倫敦藝術大學

學校基礎由六個學院組成，在1965年前由倫敦市議會管理。倫敦傳媒學院始建於1894年，倫敦時裝學院始建於1906年，坎伯韋爾藝術學院始建於1898年，切爾西藝術與設計學院始建於1895年，中央聖馬丁藝術與設計學院始建於1854年，温布爾登藝術學院始建於1890年。 ^[19]  1965年開始，倫藝六院於由英國內倫敦教育局（ILEA）管理，直至1988年終止。 ^[16] 

1986年，倫敦學院通過ILEA審查，宣佈成立，指派首任校長為約翰·麥坎錫教授（John McKenzie）。 ^[16]  1988年，倫敦學院成為作為獨立法人實體註冊成立的學院。並於1991年被納入高等教育體系。在1993年於英國樞密院的許可下，獲准提供學位。 ^[15-16]  1998年，UAL倫敦藝術大學盾徽紋章確認授權 。 ^[16]  1999年英國倫敦戲劇中心（Drama Centre London DCL）併入中央聖馬丁藝術與設計學院（CSM）。 ^[16] 

2000年，康得維納斯學院併入倫敦時裝學院（LCF），並由史蒂文森勳爵（Lord Dennis Stevenson）擔任該院的第一任校監，同年，倫敦傳媒學院（LCC）位於象堡區的校址開放，成為倫敦藝術大學新建築羣。 ^[16] 

2003年，學校獲得大學地位，柏亞姆肖藝術學院併入CSM。2004年，學校被授予倫敦藝術大學稱號。2006年倫敦藝術大學吸納大學的第六學院温布爾登藝術學院。 ^[16] 

2018年倫敦藝術大學UAL CCI研究所成立。 ^[16]  2019年，UAL SDI研究所和UAL DAI研究所相繼成立 ^[2-3] 

截至2024年，倫敦藝術大學下設6個學院，開設數百個本科和碩士專業。 ^[86] 

倫敦藝術大學2019-2024年連續六年蟬聯QS世界大學排名藝術與設計排行榜世界第2名。 ^{[1]  [20]  [80]}  學校開設數百個碩士和博士課程。 ^[21] 

博士生課程分為Master of Philosophy (MPhil研究碩士)和Doctor of Philosophy (PhD 博士) 。①Master of Philosophy (MPhil 研究碩士）全日制時長：最短1年3個月，正常1年9個月，最長3年。 學術年：每年10月1日到次年9月30日為一個完整的學術年，12個月。②Doctor of Philosophy (PhD 博士)全日制時長：最短2年，正常2年9個月，最長4年。學術年：每年10月1日到次年9月30日為一個完整的學術年，12個月。 ^[81] 

截至2023年，倫敦藝術大學擁有1933名學術、研究和技術人員，3103名副教授，1892名後勤人員。 ^[76]  包括DanceHE 主席Vida L Midgelow ^[77]  、BBC戰略和數字總監James Purnell ^[51]  、英格蘭藝術委員會東南地區主席及其國家委員會成員Roni Brown ^[78]  、DramaHE 主席、非洲戲劇協會主席、AHRC同行評審學院成員和創意英國理事會成員Kene Igweonu等。 ^[79] 

UAL 將合作提供確定為教育提供的一部分，通過與合作伙伴組織的安排提供、支持或評估，導致或促進學分或學位授予機構的資格。

學校積極與其他院校、機構開展學術交流活動。2023年6月，倫敦傳播學院與巴斯克地區大學合作舉辦“變化的地方”（Changing Places）展覽，以現有社區和社區記憶如何塑造當代敍事實踐。 ^[25]  2024年2月，來自倫敦時裝學院和KEA（哥本哈根設計與技術學院）的學生舉辦了聯合在線研討會，探討歐盟 （EU） 推出數字產品護照的計劃以及這將對時尚市場的未來產生的影響。 ^[26]  2024年4月，LCF的時尚商學院和倫敦大學學院管理學院（UCL School of Management）共同創建和開發了一個為期6周的Business Builder計劃，支持位於倫敦東部的新興企業家和小企業。 ^[27]  2024年4月15日至21日，來自坎伯韋爾、切爾薩和温布爾登藝術學院的17位學生前往南洋美術學院（NAFA）開展訪問，感受獨特的亞洲文化。 ^[28] 

包括個人陳述、成績單副本（正式翻譯成英文）、英語語言證書複印件、護照複印件和任何當前的英國簽證、移民歷史表格、基於實踐的課程的相關工作組合。具體要求視各專業規定。 ^[29] 

