GONG

宮閣是中國內地音樂人，先後與王力宏、黃子韜等諸多歌手合作，在不斷地編曲、製作中，宮閣內心逐漸有了自己獨立創作歌曲的想法。因為在和他人合作時，宮閣必須要配合他人，而不能使自身才華得到充分釋放，導致宮閣情緒一直很壓抑。為了釋放情緒，宮閣決定出道，獨立完成專輯 ^[2]  。

宮閣認為音樂不能百分之百的以討好觀眾為目的，真正好的藝術家要給觀眾一點挑戰，讓他們去進步，這是宮閣製作專輯時的音樂理念 ^[2]  。

宮閣包辦了《Gong》中所有的詞曲創作、編曲、製作、錄音等工作，索尼音樂也決定讓他自主完成創作，並完全支持他的決定。在一開始製作專輯時，宮閣並沒有明確的概念和主題，只是隨性的釋放創造力 ^[3]  。宮閣按照自己的審美創作，在積累了一定數量的音樂素材後，宮閣發現創作出的作品大多是他對世界的看法和情緒，因此他便索性順着主題繼續做，從而完成了專輯的創作 ^[2]  。

宮閣製作該專輯時，大多時候都是一個人在錄音室。宮閣認為歌曲都是他自己想表達的東西，所以作詞、作曲、編曲理應一個人完成，所以他習慣自己給自己錄音。專輯的歌曲是在六十首左右的歌曲中挑選出來的 ^[2]  。

宮閣經常獨自在家，所以和鏡子的對話特別多。有一天，他突然想到：“鏡子裏的人到底是誰，到底是不是我，如果我閉上眼睛，他在做什麼？”，並以此為靈感創作了《鏡子裏的我》 ^[3]  。

宮閣在專輯裏收錄了兩首口白作品，以呈現聽眾對他態度的縮影和他的生活，讓聽眾知道他在做自己覺得對的事 ^[2-3]  。

專輯攝影由咖小西掌鏡，意在展示宮閣的內心特質。以野外篝火等元素展現他的冷調與內向人格，以實驗室等元素展現他嚴謹而睿智的內心 ^[4-5]  。

實體專輯設計邀請裝幀設計師Annsey Zhao打造，他借鑑Indie獨立雜誌的形式，將專輯分為3部分，營造多面概念 ^[4]  。

《GONG》作為宮閣的個人首張專輯，無論是大膽的多元曲風的混搭，還是作品中大量的EDM元素，都展現了他在音樂上的能量。宮閣在專輯中，從樂器的演奏到編曲都獨立完成，真正讓聽眾感受到最具有個人韻味與格調的作品 ^[6]  。

在只有兩分鐘的開篇作《Intro》裏，宮閣試圖用鋼琴來串聯起帶着不同節奏感與成色的電子樂章，讓一首原本只是簡短的序曲變得層次感豐滿。緊接着的《My Name Is（宮閣）》與前面提及的《Intor》相比，才算是專輯裏面真正的序曲，銜接起《Intor》裏面一句“Just tell me what’s your name”，再透過《My Name Is（宮閣）》來慢慢引領聽眾走入屬於宮閣的音樂世界，單單是前奏出現的軍鼓聲就足以讓聽眾為之一振。除此以外，在這首有點兒自我介紹色彩的作品中，宮閣把自己得生活和對於自我的思考都記錄在歌詞裏，透過多元的電子音色呈現出來，進一步地加深聽眾對他的瞭解。第三首作品《鏡子裏的我》中同樣是宮閣描畫自我的作品，該曲帶着淡淡R&B色彩，被宮閣詮釋得更為的感性，宮閣試圖通過該曲跟聽眾分享自己的孤獨、迷惘、想象與憂鬱 ^[6]  。

《我想你了》是專輯內較為獨特的一首作品，宮閣借“想念”來抒發自己的神經質、脆弱與敏感。鋼琴奏起的《總有個人》也是一首很生活化的作品，不過宮閣換了一個暖色調的形式，相較專輯內的其他電音元素較重的作品，該曲算是專輯內最為暖心與令人共鳴的一曲 ^[6]  。宮閣在《總有個人》中抓住都市人腦中最緊繃的弦，演奏出一首温暖的歌，他漂亮地以EDM製作手法結合流行抒情元素表達情緒意念：獨處時產生的灰色情感、思考與掙扎 ^[7]  。《雨噼裏啪啦下》是專輯內唯一一首合唱作品，宮閣透過合成器與節奏明快的旋律，在專輯內創作出極為浪漫的氣氛。合唱的Melodia的甜美聲線，與宮閣帶着淡淡柔情的唱腔顯得互動感十足 ^[6]  。

《GONG》是一張非常個人化的唱片，宮閣在專輯內作了一個完整的自白。從《懂我説的吧》中不因外物轉移的人生哲學，到《My Name Is》對人類定位、時間與生死的哲思。在專輯《GONG》中不僅有Ballad、R&B、Pop等不同風格和EDM編曲的結合，還有宮閣對時代敏感內斂又獨到深邃的觀察。宮閣的歌詞比較私人化，肆無忌憚地表達着自己對這個時代的內心觀察和思考，歌詞中所透露出來的清醒不羈，帶給人一種疏離高冷感 ^[8]  。歌曲本身則吸取歐美EDM音樂基因，並與華語音樂融合。宮閣打破各類風格流派的界限，用他獨特的音樂覺知組合成時尚而絢爛的音樂圖景，在音樂世界中的他大膽又瘋狂 ^[9]  。