kinakaian 母親的舌頭

《kinakaian 母親的舌頭》(12張)

《kinakaian 母親的舌頭》是阿爆的第二張個人創作專輯，阿爆在專輯中首次嘗試電音曲風，並擔任製作人。專輯由荒井十一監製、阿爆和黃少雍共同製作、Dizparity協力編曲、布蘭地助力和聲。關於專輯的名稱，阿爆表示有兩層意義，一是取自英文的母語直譯，二是因為在過去練習母語的時候，常常被媽媽叨唸“你的舌頭還是不行”。專輯母帶後期製作在美國拉斯維加斯完成，由格萊美混音師Luca Pretolesi操刀。

阿爆表示經常能聽到許多都市原住民朋友的故事，發現大家都很迷惘，常常覺得自己卡在兩個世界中間。在都市時是辛苦工作的邊緣人，回到部落又因為不會説族語，或習慣都市生活節奏而不適應。作為有類似的成長經歷，阿爆希望能透過母語歌曲唱出這些人的故事，或讓他們有認識族語的管道，找到自己的生命位置。在歌曲歌詞上，阿爆延續了前作與母親王秋蘭合力作詞的默契，與母親特別篩選出了在排灣族語中實用性很高的單字，包括排灣族語的1到10、表達“無奈”的感嘆詞等，《Thank You 感謝》則將所有排灣族語裏的“讚美”詞彙寫進去，《minetjus 嚇一跳》甚至逐一報出部落的佳餚菜名。

除了排灣族語之外，《kinakaian 母親的舌頭》還包括英語、普通話、閩南語，甚至阿美族語歌詞。成長過程中，阿爆不論唸書、主持或做音樂，都常常接觸到台灣這座島上不同文化背景的人，讓她意識到自己可以透過創作，擔任不同族羣間的溝通橋樑。譬如《Sa’icelen 加油吧》以阿美族語裏的“加油”為名，欲表達演唱語言是活的。《tjakudain 無奈》則從排灣流行語出發，描述平地男孩與部落女孩無法相戀的故事，特別邀請李英宏一起角色扮演，將閩南語和排灣族語對唱。專輯標題曲《kinakaian 母親的舌頭》是整張專輯的壓軸曲，阿爆徵集了網友側錄投稿的“母親的話語”，拼貼在歌曲尾聲，希望聽眾可以聽到台灣島上講着不同語言的媽媽們的聲音 ^[1]  。

專輯裝幀由排灣族藝術工作者磊勒丹·巴瓦瓦隆創作圖像，包裝設計則由設計師林瑋銘操刀。勒丹·巴瓦瓦隆設定的核心主題是“山地朋克”，意為充分理解傳統文化後，在基於反抗現實的前提下，解構並創造出新的文化，空想了一個沒有嘗過殖民歷史的原住民社會。圖像元素介於傳統與科幻之間，猶如非洲未來主義，希望創造出一個沒有壓迫的世界。專輯主視覺是排灣的太陽神薩滿信仰，中央雙性的人形太陽神張開雙臂，象徵包容萬物，其他元素還包括百步蛇的精靈、太陽光芒、露水、阻擋惡靈的結界紋路、繁衍的葉片與百合花等。

歌曲圖卡則用一張圖代表一首歌曲、一段文化，例如《mainu sun 找路》以太空漫遊比擬尋路的過程；《pavalidan 還錢》描繪兩個好朋友爭相把獵物塞進小豬撲滿裏，象徵傳統社會以物易物，且共享資源、不分你我；《Thank You 感謝》以合十的雙手長出檳榔樹，象徵人際友好，源自檳榔在排灣族文化“感恩的果實”，具有祝福、感恩意涵；《kinakaian 母親的舌頭》以名為“ringerau ni kina-迴音大道”的舌形山路，以及百步蛇精靈們豎立的標誌，象徵囉嗦的媽媽其實話中有話，每句話都好像一個警告牌，提醒着在前進的孩子 ^[3]  。

阿爆(2張)

