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Anthrax

Anthrax炭疽樂隊1981年6月成立於紐約。在80年代的速度/鞭笞金屬（Speed/Thrash Metal）浪潮中，“炭疽”樂隊是在過去的5年裏持並適應着搖滾樂壇這一瘋狂時尚的為數不多的幾支樂隊之一。他將硬核朋克的速度、狂暴與重金屬的卓越的吉他技法和演唱結合在起，以其早期專輯參與創立了重金屬音樂的一個分支。與METALLICA,MEGADETH不同的是，他們具有一種良好的意識，可以用幽默和現實義來調節常常過於嚴肅緊張的音樂。

中文名: “炭疽”樂隊
外文名: Anthrax
代表作品: 印第安人

代表作品: 我就是這個人
壁櫥裏的骷髏
類型: 組合
出道時間: 1981年6月

Anthrax樂隊風格

Heavy Metal（重金屬） Rap-Metal（説唱金屬） Speed Metal（速度金屬） Thrash（鞭撻金屬）

Anthrax樂隊成員

Anthrax現任成員

Joey Belladonna - Vocals (1984-92, 2005- )

Anthrax

Dan Spitz - Lead Guitar (1983-94, 2005-)

Scott Ian Rosenfeld - Rhythm Guitar/ Vocals (1981-)

Frank Bello - Bass (1984-2004, 2005-)

Charlie Benante - Drums/ Guitars (1983-)

Anthrax以往成員

Vocals:

John Connelly (1981)

Jason Rosenfeld (1982)

Neil Turbin (1982-1984)

Matt Fallon (1984)

John Bush (1992-2005)

Guitars:

Greg Walls (1981-1983)

Bob Berry (1983)

Dimebag Darrell (Guest guitarist, 1995-2003)

Paul Crook

Rob Caggiano (2003-2005)

Bass:

Joey Vera (Touring, 2004-2005)

Danny Lilker (1981-1984) (Guitars, 1981)

Kenny Kushner (1981)

Paul Kahn (1981)

Drums:

Paul Weiss (1981)

Greg D'Angelo (1981-1983)

Anthrax演藝經歷

樂隊最初的成員是，主要作曲者斯科特·伊恩（Scott Ian，吉他手）、丹尼·斯皮茨（Danny Spitz，吉他手）、丹·利爾克（Dan Lilker，貝司手）、尼爾·特賓（Neil Turbin，主唱）和查利·貝南特（Charlie Benante,鼓手）。他們幾人對滑板、連環畫和紐約的核朋克音樂有共同的愛好，這使他們的早期作品受KISS樂隊,Iron Maiden, Black Sabbath等影響。

Anthrax樂隊(10張)

1982年，樂隊在一些小城鎮裏進行了一次激動人心的巡演，之後，他們遇到了鞭笞金屬教父約翰尼·Z(Johnny Z)，他的Megaforce (Soldiers of Metal)，迎合了當時搖流樂迷們的口味。在約翰尼·Z的介紹下, 樂隊為Manowar和當時剛出道的“金屬”做暖場。1984年，樂隊發行了首張專輯《金屬拳頭》（Fisful of Metal）。其中的吉他演奏速野蠻兇惡，歌曲名稱也駭人聽聞，但專輯未引起多大的注意。與 “炭疽”同時，伊恩、利爾克和貝南特還自組了the Stormtroopers of Death（SOD）樂隊，1984年發行了具有鮮明硬核風格的專輯《説英語，否則就死》（Speak English or Die）。不久以後，利爾克離開“炭疽”組建了“核襲擊”（Nuclear Assault）樂隊，弗蘭克·貝洛（Frank Bello）加入。這樣的成員沒有穩定幾天，特賓被開除，先由馬特·法倫（Matt Fallon）接替，而後又換為前“黑聖經”（Bible Black）樂隊的成員喬伊·貝拉多納（Joey Belladonna）。

