格列·弗雷

1948年11月6日，格列·弗雷出生於底特律，在羅亞爾奧克附近長大，成長過程中伴隨着汽車城的聲音和硬派搖滾。格列·弗雷曾成功説服硬搖滾歌手鮑勃·希格（Bob Seger）給自己的樂隊the Mushrooms寫一首歌，並在鮑勃·希格的第一首熱歌“Ramblin' Gamblin' Man”中擔任和聲。 ^[3] 

後來格列·弗雷跟隨當時的女友Joan Silwin搬到了洛杉磯，並在洛杉磯結識John David Souther。不久後格列·弗雷就跟John David Souther共同租房住在東洛杉磯，跟他們住在一起的還有一位詞曲作者Jackson Browne，這三人迅速“打入”洛杉磯當地的搖滾夜總會。不過格列·弗雷跟David Souther組成的二人演唱組“Longbranch Pennywhistle”並不成功，這個短命組合在1969年發行了一張專輯後迅速解散。 ^[3] 

1971年初，女歌手琳達·朗絲黛（Linda Ronstadt）找到了格列·弗雷作為自己的吉他伴奏，隨後格列·弗雷又推薦了自己新認識的朋友唐·亨利（Don Henley）作為鼓手加入。 ^[3-4] 

1971年末，格列·弗雷，唐·亨利以及另外兩位Linda Ronstadt的伴奏樂手——貝斯手蘭迪·邁斯納（Randy Meisner）以及吉他手伯尼·利登（Bernie Leadon）決定組建一支自己的樂隊。他們和當時還名氣不大的老闆David Geffen簽約，加盟了他剛剛成立的唱片公司AsylumRecords，並在1972年確立了一個具有雄心壯志的名字——The Eagles，隨着推出第一支單曲“Take It Easy”，這個樂隊迅速取得了成功。格列·弗雷身兼歌手、詞人、吉他手、貝斯及鍵盤、口琴演奏於一身，與另一位主唱唐·亨利成為樂隊核心和明星人物，樂隊的大部分詞曲都出自於他們二人之手。 ^[3-4] 

1971年到1982年，伯尼·利登和蘭迪·邁斯納相繼離開老鷹樂隊，而唐·費爾德（Don Felder）、喬·沃爾什（Joe Walsh）和提摩西·舒密特（TimothyB.Schmit），則又分別在1974年、1975年和1977年進入樂隊

1976年，老鷹樂隊發行《加州旅館》（Hotel California）專輯，又上升到一個新的高度，專輯中的同名單曲也高居排行榜的第一位。 ^[3] 

但是藥物、自負以及成功後的膨脹也拖住了老鷹樂隊前進的步伐，在《加州旅館》之後，他們整整花費了3年才推出新的專輯《The Long Run》，專輯中的單曲“Heartache Tonight”也在Hot100排行榜上高居第一位。

1980年，老鷹樂隊因內訌解散，成員各自單飛。

1982年，格列·弗雷發行了首張個人專輯《No Fun Aloud》。1984年，發行個人專輯《The Allnighter》1988年，發行個人專輯《Soul Searchin'》。1992年，發行個人專輯《StrangeWeather》。先後錄製熱門歌曲如《The One You Love》、《Smuggler's Blues》、《Sexy Girl》、《The Heat Is On》以及《You Belong to the City》。 ^{[3]  [5]} 

到了90年代，老鷹樂隊成員的單飛生涯陷入瓶頸，1994年，弗雷與唐·亨利這兩位老鷹樂隊的核心人物握手言和，樂隊重組，在經紀人阿佐夫（Azoff）策劃下開始在世界各地進行聯合巡演“Hell Freezes Over（冰封地獄）”。 ^{[3]  [5]} 

90年代後期，Frey與Peter Lopez一起成立了一家名為Mission Records的唱片公司。

1998年，老鷹樂隊入駐搖滾名人堂。 ^[5] 

2007年，老鷹樂隊再次推出全新專輯《Long Road Out Of Eden》。

2009年，格列·弗雷被選入密歇根州搖滾傳奇名人堂。 ^[4] 

2010年初，格列·弗雷專輯《Let's Call Glenn: Glenn Frey's Greatest Hits》發行。

2011年3月老鷹樂隊分別在北京、上海舉辦演唱會，轟動一時。這是老鷹樂隊首次踏上中國大陸的演出。 ^[5] 

2012年，格列·弗雷推出了自90年代以來的首張個人專輯《After Hours》。 ^[3] 

2015年，格列·弗雷與唐·亨利在滾石雜誌評選的最偉大的流行音樂創作人中並列第49位。 ^[4] 

2016年1月18日，格列·弗雷因風濕性關節炎、結腸炎和肺炎引起的併發症在紐約去世，享年67歲。 ^[2] 

（參考自鳳凰網 ^[1]  ）

格列·弗雷曾六次獲得格萊美獎，五次獲得美國音樂獎。 ^[6] 

格列·弗雷並非是一個技術頂級的樂手，他首先是一個優秀的詞曲創作者，詩意的歌詞和旋律，才是他對老鷹樂隊最大的貢獻，甚至是起到了支點的作用。另一方面，作為一個精通各種樂器的樂手，格列·弗雷也非常強調音樂的平衡性，而他在老鷹樂隊裏，很多時候正是用吉他或鍵盤，搭建了旋律和節奏的橋樑。這也讓老鷹樂隊雖然不是搖滾樂史上最具人文關懷性的樂隊，也不是在技術上帶來創新和革命性的樂隊，但卻能夠通過旋律的美、節奏的穩，以一種最中庸的方式，呈現搖滾樂的美感。（新浪網） ^[7] 

沒有了格列·弗雷的老鷹樂隊，依然可以展翅飛翔，但對於老鷹樂隊的歌迷來講，沒有了格列·弗雷，肯定是和以前不一樣了。（新浪網） ^[8] 

“我們是兩個一同來到洛杉磯朝聖的年輕人，懷着同樣的音樂夢想，並在音樂界留下了我們的印記。我本人並不怎麼相信命運，但是當1970年我和弗雷的人生產生交集時，他永遠地改變了我的生活。在沒有他的世界中，我今後的人生會有些奇怪。但是我仍將心懷感激，每一天。”（唐·亨利） ^[9]