Humbug

2008年年初，北極猴子樂隊展開了《Humbug》的籌備工作，創作工作一直到同年7月份仍在進行，樂隊當時還不知道專輯的具體方向是什麼，最終選定由石器時代女王樂隊的主唱喬什·歐姆擔任製作人。而喬什·歐姆之所以會同意與北極猴子樂隊合作，則是被隊員亞歷克斯·特納創作的歌詞所吸引 ^[3]  。在《Humbug》的音樂風格方面，北極猴子樂隊從黑色平息日樂隊那裏找到了許多靈感 ^[4]  。《Humbug》的創作靈感則來源於2009年、北極猴子樂隊參加英國緯度音樂節的經歷 ^[5]  。

在巡迴演出的過程中，北極猴子樂隊創作了一些旋律並錄了下來，最終創作出六首歌曲樣品 ^[6]  。《Humbug》錄製於美國紐約 ^[7]  ，由喬什·歐姆和英國唱片製作人詹姆士·福特聯手製作 ^[5]  。2009年5月，北極猴子樂隊完成了《Humbug》的錄製工作，同時又開始處於混音階段，他們計劃把《Humbug》所有的事物都聯繫起來，然後再慢慢確定每件事的順序 ^[8]  。《Humbug》的封面拍攝由蓋伊·阿羅奇負責，該專輯的設計師和音樂工程師分別由馬修·庫珀、阿蘭·約翰內斯擔任 ^[9]  。

北極猴子樂隊在《Humbug》中仍堅持着最樸素的獨立搖滾，並且毫不保守的嘗試新感覺 ^[10]  。

在這張專輯中，他們更多地注重起音樂本身的質感，將那種輕易挑起感官刺激的短小曲目一掃而光，換上了值得慢慢去品味的、三分半鐘以上的中長度曲目，尤其以專輯結束曲《The Jeweller's Hands》為亮點：暗黑和迷幻的風格將樂迷帶入與早前完全不同的疆域之中，中部的《Dance Little Liar》更是迷幻風格的延展，這便與前一支主打單曲《Crying Lightning》有了較大的、質的差別。該專輯當中的這首主打，令人回味起第一、第二張專輯中那個帶着簡單三和絃復古風的北極猴子 ^[11]  。

但是《Humbug》並不再單一的依靠這種簡潔的旋律，雖説這種形式的改變算不上太大的進步，但他們卻敢於拋棄以往這種大受好評的特點。另外值得注意的一大特色，是他們不遺餘力地堆砌起配器的效果，在《Potion Approaching》當中，鼓點的繁複給人壓抑的不安感，更不用提其他曲目當中貝司掃弦所營造的黑暗氛圍，這種變化可以説是樂隊已經在刻意的轉向內斂和細膩，也更注重他們的整體配合。總體而言，《Humbug》令人將更多注意力投放到北極猴子樂隊的技術和能力之上 ^[11]  。

這張專輯裏的《Cornerstone》亦是北極猴子樂隊最為動聽的一首歌曲 ^[10]  。