動畫場景設計

《動畫場景設計》是一本專門介紹動畫場景設計的教材，內容包括了動畫場景設計綜述、動畫片場景設計的創意構思和構圖表現、動畫片場景設計中透視的運用、動畫場景設計的空間表現和鏡頭運用、動畫場景設計中色彩和光影的應用、動畫場景的繪製與表現以及優秀動畫影片場景賞析。《動畫專業系列教材：動畫場景設計》適合作為本科、高職高專動漫、遊戲專業學生的教材，也可以作為動漫、遊戲設計製作愛好者的參考書。 ^[2] 

第1章 動畫場景設計綜述

1.1 動畫場景設計的基本概念

1.1.1 什麼是動畫場景設計

1.1.2 什麼是動畫角色造型設計

1.1.3 動畫場景設計研究的對象

1.1.4 動畫場景設計與其他美術類設計的區別

1.2 學習動畫場景設計的意義及動畫場景設計的作用

1.2.1 學習動畫場景設計的意義

1.2.2 動畫場景設計的作用

1.3 動畫場景設計的基本學習條件和對象

1.3.1 學習動畫場景設計需要具備的條件

1.3.2 動畫場景設計的對象

1.4 動畫場景設計的題材和類別

1.4.1 動畫場景設計的題材

1.4.2 動畫場景設計的類別

1.5 動畫場景的繪製流程

思考與練習

第2章 動畫場景設計的創意構思和構圖表現

2.1 動畫場景設計的創意構思

2.1.1 創意構思的設計理念

2.1.2 創意構思的來源

2.1.3 創意設計稿的設計思路及步驟

2.2 動畫場景設計構圖及表現形式

2.2.1 動畫場景設計構圖的基本概念

2.2.2 動畫場景設計構圖的目的

2.2.3 動畫場景設計構圖的各種表現形式

思考與練習

第3章 動畫場景設計中透視的運用

3.1 動畫場景設計中透視的研究

3.1.1 透視的概念

3.1.2 透視中立體感和空間距離感的體現

3.1.3 透視的種類

3.1.4 透視的基本術語

3.2 透視中視平線的運用在動畫場景設計中的作用

3.2.1 視平線的概念

3.2.2 視平線在動畫場景構圖中的作用

3.2.3 視平線與動畫場景鏡頭的視角變化

3.3 動畫場景設計中的線形透視與散點透視

3.3.1 線形透視的概念和類型

3.3.2 平行透視的研究

3.3.3 餘角透視的研究

3.3.4 斜角透視的研究

3.3.5 散點透視的研究

思考與練習

第4章 動畫場景設計的空間表現和鏡頭運動

4.1 動畫場景設計中空間的營造

4.1.1 空間營造在動畫場景設計中的作用

4.1.2 景深在動畫場景中的作用

4.1.3 動畫場景空間的分類

4.2 動畫場景設計中景別的運用

4.2.1 景別的概念

4.2.2 景別的作用

4.2.3 景別的種類

4.3 鏡頭的運動在動畫場景設計中的運用

4.3.1 鏡頭的概念

4.3.2 動畫場景設計的規格

4.3.3 固定鏡頭和運動鏡頭

4.3.4 運動鏡頭的綜合運用

思考與練習

第5章 動畫場景設計中色彩和光影的應用

5.1 動畫場景設計中色彩的應用

5.1.1 如何在動畫場景中運用色彩

5.1.2 色彩的屬性

5.1.3 色彩的基調

5.1.4 色彩的對比

5.1.5 色彩的調和

5.1.6 色彩的裝飾性

5.2 動畫場景設計中光影的應用

5.2.1 動畫場景設計中光影的概述

5.2.2 光影的造型規律

5.2.3 光影的方向性

思考與練習

第6章 動畫場景的繪製與表現

6.1 動畫場景設計規範

6.1.1 動畫場景設計清單

6.1.2 各種場景設計圖

6.2 二維動畫場景繪製

6.2.1 二維動畫概述

6.2.2 二維動畫常用的手繪工具

6.2.3 二維動畫的裱紙步驟

6.2.4 二維動畫場景的設計步驟

6.3 偶動畫的製作

6.3.1 偶動畫概述

6.3.2 偶動畫的製作技術和流程

6.4 三維動畫場景製作

6.4.1 三維動畫場景概述

6.4.2 三維動畫的特點

6.4.3 三維動畫製作流程

6.4.4 三維動畫和二維動畫的區別

思考與練習

附錄 優秀動畫影片場景賞析

參考文獻 ^[1]