冀派

冀美蓮，14歲從藝，拜名旦“一點紅”王有福為師，16歲隨師輾轉晉中、太原、上海等地演出，與前輩”蓋天紅”、筱金梅等搭檔，出演《富貴圖》《百花亭》等嶄露頭角。1934年冀美蓮參加抗日決死縱隊前線劇團和“七月劇社”，投身抗日宣傳。後轉入太原新化劇院，與丁果仙、牛桂英、郭鳳英、喬國瑞（獅子黑）、郭蘭英、梁小云等名家長期合作，所演《梵王宮》《文嫣》《鳳儀亭》等超凡脱俗，冠絕一時，曾榮獲全國第一屆戲曲觀摩演出二等獎，曾任華北人民晉劇團和山西人民晉劇一團團長之職。

冀美蓮天生麗質，獨具才華，廣採博納，自成一家，以其的勤奮和藝術靈感創造了一個個光彩奪目的舞台形象，把小旦表演藝術昇華到一個新的境界，創立了一個鮮活的藝術流派――“冀派”，把女性的端莊、美麗、智慧、温婉發揮到極致，被推為晉劇“小旦翹楚”，得到幾代觀眾戲迷的好評和喜愛。 ^[1] 

冀美蓮聰穎敏悟，學藝勤苦，承眾多前輩栽培，紮下堅實功底，台步輕盈，身段婀娜多姿，表演伶俐活泛，配以一雙“會説話”的眼睛，為她塑造各種身份、年齡、個性的人物形象，提供充裕的表演手段和空間；她能通過不斷地揣摩和體驗，準確捕捉到人物特徵，深入到角色的內心世界，細針密線，精雕細琢，她演的人物，活靈活現，入木三分。如她演《百花亭》中的百花公主，端莊中含着矜持，穩健中透着威嚴，一出場就讓觀眾看到一個精通文韜武略的公主、女帥形象。及至後面與海俊海誓山盟、暗送秋波時，也是那樣的羞澀含蓄，一派大家風範。而她演《戲叔》中潘金蓮、《梵王宮》中含嫣一類多情女子，則是那樣的火辣辣、情灼灼，袒露心懷，長驅直入，通過勸酒、温存、梳妝、待嫁等一系列傳神表演，把積淤心中的“春心”和“愛火”宣泄得淋漓盡致。讓人覺得逼真、自然而又別出心裁。

冀美蓮戲路寬綽，造詣頗深，除演小旦外，閨門旦、彩旦、潑辣旦樣樣來得，各盡其妙，總能抓住人物的特殊感覺和性格亮點，或唱、或表，加以創造性地刻畫和渲染，達到神形兼備，妙出天然。她所精心刻畫的貂蟬、文嫣、尹碧蓮、孫玉嬌、姜巧雲等舞台形象，或温柔，或多情，或天真，或浪漫，或潑辣，或刁鑽，個個鮮活靈動，栩栩如生，成為晉劇畫廊中“冀派”藝術的經典形象。 ^[1] 

冀美蓮的代表戲有《梵王宮》、《百花亭》、《戲叔》、《雙鎖山》、《七星廟》、《拾玉鐲》、《打金枝》等。 ^[2] 

冀萍從小受到母親冀美蓮的藝術薰陶，獲師爺王有福傳授，並得到了丁果仙、牛桂英等晉劇大師的悉心關愛。1955年，冀萍因參加電影戲曲藝術片《打金枝》的拍攝，走入人們的視線，成了一代小旦名流。在青年時期曾演出過《洞房》（飾胡鳳蓮）、《戲叔》（飾潘金蓮）、《算糧》（飾王銀釧）、《殺宮》（飾劉桂蓮）、《一個自願軍的未婚妻》（飾未婚妻）等。 ^[2] 

冀萍不僅繼承了母親嫵媚灑脱、熱情奔放、揮灑自如的藝術個性，而且自闢新徑，形成了自己穩健大方、含蓄細膩、一絲不苟的表演風範。專家評論：“冀萍的戲耐聽耐看，唱做兼優，雅俗共賞，別具魅力，百看不厭，處處給人留下美的印象。”“冀派”藝術的真諦，在冀萍的努力下發揚光大，她的弟子有王曉萍、王文麗等。 ^[1]