Gamma Ray

Heavy Metal（重金屬） Power Metal（能量金屬）

若歷史回溯到1988年時，當時一件轟動性的消息就是--吉他手Kai Hansen離開了原先的樂隊Helloween並自己組建了一個五人樂隊，想不到這支樂隊隨後竟能在德國確立霸主地位，可以説世界上所有的財富加在一起都不能改變Hansen實現個人對一種旋律化而又現代化重金屬音樂的追求--以Gamma Ray的名義（樂隊的名字來源於Birth Control，一個德國老牌樂隊的一首歌曲名）。

帶着這種理念，Gamma Ray在早期的幾張作品裏--比如89年的"Heading For Tomorrow"，91年的"Sigh No More"，93年的"Insanity And Genius"--都是由Ralf Scheeper做的主唱（如今他去了Primal Fear），更多體現的是樂隊富有個性的一面，這也突出表現了樂隊正堅持不斷探尋自己的音樂風格，同時走出Hanson以往的音樂範式。Gamma Ray憑藉在1995年發行的"Land Of The Free"最終確立了自己獨一無二的音樂風範--以通俗優美的旋律、頌歌般悠揚甚至史詩般壯麗的歌曲結構，加上精確的吉他聲建構一種全新的重金屬音樂，而Gamma Ray那位著名的吉他手隨後還兼任了主唱的位置直到今天--就象他當初在Helloween那樣，抱着把粉紅色的Randy Rhoads吉他。這張專輯之後Gamma Ray發行了"Alive'95"，這張唱片錄製於西班牙和意大利，其中的歌曲選自樂隊的一次世界巡演，憑藉這張專輯樂隊也證明了自己的音樂也可以在日本以外的地區獲得成功，還有那樂隊對旋律化的能量金屬的良好把握能力。

"Somewhere Out In Space"發行於1997年，這標誌着Gamma Ray音樂歷史上的又一個轉折點--一方面樂隊最終形成了穩定的演出陣容，即Hansen加貝斯手Dirk Schlachter，鼓手Daniel Zimmermann以及吉他手Henjo Richter；而另一方面Gamma Ray在這張專輯裏融入更多樂隊傳統音樂元素，藉此樂隊的地位一下升至歐洲頂級音樂團體行列。這羣來自漢堡的傢伙們始終堅持着自己的個性，以及他們自己獨特的音樂風格，同時不斷精煉，而不象時代的流行趨勢屈服，Gamma Ray確實成功了。

“Powerplant”再次繼續了這四人樂隊在全球的輝煌戰績，同時Gamma Ray以一張名為“Blast From The Past”的雙碟專輯慶祝了樂隊成立十週年慶典——這張專輯裏的曲目是由全世界歌迷通過英特網投票產生的，其中的早期歌曲由Gamma Ray新陣容重新錄製完成。隨後樂隊又展開了一場全球性的巡迴演出，這次Hansen和他的同夥們足跡遠至墨西哥如此的異國他鄉。

如今Gamma Ray借他們的第七張專輯“No World Order”，將在樂隊的歷史上寫上另一個輝煌篇章。這張專輯再次由Hansen和Schlachter自己出任製作，其中將重金屬與精練的樂隊傳統音樂元素的結合，讓人血脈噴張，而音樂同時又不缺乏多樣性。憑藉着“No World Order”，Gamma Ray再次着重強調了樂隊本身的特點——通俗易懂的曲調與高速有力的金屬旋律的完美結合，這種結合是其他人所無法模仿的，這種特徵都能夠象在“Solid”，“Heart Of The Unicorn”，其中鞭撻性的節奏幾乎能把人的腦袋炸掉，或者“Eagle”裏，這首單曲用激烈的回覆段貫穿着伴以獨唱的高潮部分和繁複的雙吉他的和諧伴奏。專輯中“Heaven or Hell”的威力也是潛在的，這首單曲在“I Want Out”的基礎上創作而成——Hansen在1998年為原先的Helloween所譜寫，“Heaven or Hell”在Helloween和Gamma Ray的演出上都是必演曲目。而“Fire Below”更傾向象Deep Purple曾經的硬搖滾風格發展，而“Damn The Machine”建構於排山倒海似的riff以及那種經典的粗野唱腔上，而音樂本身又充滿着時代的朝氣。

毋庸置疑，Gamma Ray和他們的新專輯“To the metal”不容輕視——特別是對於那些水準上乘、風格多樣、吸收了重金屬美妙的旋律並打上代表着高質量的“Made In Germany”標籤的藝人和樂隊們。

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