中國藝術學

《中國藝術學》全書共分幾個部分：上編“中國傳統藝術流變”在各藝術門類史的基礎上，從總體上勾畫出中國傳統藝術的風貌。中編“中國傳統藝術概論”包括，“創作論”、“鑑賞論”與“門類論”；總結出中國傳統藝術在這幾個方面的民族特色。下編“中國傳統藝術精神”在史、論的基礎上，概括出最能夠反映中國傳統藝術精神與藝術發展的基本規律、美學特徵。全書通過對中同傳統藝術的全面闡述，突出了中國傳統藝術的民族風格和審美特徵，顯示出中國傳統藝術的文化特質。本書材料豐富翔實，史論結合，可供廣大文藝工作者和文藝愛好者從事研究之用。也可作為普通高校和藝術院校的藝術類專業教材，還可以作為對高等院校學生進行美育和藝術教育的參考書。

前言

再版前言

上編 中國傳統藝術流變

第一章 遠古嬗變

第一節 從原始文身到朝廷服飾

第二節 彩陶：形變與意義

第三節 青銅：形變與意義

第四節 建築源變

第五節 音樂源變

第六節 《詩經》內外

第二章 秦漢氣魄

第一節 秦漢藝術的社會文化背景

第二節 秦漢建築：法天象地

第三節 秦俑漢雕：虛實之韻

第四節 漢畫像：一體古今

第五節 漢賦：總括宇宙

第三章 六朝風韻

第一節 六朝藝術的社會文化氛圍

第二節 書法呈韻

第三節 繪畫暢神

第四節 園林適心

第五節 詩文欲麗

第六節 石窟流彩

第四章 唐代氣象

第一節 唐代藝術的社會文化氛圍

第二節 舞樂精神

第三節 恢弘法度

第四節 禪道境界

第五節 大千世界

第五章 宋人心態

第一節 宋代藝術：文化氛圍與四大基點

第二節 詩文境遇

第三節 畫院風采

第四節 士人意境

第五節 詞人心態

第六章 元明清趣味

第一節 元明清藝術：文化氛圍與三大境遇

第二節 散曲：詩的世俗化

第三節 版畫、年畫：上下沉浮

第四節 小説；裂變與整合

第五節 戲曲：藴含豐富的形式美

中編 中國傳統藝術概論

第一章 中國傳統藝術創作論

第二章 中國傳統藝術鑑賞論

第三章 中國傳統藝術門類論

下編 中國傳統藝術精神

第一章 道——中國傳統藝術的精神性

第二章 氣——中國傳統藝術的生命化

第三章 心——中國傳統藝術的主體性

第四章 舞——中國傳統藝術的樂舞精神

第五章 悟——中國傳統藝術的直覺思維

第六章 和——中國傳統藝術的辯證思維 ^[2]