小山畫譜

《小山畫譜》講述了鄒一桂在繪畫過程中還敏鋭地察覺到了中西方繪畫的不同，即中國繪畫重神韻而西方繪畫重技術。在《小山畫譜。西洋畫》中説：“西洋人善勾股法，故其繪畫於陰陽、遠近不差錙黍，所畫人物、屋樹皆有日影，其所用顏色與筆與中華絕異，布影由闊而狹，以三角量之，畫宮室於牆壁，令人幾欲走進。學者能參用一一，亦具醒法，但筆法全無，雖工亦匠，故不入畫品。”時至今日，鄒氏的論斷對於中西藝術差異的論辯仍然具有很強的現實意義。

《小山畫譜》是一部花卉畫論著，約成書於1756年，都是講畫花卉的技法。上卷首列八法四知，次辨別花卉凡一百十五種，再論用色及制煉之法，下先錄古人畫説並參己意，計四十三條，再附以膠礬紙絹用筆用水諸法，末附洋菊譜。洋菊譜之附是因鄒一桂承詔畫內廷洋菊三十六種，蒙皇帝賜題，故撰譜以志榮耀，此時畫譜已刊成，故附於末。由於人畫譜詳于山水而略於花卉，故此書頗足珍視。

鄒一桂認為，花卉雖盛於北宋而徐、未能立説，故其法不傳，批評“臨摹家專事粉本，而生氣索然”的現象，提出“以萬物為師，以生機為運”的創作原則。關於“八法”，是折衷前人之説以論花卉，即章法、筆法、墨法、設色法、點染法、烘暈樹石法、苔襯法；“四知”為發前人所未發，即知天、知地、知人、知物。“四知”貫注着“師造化”、重實踐的精神，言多可採。“八法”則是前人所論的較好整理、總結，頗見條理，兼得其要。鄒一桂還認為畫要忌六氣，即俗氣、匠氣、火氣、草氣、閨閣氣、蹴黑氣。標舉“活”“脱”兩字訣，“活者生動也。用意用筆用色，一一生動，方可謂之寫生”。“脱者筆筆醒透”，“花如欲語，禽如欲飛，石必峻蝤，樹必挺拔”。他認為，“實者畢肖則虛者自出”，是可臻形神兼備之境的。《小山畫譜》對各種花卉之形狀記述甚詳，於繪畫學和植物學，都不為無補。 ^[1] 

有《清瘦閣讀畫十八種》、《四銅鼓齋論畫集刻》、《畫論叢刊》、《美術叢書》等本，還有嘉慶張海鵬輯《借月山房匯鈔》、道光璜校刊《澤古齋重鈔》、咸豐伍崇曜校刊《粵雅堂叢書》及《叢書集成初編》等本。

早本，牽藤附木，葉三初，有尖，花開葉間，有柄如鼓子，花色蘭翠，五色相連，不分辨，尖蒂抱筒，花心，三白藏筒內，近心處花色白，清曉開放，日高即殷，遇陰曀則花竟日。

鄒一桂，字小山，號讓鄉，無錫人。雍正丁未進士，官至禮部侍郎。鄒一桂是清代乾隆間的花鳥畫名家，以朝官供奉內廷多年，其畫作分枝布葉，條暢自如，設色明淨，清古冶豔。他還曾任貴州提督學政六年，足跡遍及黔中，所作《山水觀我》圖冊，今藏貴州省博物館，是重要的地方文獻。