上海外灘美術館

上海外灘美術館坐落於上海黃浦江與蘇州河交匯之處的外灘源片區，曾是中國最早的博物館之一——上海博物院。作為外灘地區唯一的當代美術館，上海外灘美術館以“人文的關照、藝術的推廣”為使命，致力於當代藝術研究，是一個藝術推廣與交流的國際平台。未來，上海外灘美術館也將依託自身的文化傳統和匯聚潮流的地域優勢，定期舉辦以上海外灘歷史文化為主題的活動，期許發展成為融合藝術、設計和創意為一體的上海新生活美學空間，為民眾提供優質的藝術教育和文化休閒資源，以此推動社會進步，提升城市生活品質。

建成於1932 年的亞洲文會大樓，不僅是十九、二十世紀中西學術文化交流的一個重要歷史見證，也是近代中國最早向社會開放的一座博物館。當年，這幢五層大廈中，設有演講廳、圖書館、博物館陳列室，參觀者月均7000人。這棟集展覽，文化活動以及知識傳播於一身的機構，使它成為有別於城市街區中其它建築，帶有獨特文化底藴的場所。

在半個多世紀的時間裏，亞洲文會大樓與當時國際重要博物館，包括大英博物館、紐約大都會博物館、法國吉美博物館等，都建立了藏品交流和業務合作關係。在促進學術研究、推動文化交流、普及科學知識以及豐富市民生活方面做了大量的工作，成為當時最大的東方學研究中心，也是上海知名的公共文化教育機構。

1952年，這個中國最早的博物館停辦，其多年積累的20328件自然標本、6663件歷史文物和藝術藏品分別構成了今天上海自然博物館、上海博物館的典藏基礎；其圖書館收藏的14000餘冊中西文圖書，併入徐家彙的天主教藏書樓，成為上海圖書館的特藏。

2005年，上海洛克·外灘源獲得美術館所在街區的開發權益。為尊重與傳續歷史建築所承載的文化遺產，公司決定修繕亞洲文會大樓，並在其原有文化機構的定位之上，注入當代藝術的精神，將其建置為公益性的當代美術館，作為企業回饋社會之具體實現。

執掌建築修繕和設計規劃重任的，是曾主持柏林“博物館島”設計的英國著名建築師David Chipperfield。亞洲文會大樓原建築設計為當時的英商公和洋行，當年為了突出歐洲西方建築形式與上海本土相協調，在設計中採用了中國傳統的裝飾與風格，形成獨具價值的混合風格。David Chipperfield為了儘可能原汁原味地保護這棟歷史建築，在主要建築立面上都以1932年建成時的原貌為依據進行修繕。

但另一方面，David Chipperfield也考慮現代美術館的功能需求，修緝一新的外灘美術館向東進行了擴建，創造出一個首層面向博物院廣場開放，頂層為室外露台的嶄新東立面，新舊呼應，相得益彰。同時，為了能夠滿足定期更換的現代藝術展覽的要求，設計師對原有空間進行了修改，最大的變動就是通過屋頂天窗的設計，將最上部的三層空間連通起來。至於室內色彩的選用，也遵循建築原貌，展廳空間均採用淺色調，穿插佈置少量黑鋼或木質傢俱，從而為展覽提供了一個簡潔、寧靜的背景效果。

展覽內容：《蔡國強：農民達芬奇》

展覽時間：2010/05/04-07/25

展覽地點：上海外灘美術館

策劃單位：蔡國強工作室, 上海外灘美術館

展覽內容：展出農民發明物、民間發明的焰火裝置、蘇聯太空探索的紀錄片，以及蔡國強大型裝置作品，部分為現場製作並具互動性。

展覽理念：

- 世界博覽會是展現人類追求美好生活，開拓未來理想的競演場地。世博會的歷史反映了人類文化和科技創造與發明的過程，也成為了不同文化之間的交流史。

-“農民達芬奇”這個主題的展出，通過中國農民的創造力來表現人類永不停息的好奇心、發明和創造熱情，同時也通過農民對現代化的追求，來追尋中國現代化道路上感人的典型篇章，寄託中國人對未來的憧憬和願望。

- 展覽同時也開啓對有關世博會的歷史與本質、政治和意識形態對人類創造力的影響、力量與社會/世界地位等諸多當代文化議題的討論。

展覽內容: 《2010·曾梵志》

展覽時間: 2010/8/12-10/12

展覽地點：上海外灘美術館、聯合教堂

主辦單位：上海外灘美術館

策展人: 巫鴻

展覽簡介：

作為中國當代藝術領軍人物之一，曾梵志以其極具張力的繪畫作品享譽國際藝壇，其以往20年間不斷演變的風格和圖像已成為國內外學者、批評家和收藏家持續研究和跟蹤的對象。展覽提供了有關曾梵志現下藝術創作和當前中國藝術發展狀態的一份重要材料。結合繪畫、雕刻和空間藝術三種不同的藝術形式，《2010·曾梵志》包括了他從未展覽和發表過的近作，並在多重層次上與建築環境發生互動。同時，作為熱衷於社會公益事業和慈善活動的藝術家，藝術家也希望通過此次展覽喚起人們保護自然的意識，並對人類面臨的共同命運提出思考。

展覽內容: 《日以繼夜，或美術館可為之若干事》

展覽時間: 2010/10/25-2011/01/03

展覽地點：上海外灘美術館、中實大樓

主辦單位：上海外灘美術館

策展人: 侯瀚如

展覽簡介：

《日以繼夜》邀請了九位在當今世界藝術舞台上最活躍的藝術家，一同探索這座城市以及美術館的歷史和現狀。展覽在時間上將被分為“白天”和“黑夜”，白天的部分着眼於物質生產、城市和社會的變遷；而夜晚的部分則展現藝術家的內心世界，包括試驗性的演出活動、講座、教育工作坊，以及每位參展藝術家精心挑選對他們的創作有啓發性的電影。藉此規劃，個人與24小時不間斷的城市生活，以及生活中多種多樣和充滿矛盾的元素將會在這些項目中得以展現並與公眾進行互動。

（1）全票: 60元/張

（2）優惠票: 30元/張，學生及教師憑有效學生證或教師證，可購優惠票，一人一票，一次入場有效。

（3）團隊票：50元/張，20人及以上可購團隊票，一人一票，一次入場有效。

（4）免票：70歲以上老人、7歲以下兒童、殘疾人、軍人憑有效證件可免費參觀，一人一票，一次入場有效。RAM會員免費參觀。 ^[3]