大碗島的星期天下午

畫面上的大碗島是位於巴黎附近奧尼埃的一個島上公園，也是巴黎人盛夏理想的避暑聖地。此畫描繪了盛夏時節人們在大碗島上游玩、乘涼的情景。

畫面遠處，碧藍的湖面上有人駕着輕巧的白色帆船，有人坐在小木船裏任其飄蕩，還有一些人在齊心協力的划着長長的龍舟。一位年輕的女孩打着陽傘，站在湖邊舉目眺望，微風輕輕的吹起它的裙襬。女孩身後的草地上，有的人席地而坐，有的人悠閒散步。

近處，一位撐着紅色陽傘的母親正牽着她可愛的女兒向濃蔭處走來，綠蔭下，一個穿着紅色背心的中年男子正半卧在草地上，神情愜意的抽着煙斗，他旁邊坐着一位年輕少婦和紳士。

中間，一位天真爛漫的少女正輕聞着她手中的那一束野花。最右邊，一位貴婦站在她丈夫身邊，斜打着黑色陽傘，正準備向前走去。他們腳下，可愛的小狗早已按捺不住，歡快的向前方一隻黑犬跑去，在這裏人們沒有煩惱，只有愉悦，一切都是那麼和諧、温馨。 ^[3] 

在世界美術史上，印象主義到後來衍生出了“後印象主義”和“新印象主義”兩個派別。其中的新印象主義是對印象主義色彩運用的進一步科學化和精確化。通過分光鏡可以把太陽光分析成七種顏色，印象派只是用這七種混合的原色作畫，並注意色彩在不同的光線照射下發生的不同變化。而新印象主義不用混合色，而是通過科學方法將自然中存在的色彩分剖為構成色，用微小的筆觸畫在畫面上，形成小色斑塊，靠觀賞者眼睛的自然混合產生中間色，並通過色光的混合，增加光量，提高光的反射率和透明度，使顏色的調和達到和諧、鮮明的效果。因而，可以説新印象派把光和色彩運用得更為精確和機械。《大碗島的星期天下午》就是“新印象主義”的代表作。 ^[4] 

修拉是根據自己的理論來從事創作的，他力求使畫面構圖合乎幾何學原理，他根據黃金分割法則，將畫面中物象的比例，物象與畫面大小、形狀的關係，垂直線與水平線的平衡，人物角度的配置等，制定出一種全新的構圖類型。注重藝術形象靜態的特性和體積感，建立了畫面的造型秩序。《大碗島的星期天下午》就是依據這個理論創作的代表作品。 ^[5] 

畫面上的大碗島是位於巴黎附近奧尼埃的一個島上公園，每到週末的時候就會有很多人來這裏休息、玩耍，修拉在週末的時候也會經常來這裏尋找靈感，有一天他靈感奇發，便決定創作這幅《大碗島的星期天下午》。為完成這幅作品，修拉畫了三十多幅習作和色彩稿，花了整整兩年時間來繪製，他每天上午都會到海灘觀察遊玩的人，然後下午回家把這些人物畫下來。 ^[6] 

畫面上聚集了許多週末來這兒遊玩的人們，畫家着意把畫面分成了被陽光照射的部分和處於陰涼中的兩部分，使畫面構成了鮮明的對比。畫面上的人物有的站在那裏欣賞風景，有的躺卧或坐在地上自娛自樂，有的成雙成對地談笑，有的面對湖面，獨自沉默，右下角幾隻小狗在地上游逛。

畫面上的人物與周圍的湖面、樹木等構成了精密和諧的構圖，使畫面上物象的比例、物象與整個畫面的大小、垂直線與平行線的平衡達到了一種理性的和諧和科學秩序下的統一。比如近處陰影下站着的一對高個夫婦與陽光下撐着傘的一對母女以及遠處一個正在作畫的男士，處於一條水平直線上，而精湛的近大遠小的透視法使他們看上去比例和諧、科學，又讓人覺得格調明快、有趣，充滿活力。畫上的人物形象都不是很清晰，顯然這不是畫家最關心的，畫家刻意追求的就是把眾多人物安置在精確的幾何圖形中，在光線的照射下，使畫中的固定人物形成一種奇妙而又特別有秩序的和諧。仔細觀看，會覺得畫中的人物在各自的位置上形成了一種超越時空的凝重，彷彿各自都必須堅守自己的位置，不能打破某種默契，讓人感受到一種理性的不可違抗的井然和秩序。 ^[7] 

