再生

按全新數字音樂模式打造第八張專輯《@自己》並未獲得絕對的成功，因此走到“第九張原創專輯”這個岔路口的時候，羽泉十五年來第一次在專輯創作之初就在不斷思考和討論音樂作品的類型以及“追隨流行”亦或是“逆流而上”保持自我”的問題。反覆推敲之下，羽泉保持“向上、堅持、創新”的精神內核，向外尋求更多更優秀的音樂人的幫助，放低自己找回做音樂的初心。最終發行了第九張原創專輯《再生》。 ^[5] 

《我是歌手》欄目把羽泉再次推到了命運的“高點”，對於十五年的組合來説，行業經驗以及平和心態再一次讓他們沒有“順勢而為”，而是用更為嚴苛的態度篩選工作類型，預留充分的時間來準備專輯。在重唱集《拾伍》中有過合作的鐮田老師此次擔任了整張專輯的製作人，並且集結了全世界各地優秀的音樂家參與到專輯的製作過程中。從前期的選曲開始就與之前的專輯製作大不相同，羽泉跟製作人一起從來自世界各地的幾百首demo中挑選出了幾首適合羽泉的作品，並且開始前期編曲工作。每一個旋律段落的呈現方式，都與製作人進行了反覆探討。而在日本錄音時間裏，倆人徹夜修改歌詞、練習演唱，對於每一句演唱的情緒起伏都有十分細緻的討論。甚至於在有些唱段，還準備了幾種不同的處理方式供製作人挑選。《再生》在製作的時候，亦向普通人徵集文章、短語、字句用以專輯的歌詞創作。

專輯《再生》，是成軍十五年的老牌組合試圖涅槃，將話題更深入一步，不談成長而談蜕變，如專輯文案裏所説要表達的是“兩個男人在歷經風雨之後，拿捏有度的那份心態”。那曲《圍城》最明顯不過，“滿城的青春都曾經被你我開啓，杯中的濁酒倒映着回憶”這種非常不“羽泉”的句子也被擺上枱面，即便算不上有多好聽，但這種嘗試仍舊值得肯定。《為你瘋》，熟悉的結構套路，起承轉合都在預料之中，但絕對有力量，拳拳到肉，旋律也足夠吸引人。 ^[17] 

關於專輯《再生》，這張專輯更強調走出去，嘗試了很多跟羽泉以前的專輯不一樣的曲風，和不一樣的音樂人合作。 ^[18] 

這張《再生》專輯裏，“向上的態度”依然是羽泉音樂屬性的基礎，但這裏所謂的“向上”已經不再是年少輕狂、無所顧忌的行為，而是兩個男人在歷經風雨之後，拿捏有度的那份心態。縱然生活有再多讓你無可奈何的現實，可依舊抱有對未來的信心。這份豁達是經過思考的，正如“羽泉”這個組合一樣，起起伏伏、跌跌撞撞，但十五年過去依然沒有忘記對音樂的初心。 ^[5]