導火線

重案組警察疾惡如仇的馬軍（甄子丹飾），一直以來憑藉着自己的能力，為香港警方破獲了不少案件，但同時由於他嫉惡如仇的惡性，每次辦案的結果總是以獨特的辦案方法，總有歹徒被馬軍打傷，甚至終身殘疾，所以每次破案之後，重案組的上司總會接到市民以及歹徒的投訴和舉報，這讓重案組的上司非常頭疼，甚至強行找馬軍談話，希望能夠讓馬軍的辦案方法合法一些，但源於馬軍的身份以及個性，領導高層始終無法改變馬軍的個性。

一九九七年的香港，香港重案組的打擊目標放在了黑道日益壯大的越南幫三兄弟渣哥、TONY和阿虎身上，他們三人協同手下擁有大量槍支武器，並幫忙香港以山哥（林國斌飾）為首的毒販販毒到越南，源於警方一直沒有有利的證據所以無法抓捕這些歹徒，所以重案組暗自派遣重案組成員華生（古天樂飾），也就是馬軍安插得力搭檔到渣哥身邊，華生憑藉着外表混混般的獨特個性成功當上了卧底。同時憑藉其聰敏、能幹、好打，得到渣哥的無比信任，當上近身保鏢。希望能夠貼近他們三人之後找到有利的證據，以便通知警方，抓捕他們。

一直以來，華生表面的形象是個混混，所以不瞭解他的朋友都不願意和他來往，就連生日那天都沒人願意前來祝賀，不過華生的女友秋堤（范冰冰飾）不嫌棄他的出身和地位，毅然在華生的電話通知後，前來華生家中，祝賀他生日快樂。

因為TONY勢力龐大，私吞了山哥的價值九千萬的“貨”，對於山哥的追問下一直就以船翻了的理由加以推辭，無奈之下，山哥前來砸場希望TONY還給他貨，但是很可惜山哥等人被TONY一夥人打傷，無奈之下的山哥自知難逃法網，希望做污點證人。同時以四眼為首的從小把TONY三兄弟養大的三人組也插手希望TONY等人講江湖義氣，還給他們貨，但TONY早有準備，讓大哥渣哥以開車撞死他們的家人為要挾，警告他們最好不要插手，最終四眼等四人沒辦法，只有停手。

TONY知道山哥打算做污點證人指證他們，所以讓華生開車送三弟阿虎去幹掉山哥，山哥最終被砍成重傷，幸好華生謊稱警察來到，讓阿虎及時撤離，才暫時保住了山哥一命，隨即山哥被警方發現，送去醫院救治。山哥被砍傷，警方隨懷疑四眼等三人有作案嫌疑，遂將正要趕去TONY母親大壽宴席的四眼三人帶走送往警局協助調查，當晚TONY的精神病母親大壽，在宴席上竟然沒人前來，TONY見四眼等人未有前來，便開始懷疑自己內部一定有內奸，遂他決定讓渣哥帶着母親分頭逃離，而自己和阿虎以及華生去家中取錢，打算離開此地。

源於華生一直以電話和短信秘密通知馬軍，最終意外被TONY發現，並將跳下車的華生撞下了路基，生死不明，而渣哥和自己的母親成功被警方圍堵，加以逮捕。Tony和阿虎重兄弟情義，為了幫渣哥脱身，將出警局的四眼等三人殺死，包括醫院救治的山哥也不例外，一夜間所有證人、證物全部消滅。華生因腿部受傷送進醫院救治，醫院一役中，前來看望華生的秋堤被阿虎手下挾走，只剩下唯一證人華生。阿虎冒死前往殺之，馬軍以一敵三，在狹窄的電梯空間跟阿虎死鬥，阿虎最後被殺。馬軍雖保華生一命。但華生因女友被抓走，被迫隱瞞馬軍離去。

宣判日來臨。華生雖現身，但卻以失憶理由，讓渣哥無罪釋放。華生獨自離去贖回女友。馬軍心知阿虎死在警方手上，Tony不會放過華生。馬軍見渣哥得意走出法院後，尾隨着他，在渣哥得意的和TONY通電話時，將渣哥制服，打算以此跟Tony交換華生。馬軍硬闖八號烈風下的木屋區，跟Tony、渣哥兩兄弟對抗。華生為讓女友全身而退，被迫眼巴巴看着馬軍被數十敵手圍困而離去。馬軍無悔！他的執着雖惹來世界的厭棄與憎惡。但他相信，只有這種沒回頭路的態度，才能對抗罪惡。華生被感動，返回相助。馬軍、華生二人與Tony兄弟展開了最終決戰。

