山中與幽人對酌

李白飲酒詩特多興會淋漓之作。此詩開篇就寫當筵情景。“山中”，對李白來説，是“別有天地非人間”的；盛開的“山花”更增添了環境的幽美，而且眼前不是“獨酌無相親”，而是“兩人對酌”，對酌者又是意氣相投的“幽人”。此情此境，事事稱心如意，於是乎“一杯一杯復一杯”地開懷暢飲了。次句接連重複三次“一杯”，採用詞語的重複，不但極寫飲酒之多，而且極寫快意之至。讀者彷彿看到那痛飲狂歌的情景，聽到“將進酒，杯莫停”（《將進酒》）那樣興高采烈的勸酒的聲音。由於貪杯，詩人許是酩酊大醉了，玉山將崩，於是打發朋友先走。“我醉欲眠卿且去”，話很直率，卻活畫出飲者酒酣耳熱的情態，也表現出對酌的雙方是“忘形到爾汝”的知交。儘管頹然醉倒，詩人還餘興未盡，還不忘招呼朋友“明朝有意抱琴來”呢。此詩表現了一種超凡脱俗的狂士與“幽人”間的感情，詩中那種隨心所欲、恣情縱飲的神情，揮之即去、招則須來的聲口，不拘禮節、自由隨便的態度，在讀者面前展現出一個高度個性化的藝術形象。

詩的藝術表現也有獨特之處。盛唐絕句已經律化，且多含蓄不露、迴環婉曲之作，與古詩歌行全然不同。而此詩卻不就聲律，又詞氣飛揚，一開始就有一往無前不可羈勒之勢，純是歌行作風。惟其如此，才將那種極快意之情表達得酣暢淋漓。這與通常的絕句不同，但它又不違乎絕句藝術的法則，即雖豪放卻非一味發露，仍有波瀾，有曲折，或者説直中有曲意。詩前二句極寫痛飲之際，三句忽然一轉説到醉。從兩人對酌到請卿自便，是詩情的一頓宕；在遣“卿且去”之際，末句又婉訂後約，相邀改日再飲，又是一頓宕。如此便造成擒縱之致，所以能於寫真率的舉止談吐中，將一種深情曲曲表達出來，自然有味。此詩直在全寫眼前景口頭語，曲在內含的情意和心思，既有信口而出、率然天真的妙處，又不一瀉無餘，故能令人玩味，令人神遠。

此詩的語言特點，在口語化的同時不失其為經過提煉的文學語言，雋永有味。如“我醉欲眠卿且去”二句明白如話，卻是化用一個故實。《宋書·隱逸傳》：“（陶）潛不解音聲，而畜素琴一張，無弦，每有酒適，輒撫弄以寄其意。貴賤造之者，有酒輒設。潛若先醉，便語客：‘我醉欲眠，卿可去’，其真率如此。”此詩第三句幾乎用陶潛的原話，正表現出一種真率脱略的風度。而四句的“抱琴來”，也不是着意於聲樂的享受，而重在“撫弄以寄其意”、以盡其興，這從其出典可以會出。 ^[1] 

宋代胡仔《苕溪漁隱叢話》：太史公《淳于髡傳》雲：“操一豚蹄酒一盂。”夫敍事猶爾，所謂“一胡盧酒一篇詩”，自有七立，無此句法也。或曰：李白不云乎“一杯一杯復一杯”？餘曰：古者豪傑之士，高情遠意，一寓之酒。存所感發，雖意於飲，而飲不能自已則又飲，至於三杯五斗，醉倒而後已。是不云爾，則不能形容酒客妙處。夫李白意先立，故七字六相犯，而語勢益健，讀之不覺其長。……惟第三句，若有意而語亦不工。

清高宗敕編《唐宋詩醇》：用成語妙如己出，前二句古調，後二句諧，拗體正格。

清代劉宏煦《唐詩真趣編》：此詩寫對幽人，情致栩栩欲活。言我意中惟幽人，幽人意中惟我，相對那能不酌？酌而忽見山花，便似此花為我兩人而開者，意投神洽，杯難手，故不覺陶然至醉也。“我醉欲眠卿且去”固是醉中語，亦是幽人對幽人，天真爛漫，全忘卻形跡周旋耳。幽意正濃，幽興頗高，今日之飲，覺耳中不聞雅調，空負知音，大是憾事，君善琴，明日肯為我抱來一彈，才是有意於我。兩個幽人何等纏綿親切！劉仲肩曰：坦率之至，太古遺民。

清代王曉堂《嵎陽詩話》：作詩用字，切忌相犯，亦有犯而能巧者。如“一胡蘆酒一篇詩”，殊覺為贅。太白詩“一杯一杯復一杯”，反不覺相犯。夫太白先有意立，故七字六犯，而語勢益健，讀之不覺其長。如“一胡蘆”句，方疊用一字，便形萎弱。此中工拙，細心人自能體會，不可以言傳也。

日本近藤元粹《李太白詩醇》：嚴滄浪曰：麾之可去，招之可來，政見同調。詼謔得好，不是作傲語。 ^[2] 

李白（701-762年），字太白，號青蓮居士。是屈原之後最具個性特色、最偉大的浪漫主義詩人。有“詩仙”之美譽，與杜甫並稱“李杜”。其詩以抒情為主，表現出蔑視權貴的傲岸精神，對人民疾苦表示同情，又善於描繪自然景色，表達對祖國山河的熱愛。詩風雄奇豪放，想像豐富，語言流轉自然，音律和諧多變，善於從民間文藝和神話傳説中吸取營養和素材，構成其特有的瑰瑋絢爛的色彩，達到盛唐詩歌藝術的巔峯。存世詩文千餘篇，有《李太白集》30卷。 ^[3]