貝拉多納強有力的、歌劇式的演唱風格使“炭疽”以後的作品具有前所未有的深度和光彩。1985年，發行了現場版的小LP專輯《武的和危險的》（Armed and Dangerous）。其中改變自“性手槍”（THE SEX PISTOLS）樂隊的名曲《神佑我王》（God Save the Queen）成為樂隊最受歡迎的現場演出作品。被大唱片公司注意到後，1986年隊為Island唱片公司錄製了下一張專輯《疾病在蔓延》(Spreadinghe Disease)。該專輯使樂隊步入主流，並實際上奠定了此後5年間音樂基調。其中有些歌曲是金屬音樂常用的題材，如核戰爭[《餘》（Aftershock）]、神話裏的怪物[《水母》（Medusa）]，而《瘋人院》（Madhouse）、《孤獨的正義之神》（Lone Justice）樣的歌曲使樂隊獲得了大批歌迷。

樂隊的形象還成為當時的流行時尚，使衝浪短褲、棒球帽和滑板為最新的搖滾時尚。當然，後來他們不得不為擺脱這一形象付出巨的代價。但1986年時，他們正忙於和“金屬”這樣的樂隊一起巡演，大錢呢。

在1987年的專輯《在活人之中》（Among the Living）裏，“炭”的風格有了改變。在富有傳奇色彩的製作人埃迪·克雷默（Eddieramer）的指導下，他們製作了許多傑出的作品，如《印第安人》（Indians）、《壁櫥裏的骷髏》（Skeleton in the Closet）、《我就是法律》（I Am the Law）等，這些歌曲許多取材於真人真事該專輯在美國成為金唱片，在英國登上排行榜第18名，其中熱門單曲《我就是這個人》(I'm the Man)登上英國榜第20名，其説唱風格運用得非常成功。

翌年，樂隊在“多寧頓搖滾怪物音樂節”（The Donington Monsters of Rock Festival）上的表演和新專輯《快樂之國》（State of Euphoria）使他們鞏固了已有的商業成功。其中單曲《讓我笑》（Make Me Laugh）登上英國排行榜第26名，但翻唱“信任”(Trust)樂隊的歌曲《反社會》(Anti-Social)卻顯得不協調。

一場發生於樂隊Yonkers錄音棚的大火使他們放慢了前進的腳步,這次事故毀壞了10萬美元的設備。1990年，專輯《持續的時代》(Persistence of Time)輕而易舉地登上排行榜第13名，其中又有一首翻唱歌曲，喬·傑克遜(JOE JACKSON)的《把握時間》(Got the Time)成為單曲榜上的熱門歌曲。由於樂隊一直在進行説唱樂的嘗試，他們同“人民公敵”（ENEMY PUBLIC）樂隊的查克·D（Chuck D）一起創作了歌曲《帶來噪音》（Bring the Noise），並於1991年發行了專輯《殺手Bs的襲擊》（Attack of the Killer Bs）。該專輯混合了説唱歌曲、早期SOD樂隊的歌曲和B面單曲。

這些跡象表明，樂隊開始不再是一個整體了。1990年初的Grunge 風潮使搖滾音樂經歷着一個巨大的轉變，同時重金屬音樂也趨於流行化。在這種局面下，貝拉多納搞起了Grunge風潮使搖滾音樂經歷着一個巨大的轉變，同時重金屬音樂也趨於流行化。在這種局面下，貝拉多納搞起了Grunge，繼而同他人合作。他最終離隊，代之以技藝稍遜但作風硬朗的約翰·布什（John Bush）。

到1993年Warner公司發行專輯《白噪音之聲》(The Sound of White Noise)時，樂隊已經做出了最大限度的努力，以求吉他演奏更具當代風味。但是要想趕走自己多年的卡通形象是很困難的，儘管該專輯登上《公告牌》排行榜第7名，但它並未達到在以前的努力下應得的高度。樂隊想有所改變，但丹尼·斯皮茨的演奏風格和缺乏激情的舞台表現拖了其他人的後腿。他對樂隊創作少有貢獻，並且把自己排斥於樂隊活動之外，這導致了他1995年離開樂隊。

儘管1995年“炭疽”為Warner公司出的第2張專輯《爵士舞曲442》(Stomp 442)中的吉他分別由貝斯科特·伊恩、（Scott Ian ）、迪姆巴格·達雷爾[Dimebag Darrell，“潘特拉”（Pantera）樂隊成員]和保羅·克魯克（Paul Crook，曾在貝拉多納以前的樂隊裏彈吉他）彈奏，但這是他們迄今為止最好的專輯。在Grunge甚囂塵上之時，他們仍舊保持着重金屬的本色。“炭疽”是最不妥協的樂隊之一。