奧爾南的葬禮

在畫面左部的中心，一羣人聚在鄉村墓穴旁邊為一個死去的農民舉行葬禮。男人板着面孔，女人在哭泣。棺材蓋着罩布，罩布上畫着一個頭骨和兩根交叉的骨頭，四個槓夫搭着手巾扛着棺材，頭稍向外偏。畫面右部的中心是兩排相對的服喪女人，一隻只戴着黑手套的手拿着白手絹擦着淚痕斑斑的眼和臉。在畫面背景上，站着兩個“一七九三年的老人”和一條狗。在這兩側之間，即畫面中心，緊挨着墓穴的邊，一邊站着僧侶，一邊站着雅各賓黨人。在他們之間，是當地的官方人士——市長、法官副手之類。在這一切之上，是一片高原地平線和岩石坡。 ^[3-4] 

《奧爾南的葬禮》中，所有的人物都是實有其人的肖像，但其中有許多達到了典型化的高度。1849年末，庫爾貝在家鄉奧爾南親自參與了這場葬禮。在葬禮中，庫爾貝觀察了每個人的表情和行為，葬禮結束後不久就開始創作《奧爾南的葬禮》，並於次年春天完成繪畫。 ^[4] 

《奧爾南的葬禮》局部(2張)

《奧爾南的葬禮》場面調度的導演契機是喪葬儀式。畫面正當中畫着敞露的墓穴和一塊意外挖掘到的頭骨；送葬行列圍着墓穴自左向右移動，形成一個半圓形，其中右面部分形成了兩個對流的運動。畫中五十多個人物中，有一些肖像具有大小不等的典型意義。雄偉的高原、張口的墓穴和頭骨，嚴峻的天空和悲壯的氣氛，都是這個場面的鋪墊。

所有人物，甚至連扎着頭巾、鼻子發紅，很像印第安人的教堂差役這些幾近漫畫式的人物在內，沒有一個畫得過火的。兒童機械地、但也滿懷興致地執行着自己的生命，頭戴包發帽和連衣帽的婦女用戴黑手套杓子，顫抖地捏着白手絹，他們具有高度的真實性和個性。 ^[4] 

《奧爾南的葬禮》整個畫面有如一塊不太深的浮雕，滿滿的人物排成一行，自右向左移動，間或也有排成兩行的，偶爾也有排成三行的。在構圖的第一部分，送葬的行列向後轉來，因此在節奏上形成了一個對比活躍的人物與形體的對流運動。農夫的手巾、罩布、應差的兒童、掘墓人的衣袖、女人的手絹和包發帽組成了深黑色的喪服和白色的對比因素，是造型上的連接成分，前景的人臉和土地則是深淺不等的赭石色暖調子。

在畫面的下部分為三個組體，分別是墓穴、小孩和狗；在畫面中間也分為三個組體，分別是牧師、掘墓人、着淺色衣服的老雅各賓黨人；在畫面的上部分為兩個組體，分別是綿延的石坡和它的主要突起面；為了加強行列向右移動的感覺，上部稍向左移。人羣的下緣勾勒最為顯著，中間是很多垂直和近乎垂直的形體，上端則盡是橫面處理。 ^[4] 

法國雕塑家布德爾：《奧爾南的葬禮》中的哭泣的婦女，就是一般的婦女；他的狗，也是一般的狗。 ^[4] 

1850年，先後在奧爾南、貝桑松和第戎的庫爾貝個人畫展上展出。

1852年，在貝桑松的特別畫展上展出。

1855年，在巴黎現實主義美術館的畫展上展出。

1873年，在奧地利藝術協會展覽上展出。

1935年，在蘇黎世美術館的畫展上展出。

2007年，在巴黎大皇宮的畫展上展出。 ^[1] 

居斯塔夫·庫爾貝（1819—1877）， 19世紀法國寫實主義畫家的傑出代表。出生於弗蘭許·康提附近小鎮奧爾南的一個農場主家庭。20歲時前往巴黎，跟隨一位無名畫家學習繪畫，並經常到盧浮宮臨摹名作。由於經常發表社會改良以及同情下層勞動人民的社會主義式的作品，而經常受到資產階級評論家的譴責。晚年一直在瑞士過着逃亡生活，直至去世。他的作品寫實主義特色明顯，構圖、用色極為獨特。代表作有《奧爾南午後休息》《石工》《帶黑狗的自畫像》《畫室》《浴女》等。 ^[5]