孟蜀宮伎圖

唐寅（1470年～1523年），字伯虎，一字子畏，號六如居士，江蘇蘇州人。山水法李唐、劉松年兼及宋、元諸大家，融會貫通，或細潤秀雅，或蒼勁活潑。兼工人物，尤擅表現婀娜娉婷的仕女，靈活素淨。為明代“院體派”及“吳派”的健將。

《孟蜀宮伎圖》取材於五代後蜀孟昶的宮廷生活。畫中四個盛裝的宮伎，頭戴金銀荊釵、鮮花冠子，身穿華麗的長褂、修裙。厚厚的脂粉，使她們雪白的臉上，更增添了幾分顏色。她們正在忙碌着：一個在照鏡子，查看自己的打扮是否合適；一個手裏託着脂粉盤，由另一個替她檢點、修整；還有一個則在作指導似地比劃着。一個個是那樣認真，一絲不苟。

畫家在描繪這四位女子時，捨棄了一切背景，只題了一首詩：“蓮花冠子道人衣， 日侍君王宴紫微。花柳不知人己去，年年鬥綠與爭緋。”詩道出了這幅畫的主題。對年輕婦女來説，化裝、打扮本是一件樂事，然而，對這羣宮伎來説，卻是一種悲劇。因為她們的用心打扮，僅僅是為了滿足君王的歡娛。可是人非花柳，青春易逝，不能年復一年的鬥綠、爭緋啊!顯然，作者是抱着同情的態度來描繪她們的。

《孟蜀宮伎圖》是唐寅人物畫的代表作之一。唐寅在表現這些盛裝宮伎時，採用極為工細的手法。線條細勁、流動，猶如春蠶吐絲。畫中的幾個人物，色彩有濃重的，也有清淡的，有大塊的次綠色，也有上下衣裙斑爛豔麗的，變化十分豐富。畫面的中間，有一正一背兩個人，近處背向的人，上身是一件很淡的長褂，而與其相對者，穿的是一件畫面中顏色最深的大褂，這樣一襯托，就使畫的中心部分對比強烈，十分醒目。其餘部分的顏色，則濃濃淡談，或呼應，或陪襯。因此，整個作品秀潤、明朗、簡潔、清新。

《孟蜀宮伎圖》在人物造型上，也有顯著特點。唐寅在刻畫仕女形象時，往往採用小眉小眼，尖削的下巴，刻意描繪她們那弱不禁風的情態。這種造型特徵，用來表現宮伎、歇女，給人以秀美之感，確是一種創新。

此圖為唐寅早年工筆人物畫的代表作。畫五代西蜀後主孟昶宮內故事，四個盛裝宮伎的神情狀貌。圖中衣紋用鐵線描，細勁流暢，設色妍麗。

畫中宮伎，穿著的顏色強烈對比，顏色亦濃、淡、冷、暖互相呼應或映襯，變化十分巧妙。仕女的臉部，柳眼櫻唇，下巴尖俏，應是當時的社會審美觀，同時又以「三白法」將人物額頭、鼻樑、頰部施以白粉，使仕女顯得秀麗嬌柔，具有立體的效果。