《kinakaian 母親的舌頭》用排灣族語連結太陽之子，更用玩興大發的繁複音樂與圖像為世界各族羣文化開一條蜿蜒的山路，引領每個孩子敲磚、解構媽媽們的話中有話。專輯語言以排灣族母語為主體，點綴普通話、閩南語、阿美族語與英文唱詞。換句話説，如果不是排灣族人，不查歌詞翻譯，十之八九聽不懂意涵。不過，這一點都不影響聽眾的直覺性感動。專輯曲風與音色融合排灣族古謠、福音、靈魂、電音、饒舌、小提琴、人聲取樣等元素，跨越多元種族文化，碰撞新舊東西，把原住民專輯概念體現得很前衞，又綿綿密密地滲透彼此的氣味 ^[3]  。

相比阿爆的上一張專輯，《kinakaian 母親的舌頭》展現了更多可能性，專輯依然以音樂側寫排灣族的生活、價值觀、愛情觀等。對比第一張專輯的熱情直接，《kinakaian 母親的舌頭》更顯精雕細琢，在音樂性、風格變化的跨度皆有所增長，巧妙玩轉放克、電子、福音、R&B，以母語的形式展現出音樂的兼容幷蓄。

阿爆音色自帶原始質感，加上原住民與生俱來的律動及爆發力，使阿爆的聲音有了先天的優勢，選擇以母語發表作品更凸顯出阿爆的特色，在路線明確結合歌手的演唱實力、渲染力，讓聽眾難以忽略《kinakaian 母親的舌頭》這樣的作品。專輯中延續了明快的節奏，更巧妙結合漢語、閩南語、阿美族語，顯示作品跨文化性，更搭配上生活感十足的歌詞，一窺排灣族的生活、文化及音樂。

專輯從吟唱為主的《mainu sun 找路》作為開門，阿爆的聲音自如地遊走於旋律間，而中途加入的電子音效更讓作品顯得摩登現代。而專輯快節奏的作品《uduli 跳一波》用大量打擊樂器，活靈活現地呈現出專屬於部落的律動及樂天性格，另一首《minetjus 嚇一跳》的題材更顯得親切，無論是潛伏於主歌的低音聲線或穿插的美式饒舌，至副歌洗腦旋律，都讓人印象深刻。同樣幽默樂天的《pavalidan 還錢》帶點調侃的音色道出部落的互信及金錢觀，即便是簡單的主題在編曲上仍然豐富有味。專輯中最讓人驚喜的《tjakudain 無奈》請到李英宏連袂演出，以排灣族母語和閩南語對唱的方式呈現，音色迥異的兩人，為作品注入迷人的靈魂樂氣息。

不同於上半段的歡快、流行，專輯後半留下更多篇幅探究故土，從是溶入阿美族語的《Sa’icelen 加油吧》、輕鬆明亮凸顯家族的《1-10》，皆展示出人與人間的緊密情感。以節奏藍調呈現的《kalipang 不能亂愛》、由唱詩班編織出的《Thank You 感謝》以編曲賦予出世界音樂的風貌。同名單曲《kinakaian 母親的舌頭》帶領聽眾回到20世紀80年代迷幻舞曲的音牆中，厚重黏膩的低音，透出阿爆刻意壓低的歌聲，讓聽眾清楚聽見阿爆的唱詞，使整首歌別緻迷人，最終在大量的電子節拍及西式絃樂中傳來《母語 moms talking》中耆老們的叮嚀與擔心，也再次提醒聽眾，《kinakaian 母親的舌頭》所傳達的訊息。

《kinakaian 母親的舌頭》堪稱是原住民母語音樂的精品，可以感受到阿爆經過全球演出後汲取了各種音樂養分，因此音樂中從山林延伸到都會、浩室、教堂、夜店，而阿爆細細地用音樂串起各種風格，讓專輯充滿驚喜。《kinakaian 母親的舌頭》不單單呈現的傳統的一面，更示範瞭如何帶領傳統走向前衞，同時更乘載了各種訊息及價值，使專輯更顯珍貴 ^[4]  。