UAL的每門課程都有最低英語語言要求。英語語言要求雅思總分在 5.0 到 7.5 之間，還有單項分要求。除雅思外，學校還接受其他幾項英語語言測試。 ^[30] 

需要Tier 4（普通）簽證才能在英國學習。 ^[31] 

倫敦藝術大學重視學術研究，設立了創意計算機研究所、社會設計研究所、非殖民藝術研究所、AKO敍事研究所等科研平台。 ^{[11]  [13-14]  [32]} 

在人工智能的大環境下，UAL於2018年在英國設立了該大學的第一所研究所，創意計算機研究所（UAL CCI）主要致力於提供全新的計算機科學相關平台，為學生開闢新的科技創意道路。 ^[11] 

CCI研究所主要以教授創造性機器學習，人工智能，人機交互，大數據社交平台，數字公民，虛擬環境，VR，可視化感知以及數碼創意產業的創意編程和軟件開發為主。 ^[11]  CCI研究所教授兼研究負責人Mick Grierson教授是Daphne Oram Trust聯合創始人，他的軟硬件研究成果已經廣泛運用到英國廣播公司BBC，Channel4等。 ^[11-12] 

2019年UAL建立了社會設計研究所（UAL SDI），致力於用社會設計和可持續性設計幫助改善社區，社會和環境。SDI研究所的核心理念是利用研究的成果來告誡和改變設計師和藝術機構的設計的方式以及SDI研究人員理解設計的方式——從而為社區、社會和環境帶來積極和公平的改善。 ^[13] 

UAL非殖民化藝術研究所（UAL DAI）尋求挑戰殖民和帝國的遺產，並推動文化、社會和制度的變革。該研究所把DAI研究所想象成一個具有分散的、破壞性的、進化的、多孔的空間。研究所的目標是通過在UAL內外的合作建立跨學科合作和研究驅動的項目。 ^[14] 

AKO敍事研究所致力於研究敍事和社會變革的交集。 ^[32]  研究所旨在通過開發理論、方法和工具包來促進現實世界的變革，供敍事者和活動家在更深層次的領域使用。目前 AKO Storytelling Institute 專注於學術研究。 ^[32] 

UAL 時裝、紡織品和技術研究所 (FTTI) 在整個時裝和紡織品價值鏈中提供可持續創新。 FTTI 在設計、STEM、文化人類學和商業實踐的交叉點運作。研究所的目標是與合作伙伴一起培育一種新的創意文化，讓時尚、紡織品和技術企業可以利用研發來實現彈性增長。通過彌合學術研究與商業紡織品和時尚之間的差距，為現實世界的應用顛覆創造機會。 ^[33] 

倫藝積極開展學術研究，特色項目包括品牌內容治理項目、“亞文化：當時與現在”和“藝術與和解：衝突、文化與社區”。 ^[82] 

截至2024年5月，UAL擁有6個圖書館和許多特殊館藏。 學校還加入了SCONUL Access 計劃，學生通過申請能夠自由查看其他參與計劃院校的圖書館資料。 ^[34] 

探索檔案和特殊館藏中心保存了超過 45 個檔案和館藏，包括影視製作、聲音藝術和音樂、漫畫和圖形敍事、圖形、設計對象和紡織品、攝影和學生藝術作品。 ^[35] 

英國藝術家的電影和視頻研究收藏致力於英國和國際移動影像藝術家的作品。它由大衞·柯蒂斯（David Curtis）於2000年創立，包括電影和視頻作品的副本，出版物，紙質文件，海報以及與藝術家移動影像相關的其他材料。 ^[36] 

坎伯韋爾藝術學院檔案館收藏了坎伯韋爾藝術學院從 1898 年至今歷史的原始資料集。它包括招股説明書、理事會會議記錄、展覽和學位展示目錄、相冊、私人查看卡和其他學院臨時文件。

坎伯韋爾內倫敦教育局 （ILEA） 館藏藏品系列包括約2,000-5,000件物品，包括家用器皿、工作室陶器和來自英聯邦國家的民族誌物品等。材料可追溯到1951年至1976年，其中有一小部分19世紀的物品。該館藏是設計史、設計教學法、物質文化和博物館學研究人員的絕佳資源。此外，還補充了少量與計劃管理有關的檔案材料，包括照片、記錄卡和庫存清單。 ^[37] 

切爾西藝術學院圖書館的特別館藏用於教學、學習、研究和策展，並非常強調現代和當代藝術。機構包括非洲加勒比海，亞洲和非洲藝術在英國檔案館、藝術家書籍收藏、Bow Gamelan & Paul Burwell 檔案、CAB 畫廊檔案等。