（以上資料來源 ^[1]  ）

東方電影公司2007年耗資逾1千萬美元開拍動作片《導火線》，劇本靈感來源於真人真事改編，講述香港迴歸前警察與當地惡勢力之間的鬥爭。在繼《殺破狼》、《龍虎門》之後葉偉信與甄子丹再度攜手動作電影。為了這部電影，甄子丹花費了一年多的時間來設定武打風格，而且為了能夠更好地展現“成果”，他甚至放棄了之前劇本中專門為他設定的感情戲。拍攝時特意請來韓、日、美、泰等諸國搏擊高手，表現時下在美國很流行的‘混合格鬥’的概念，更突出力的美感，而不是賣弄血腥和暴力。由於之前的《龍虎門》被指劇情薄弱，葉偉信表示對此一直耿耿於懷。特意請《殺破狼》的編劇司徒錦源出馬編寫劇本，並專門請古天樂、范冰冰、許晴、鄭則仕等人來加強文戲，形成和甄子丹領銜武戲均衡分配的局面，而且文武戲有機的交織在一起，互相推動情節的發展。這次他力求將劇情和武戲做到很好的互補，在影片開拍前葉偉信就和甄子丹講好條件，影片一定要文武兼備，絕不能因為武戲而削減文戲部分 ^[6]  。

《導火線》的人物和劇情設計既延續前作《殺破狼》，又有相當差別，影片中混合格鬥的動作設計成了最大的賣點。求新求變求完美一直是甄子丹動作設計的追求，每一部他任動作指導的新片，都力求呈現與前一部完全不同的動作風格，在《導火線》中，甄子丹全面應用了國際上流行的混合格鬥（MMA）潮流，片中可以看到大量融匯了巴西柔術、拳擊、泰拳、摔跤等搏擊技術的MMA的場景，這些場景的衝擊力和視覺效果無以倫比。《導火線》中除了極其火爆的混合格鬥場景，片中的槍戰場面也拍得極具可看性，鄒兆龍等飾演的一幫匪徒和甄子丹在野外進行的一場狙擊戰，拍得極具張力。

《導火線》對人物性格刻畫的立體和全面，即使如甄子丹和呂良偉等好打之人，也有大量的情感戲和內心戲表現，而不只是打鬥機器。觀眾可以看到片中的梟雄的呂良偉，既有殺不見血的場面，也有給母親餵食的孝順場景，甄子丹飾演的性格火爆的警察馬軍，既有和匪徒的激烈搏鬥，也有他對好壞正邪的思考的內心戲，出任卧底的古天樂，也有類似於《無間道》的掙扎和宿命。《導火線》中展現了大量的愛情、親情和兄弟情場面，使整部影片不於流於單一的打鬥片格局，角色（無論正邪）性格也更立體全面，影片的內涵因此更加深刻。

《導火線》中“草叢狙擊戰”與結尾的“破屋對決”令人耳目一新。“草叢”一場中，雖然只有五個人，卻拍出了千軍萬馬般的氣勢，鏡頭與鏡頭之間的銜接非常流暢，遠景與中景的切換也“卡”到了動作場景的節奏點上，很容易就讓人激動起來。“破屋對決”中葉氏用了個與《殺破狼》中子丹對決洪老大時的類似鏡頭，都是鏡頭在空中斜斜地劃了個半圓，由俯視變成了平視，同時也交代了出場的人物與周圍場景。這樣一種鏡頭語言，讓人想起“粉墨登場”之類的話，是很明顯地暗示“擂台就要開打了”的意思，暫時還沒在其他影片中有如此強烈的感受。

本片的剪輯非常乾淨利落、絕不拖泥帶水，而且與動作招式的節奏配合無間，將打鬥的魄力與魅力都渲染到極致，動作場景即在“凌厲”上見了真章，又有一些舒展的韌性，彷彿旋踢時暫時地收腿，為的是下一踢更有力道。鏡頭語言與剪輯風格，都很有新世紀香港的城市風格：既務實又養眼，精緻而不萎靡，凌厲而不暴戾，同時還能在舒展中透露出可以回味的餘音，它充分調和了“精英”與“大眾”的口味，不曲高和寡，能拿得出枱面，也能為一般觀眾所接受。

影片的故事其實比《殺破狼》沒嚼頭，和《龍虎門》基本在一個層次上。對於正反兩方的情感內容，也僅僅是表現到了“知道就好”的地步，談不上深入，更談不上動人，只能定義為“情義莽夫”。甄子丹在表演上應該是有進一步挖掘的潛力的，如果不想止步不前，下一部作品中最好在這方面稍微努力一些，其實也並不會多費勁的。配角們中規中矩，用句行話叫“交足了功課”，自不必多言。如果葉偉信想精益求精一點的話，也可以在“躲與攻”“靜與動”這幾組對比上下功夫，某些片段不妨沉下心來，故意延緩節奏，觀眾的心反而會被吊得更高。尤其考慮到甄子丹在這段中拿的是狙擊步槍，其實還可以在“神出鬼沒”這一點上更多表現一下的。拽着一枝狙擊槍猛跑、然後隨時動態射擊，只能説突出了子丹的勇猛，但似乎與狙擊槍的氣質不符。