像柔和華麗的晚風一樣，化開了樂譜上的第一個樂章。布倫德爾安閒地把手放在腿上，等了幾秒鐘，彷彿故意要吸引觀眾們更多的注意力。事實上，所有人的目光都已牢牢地鎖定在這位白髮凌亂的老人身上，所有人都為自己能親睹這位大師的最後一次公開演奏而感到自豪。

演出完美無瑕，布倫德爾雙手交疊在胸前，起身向全場觀眾們鞠躬，而依依不捨的後者竟然用掌聲先後六次“迫使”布倫德爾返場！最後一次，他演奏了李斯特的曲子，然後又有些頑皮地彈了一段在英國很流行的手機彩鈴的小曲，聰明地衝淡了瀰漫全場的離愁別緒。

當那告別的一刻最終來臨時，掌聲持續了20分鐘。

布倫德爾仍保持着他那有些自嘲意味的微笑，舉起右手，頗有深意地指向台下——台下坐着四位他的得意弟子，那架勢分明是説：“接下來，就看你們的了。”

Philips 412 789－2

貝多芬：第五鋼琴協奏曲（芝加哥交響樂團/萊文）

Philips 438 730－2

貝多芬：七首著名的鋼琴奏鳴曲

Philips 420 071－2

勃拉姆斯：第一鋼琴協奏曲（柏林愛樂樂團/阿巴多）

Philips 426 637－2

李斯特：兩首鋼琴協奏曲、死之舞（倫敦愛樂樂團/海丁克）

Philips 434 078－2

李斯特：b小調奏鳴曲

Philips 442 269－2

莫扎特：第十九、二十、二十一、二十三、二十四鋼琴協奏曲（聖馬丁樂團/馬里納）

Philips 422 076－2

舒伯特：流浪者幻想曲、音樂的瞬間

Philips 400 078－2

舒伯特：鱒魚五重奏（克利夫蘭四重奏組）