此圖注重構圖的嚴謹性，利用“黃金分割”比例構圖，修拉將人物的大小比例變化根據構圖的需要進行改變，使畫面顯得整體有序。 ^[8] 

大碗島的星期天下午（局部）(3張)

與以往的繪畫作品比較，這幅畫最大的特點就是畫面上佈滿了精密、細緻排列的小圓點，這些小圓點是用不加調和的暖、冷色以及相近色、互補色等堆積而成的，在欣賞者一定距離的視角範圍內觀看，形成了鮮豔和飽滿的色彩效果。 ^[7] 

畫中的黃色和橙色占主導地位，黃色與綠色、白色、黑色相互搭配交織，形成了温暖、鮮明的色調，看上去賞心悦目。 ^[7] 

畫面上有大塊對比強烈的明暗部分，每一部分都是由上千個並列的互補色小筆觸色點組成，這些小點是直接用純色點在畫布上，並彼此連在一起，在遠處看這些色點便在觀眾的眼睛裏相互調和成相應的顏色，使觀眾的眼睛從前景轉向覺得很美的背景，整個畫面的色彩顯得鮮豔、明亮，畫中的人物似乎處在一個光色迷離的氛圍中，形、色光也達到了完美的結合。 ^[9] 

在這幅畫裏畫家使用了垂直線和水平線的幾何分割關係和色彩分割關係，描繪了盛夏烈日下有40個人在大碗島遊玩的情景，畫面上充滿一種神奇的空氣感，人物只有體積感而無個性和生命感，彼此之間具有神秘莫測的隔絕的特點。

喬治·修拉極為講究精密秩序構圖的“點彩畫法”，畫中人物都是按遠近透視法安排的，並以數學計算式的精確，遞減人物的大小和在深度中進行重複來構成畫面，畫中領着孩子的婦女正好被置於畫面的幾何中心點。 ^[7] 

畫面中的近大遠小並不是傳統的直上直下，而是直上直下的近大遠小與斜向的近大遠小並存，畫面人物雖然眾多，但井然有序，每個人物就像是被安排在了象棋格子中。 ^[10] 

除去斜向的近大遠小變化，畫面還包括等腰和鈍角兩個三角形，鈍角三角形的頂點指向畫面很遠的地方，它的兩條邊就像是透視線，兩邊上分別安排有幾組人物。而等腰三角形的滅點和畫面中心重合，定格於打傘的婦女身上，其兩條邊也同樣整齊的安排了從大到小的人物。 ^[10] 

此外，畫面中基本每條線段上都被安排了三組主要人物，中間人物與兩邊人物的距離又不是那麼隨便安排的，這些距離的比率與黃金分割相符。 ^[10] 

法國印象派畫家畢沙羅：《大碗島的星期天下午》是一幅讓人耳目一新的偉大之作。修拉這位優秀的畫家，是第一個有此構想，並在一番徹底的研究之後，將理論科學運用出來的人。 ^[11] 

比利時詩人凡爾哈倫：《大碗島的星期天下午》，在我看來是探索最真實光線的一次決定性嘗試。沒有任何碰觸；一種均勻的空氣氛圍；一處從一個景到另一個景的順暢通道，尤其是一種令人震驚的不可觸知的空氣。 ^[11] 

修拉的這幅畫預示了塞尚的藝術以及後來的立體主義、抽象主義和超現實主義的問世。 ^[12] 

《大碗島的星期天下午》是一幅具有里程碑意義的作品，對現代藝術的產生起到了直接的啓迪作用。 ^[13] 

斯蒂芬·桑德海姆以《大碗島的星期天下午》作為靈感來源，創作了音樂劇《星期天與喬治同遊公園》。 ^[14] 

1886年，印象派畫家舉辦了第8次印象派展覽，《大碗島的星期天下午》在這次展覽中展出。 ^[15] 

喬治·修拉（1859－1891），新印象主義的創始者和卓越代表。他出生於巴黎一個宗教氣息很濃的保守家庭，在這樣的家庭裏他養成了孤僻的性格。曾學習過雕塑，後進入巴黎美術學院學習造型和繪畫。受到化學家謝弗勒爾的色彩光輪原理的引導，創造了在畫面上精密安排人物，合理安排細密色點的“點彩畫法”，將色彩、線條的表現性與感情的特質結合了起來。他的代表作有《大碗島星期天的下午》、《阿涅爾的浴場》、《馬戲團的一幕》、《喧鬧》等。 ^[13]