切爾西藝術學院檔案館收藏了學院的建立記錄以及迄今為止學院活動的細節。包括招股説明書、學位展示和其他目錄以及學生出版物。它不包括過去校友的全部詳細信息。物品的歷史可以追溯到 1920 年代，但大部分是從 1964 年開始的。與藝術學校早期歷史有關的記錄保存在倫敦國王學院。 ^[38] 

CSM圖書館特藏包含與藝術和設計的各個方面有關的出版物。圖書館收藏了從1979年至今，中央聖馬丁藝術與設計學院的文學士和碩士時裝秀的視聽錄音，包括亞歷山大·麥昆（Alexander McQueen）、約翰·加利亞諾（John Galliano）和其他著名設計師的學位秀。圖書館還收藏了許多《 Visionaire》《Square Peg》等著名雜誌，並專注於商業和學術出版中較少代表的作者，主題和經驗。 ^[39] 

學院收集的物品和檔案展示了藝術和設計的多樣化景觀，並講述了中央聖馬丁的故事。 ^[40] 

倫敦傳播學院收藏了一系列排版、印刷、書籍藝術和雜誌。攝影作品檔案包含與 1970 年代至 1990 年代的 Four Corners Films 相關的材料，包括信件、邀請函和新聞文章。凱瑟琳·亞瑟收藏包含自由出版商亞瑟積累的 20 世紀後期書籍，反映了她與印刷業的長期聯繫。來自荷蘭的裝飾書籍系列包含 1893 年至 1939 年間帶有裝飾貿易裝訂的荷蘭書籍，幷包括 P.A.H. Hofman、Jozef Cantre 和 Jan Toroop 等當代荷蘭藝術家的 Neuewe Kunst 和新藝術風格的裝訂。愛德華·克拉克收藏收錄了對20世紀排版的研究，是研究排版和相關主題的歷史和當前發展的有用資源。歷史期刊收藏系列包含 19 世紀和 20 世紀（主要是 1920 年代至 1930 年代）的期刊，代表印刷和平面設計。印刷歷史館藏系列包含描繪西方書籍歷史和藝術的物品，反映了其從 15 世紀到 21 世紀的物理、技術和美學發展。雜誌收藏系列包含 3000 多本雜誌和同人雜誌。該系列主要是在 21 世紀創作的雜誌，最古老的雜誌可以追溯到 1970 年代後期。 ^[41] 

LCF時尚檔案館反映了整個時尚週期——從概念和設計、工藝和生產，到成品、印刷和宣傳材料。科德威納斯學院檔案館為支持鞋類設計和構造的教學而開發，鞋履系列包含從 1780 年至今的 650 多款鞋履。倫敦時裝學院收藏的歷史系列包含與倫敦時裝學院歷史相關的物品，館藏包括照片、行政文件和其他材料，記錄了裁縫、刺繡、製鞋、皮革加工、裁縫和美髮的教學和相關活動。 ^[42] 

圖書館特別藏書包含稀有和歷史悠久的時尚書籍和期刊，包括可追溯到 1800 年代的定製書籍、時尚雜誌、Visionaires雜誌、Vivienne Westwood 的“積極抵抗”、LCF 博士論文以及 LCF 過去和現在員工撰寫的書籍。LCF 材料系列包括時尚和紡織行業使用的材料樣本和樣品。每個樣品都標有隨附信息和公司聯繫方式，以供進一步研究。 ^[84] 

材料庫館藏包含來自各行各業的材料，如植物性材料和物品、水果皮革和菌絲體植物盆等，還提供一系列紙張、表面材料、織物和紡織品，以滿足所有設計需求。 ^[43] 

温布爾登藝術學院圖書館有 2 個特別館藏。圖書館收藏了從1980年代開始的與温布爾登教授的各種學科相關的藝術家書籍。温布爾登劇院系列收藏了大量可追溯到1905年的戲劇節目。從倫敦國家劇院的演出到較小的當地劇院（包括當地的温布爾登劇院）的節目。 ^[44] 

2012年，Pentagram設計工作室為倫敦藝術大學設計了新的校徽，整體採用了單色設計和簡單的排版方法，將大學的首字母縮寫為小寫的Helvetica，冒號充當大學與其六個學院之間的橋樑。 ^[85] 

校長畢業戰袍大賽是一個讓倫敦藝術大學的學生有機會為特納獎獲獎藝術家和倫敦藝術大學校長Grayson Perry設計長袍的機會。Grayson Perry將在畢業典禮上選中一名學生的作品並穿着他設計的戰袍參加畢業典禮。比賽歡迎來自倫敦藝術大學所有年級和專業的學生參加比賽，入圍的學生可親自與Grayson Perry會面，詳細介紹自己的設計想法。 ^[87] 

