Looking 4 Myself

《Looking 4 Myself》是亞瑟小子的第七張錄音室專輯，記錄了他出道15年來的成長曆程。專輯除了融入亞瑟小子慣常的風格外，亞瑟小子還試圖將其打造成一張收錄了他各種風格單曲的專輯。除了向粉絲們展現富有靈性的嗓音外，亞瑟小子還致敬了界業的一些舞蹈家和嘻哈舞藝人，如迪波洛、Swedish House Mafia、法瑞爾·威廉姆斯 ^[2]  。受邀參加了科切拉音樂節、西班牙電音派對天堂Ibiza演出後，亞瑟小子的視野更加寬闊，他致力鑽研、融合多元樂風，歷史2年打造了該專輯 ^[1]  。

《Looking 4 Myself》彙集了很多不同的觀點，邀請了各中不同風格的製作人參與專輯的製作。製作人Rico Love表示，他的工作便是在創新的基礎上，保證亞瑟小子專輯一貫的“品位”。要電子而不濫俗，要合成器而不粗製，要花哨而依舊真誠 ^{[3]  [5]}  。

主打單曲《Climax》邀請迪波洛參與創作和製作。在交流了歌詞主題並構思了旋律線條後，亞瑟小子、迪波洛等人用了一個小時就創作出了該曲。之後，他們又用了兩個月製作，並在洛杉磯、紐約和亞特蘭大完成了錄製 ^[4]  。第二主打單曲《Scream》與馬克斯·馬丁進行了合作，它代表了專輯的另一面，與更有藝術感、更加深情的《Climax》相比，《Scream》這是一首更適合夏天的舞曲。而這兩首歌曲都轉達了專輯所要發出的聲音 ^[5]  。

1. Can’t Stop Won’t Stop

2. Scream

3. Climax

4. I Care for U

5. Show Me”

6. Lemme See (ft. Rick Ross)

7. Twisted (ft. Pharrell)

8. Dive

9. What Happened to U

10. Looking 4 Myself (ft. Luke Steele)

11. Numb

12. Lessons for the Lover

13. Sins of My Father

14. Euphoria

《Looking 4 Myself》沒有雨下滂沱的R&B，沒有搖曳生姿的騷靈，總而言之亞瑟小子所有深入民心的編配標誌在此處基本缺席。取而代之，是大量介乎合成器電子舞曲和復古節拍之間的中板及快板。專輯中依舊有不少老面孔，但也有可能做夢也猜不着的合作對象，着實讓人摸不着頭腦。至少在聽專輯的頭三遍裏頭，亞瑟小子依舊熟悉的唱腔和陌生的編配、旋律走向搭配一起，確實稍嫌無所適從。但從不知道第幾遍開始，《Looking 4 Myself》的聲音就會開始在聽眾腦海中揮之不去。專輯裏有太多的“前所未有”：前所未有清新愉快的《Show Me》《Looking 4 MySelf》；前所未有玩味放克的《Twisted》；前所未有深沉嚴肅的《I Care for U》《Sins of My Father》；甚至跟以往風格類似的《What Happened to U》《Lessons for the Lover》，都因為器樂編配及唱腔調整而變得前所未有地有意思。

《Looking 4 Myself》的冒險程度之高有目共睹，但其死守嚴防的精雕細琢也是顯而易見的。當然，聽眾依然可以死磕這已經不是嘻哈，不是R&B，不是騷靈，畢竟這專輯裏頭超過60％的作品已經找不到《U Got it Bad》或者《Yeah!》那樣明顯的黑人流行樂印記。但不要忘記亞瑟小子不是克里斯·布朗，不是賈斯汀·比伯，更不是許多已經無法記住名字及胸肌尺寸的黑人男歌手；他出道多年，早已過了做張“好專輯”便能多熬兩年得過且過的年紀。唱了跨世紀的卧室音樂，亞瑟小子需要求變，這一步跨度有點大，以至於不少聽眾無法跟上步履，但至少他跨穩了，也跨對了 ^[3]  。

第40屆全美音樂獎最受歡迎靈魂樂/R&B專輯提名 ^[7] 

第55屆格萊美獎“最佳R&B歌手”（Climax） ^[6] 

第20屆美國公告牌音樂獎最佳R&B專輯提名 ^[8]