在常玉的房間裏

近期，我最常合作的音樂人是陳粒，一個年輕獨立的創作歌手，她工作之外也愛隨手塗鴉，並在網絡上分享她隨手畫的畫、寫的字；看似隨性，不過我知道，畫筆也是她打開心與世界溝通的方法，如同她寫的音樂。於是這回當我參與「細看常玉」展，有機會閲讀到許多珍藏在世界各藏家的常玉收藏，其中有許多非常精彩的以毛筆所繪的素描，自由簡練之筆看得出，當時身居巴黎的他，在那充滿藝術與激情時代城市中的自信和優雅，他以自己打開的方式描繪出不同見解。

我想如果這次展覽場中能瀰漫着類似的空氣該有多好，想起了陳粒。接着想常玉所有的創作，幾乎沒有室外寫生全是在室內完成，即使是晚期所繪的遼闊土地與渺小的動物，應該都是他在巴黎居所裏完成；常玉的房間會是什麼樣的氣息？

我與陳粒溝通以音樂來想象吧。二十世紀初在巴黎市某個建築裏的某個房間，那是常玉的房間；他在裏頭生活、思考、閲讀、煮菜、繪畫，如果用音樂來描述會是什麼樣的情景。

於是五首《在常玉的房間裏》的音樂作品就這樣完成，我期待着展覽時音樂在空氣中小聲的播放着，當閲讀者靠近作品仔細閲讀時,他們會用什麼樣的感受去打開閲讀常玉作品，展覽期間會發生什麼樣的情境？這也許也是「細看常玉」打開的方式。

——姚謙 ^[1]