學校各學院不定期舉辦線上和線下形式的開放活動，邀請對學校感興趣的遊客前來參觀學校的技術和創意設施，並體驗這裏的學生生活，增進對學校的瞭解。 ^[88-89] 

坎伯韋爾藝術學院是一所著名的藝術與設計學院。學院的課程將使學術思考自己的社會責任，並發展批判和製作技能。學院的設施兼具傳統工藝和數字技術，為學生提供探索創造力的空間。

地址：Camberwell College of Arts，45 - 65 Peckham Road，London，SE5 8UF ^[45] 

中央聖馬丁藝術與設計學院有着不同的思維方式、創作方式和做事方式。在藝術、設計和表演方面，學院的學生為更美好的未來創造想法、材料和行動。學院的課程共享一種探索學科邊界的方法。學生和教職員工不斷保持好奇心，總是不安分地超越他們學科的公認規範，因此中央聖馬丁學院的作品處於該領域的最前沿。

地址：1 Granary Square，King's Cross，London，N1C 4AA ^[46] 

切爾西藝術學院以培養當今一些領先的藝術家和設計師而聞名，鼓勵學生從根本上參與當代美術和設計實踐，提供美術、設計和策展課程。

學院在社會、文化和政治背景下看待藝術和設計，對全球化的影響特別感興趣。這既可以是對創造性實踐本身的，也可以是對創造性實踐的迴應。作為國際創意實踐中心，學院擁有一系列的合作伙伴關係、項目和交流，拓寬了學生和教職員工的視野和知識。

學院是UAL跨國藝術、身份和民族（TrAIN）研究中心、非殖民化藝術研究所（Decolonising Arts Institute）和伊尼瓦（Iniva）的所在地。同時，學院開展國際化和跨學科的切爾西空間畫廊計劃，策展實驗為重點，涵蓋藝術、設計和流行文化。

地址：Chelsea College of Arts，16 John Islip Street，London，SW1P 4JU ^[47] 

在倫敦傳媒學院，充滿活力的教職員工、學生和畢業生社區發現了創意傳播的新可能性。學院支持學生探索講故事的力量，發展他們喜歡的職業，並在更廣泛的社會中有所作為。學院分為設計學院、媒體學院和影視學院

地址：Elephant & Castle，London，SE1 6SB ^[48] 

倫敦時裝學院有着一個多世紀的歷史，提供從商業到設計和時尚策展所有時尚課程。學院擁有 60 多個本科和研究生學位以及 165 門短期課程。憑藉開放和包容的教育理念，學院鼓勵學生審視過去並質疑現在。發展創造性、自信的想法，挑戰社會和政治議程。學院為他們提供技能、機會——最重要的是，自由——將這些想法付諸實踐。除了塑造未來的領導者外，學院還在從內部改變行業。通過突破界限的研究，將設計、科學、工程和技術結合在一起，重新定義時尚。

地址：105 Carpenter's Road，London，E20 2AR ^[49] 

温布爾登藝術學院致力於舞台和銀幕表演的研究。學院在戲劇、電影和電視技術藝術方面有着悠久的傳統，課程包括表演、服裝、數字製作、戲劇設計和木偶戲。學院的設施包括專業工作室、工作室和現場專業劇院。2023 年，學院完成了一項數百萬英鎊的投資計劃，將温布爾登藝術學院轉變為世界領先的表演中心。學院在設計許多課程項目時都考慮到了協作表現，學生經常在團隊中工作，製作戲劇、表演和其他現場活動。

地址：Wimbledon College of Arts，Merton Hall Road，London，SW19 3QA ^[50] 

倫敦藝術大學以其設施的多樣性和質量為榮,從最先進的設計套房到傳統的印刷工作室。只要學生能夠出示身份證,他們就可以在任何一個網站訪問圖書館、學習區、咖啡館、商店和畫廊。學校在各校區有有8個食堂和8個六邊形烤肉咖啡店，還有有9個藝術品商店。 ^[90] 

威克公園是倫敦藝術大學的住宅區，有168間學生雙人套房，設有早餐吧、休息室、健身房、遊戲區、學習區、私人餐廳、卡拉OK室、圖書館、幹酒吧、庭院、露天劇場。 ^[94] 

櫥窗畫廊位於糧倉廣場中央聖馬丁大樓的大道上，免費對外開放，每年接待約 100 萬遊客。畫廊為中央聖馬丁的研究和實踐提供了空間，展示了教職員工、學生和校友的作品，慶祝學院藝術和設計的過去、現在和未來。 ^[57]