黃達越

1994年華南師範大學美術系畢業，1999年就讀廣東省社會科學院研究生班，2005年就讀中央美院藝術史與美術批評研修生班；原華南師範大學華美畫室教師，原廣州市名臣廣告有限公司創辦人，沃歌時尚藝術公司創辦人；“中國時尚協會”創會發起人；“中國時尚藝術研究院”創辦發起人，“時尚藝術”學述理論的研究的發起人，有“時尚藝術”論文發表於雜誌，並著《時尚藝術》一書；提出“當今企業發展壯大的命運關鍵就是企業的“標準化”、“網絡化”、“時尚化”的觀點論述；用“時尚藝術”的觀點致力於企業以及企業品牌“時尚化”的研究！建立“時尚策劃系統”理論為企業“時尚化”策劃服務。

作品《當下》系列兩幅入選中國美術館舉行的“當代中國美術大展”併為中國美術館收藏；

當今決定企業的市場發展的命運關鍵就是：企業的“標準化”、 “網絡化”、“時尚化”！

在中國,七八十年代講“計劃營銷”，九十年代二十一世紀初講“品牌營銷”，如今已經步入“時尚創意營銷時代”！時尚營銷要看時尚策劃，時尚策劃的基本元素是“時尚藝術”。所以時尚策劃也就是“時尚藝術”的策劃！時尚藝術可以提高產品品位，長期而深厚的藝術底藴，使顧客對產品的品牌青睞有加。“不藝術就不是有品位的產品”。有品位的產品必然是時尚的產品。隨着產品的競爭也就是時尚化的競爭。大家知道企業要做大做強除了企業的完成“標準化”和“網絡化”管理之外企業更應該步入“時尚化”的經營之道。

任何經濟現象的背後都由其特有的經濟規律和準則，也就必然存在者一定的標準，只有標準化的東西才有可能得到快速的複製和推廣，沃爾瑪、等跨國巨頭的成功一定程度上都得益於此，高度的標準化管理加上其先進的信息技術的應用，為其標準化提供了強有力的支持，大大加快了其擴張速度，降低了運營成本，佔據了市場的主導地位。

企業網絡化是階梯狀行進的，從一開始的有幾個網頁，發展到擁有一定功能的網站，並逐步將辦公、財務等納入自動化，這應該是多數企業的網絡化發展軌跡。網絡化的導入使企業成本降低, 企業管理速度變的飛快。

企業時尚化，這絕對是企業當今或未來發展最有力的武器，隨着企業市場的競爭越來月激烈，產品的競爭轉向品牌的競爭，隨着品牌的競爭即將轉化時尚化的競爭！也只有企業，產品，品牌的時尚化才是最有效的最有前瞻性的方法。

我們可以瞭解到，如福特汽車，在80年代前，生產出的新款車可以十年不變，照樣賣的很好，如今幾乎每年都必須新車出現才能贏的市場的需要，不至於市場的淘汰，汽車內在質量變化的幾乎沒什麼變化，變的是車的外在造型，也就是造型也來越時尚！

如：百事可樂，質量從來就不用求變，要變的是它的服務和廣告，營銷服務越來越完善，廣告越來越完美，包裝及廣告形象愈來愈時尚。

如：VERSACE範思哲，LV（LOUIS VUITTON）evian 依雲 FREY WILLE， Dior roberto cavalla 紀梵喜 YVES SAINT LAURENT 百事可樂等等。

什麼是時尚？如何才能時尚？為什麼會時尚？這是多人關注的問題，很多人想找個滿意的答案，字典和辭海的解釋也不完整，很多人會把時尚與流行相提並論，其實並不如此。過去的對時尚解釋：時尚就是流行，這是不全面的，時尚也不停發展，有些事物永不過時，也是時尚。

萬事都是有它的基本規律、原理及元素，時尚也有它的基本規律、原理及元素即是時尚藝術，時尚是以前衞的創意或經典的傳承通過唯美及有個性化的藝術手法來塑造某些事物的品位，在一定時間及長時間裏達到讓人家崇尚和仿效的方式，這種方式才能時尚，這就是時尚藝術的手法，也就是時尚藝術的手法來塑造某些事物的時尚。

簡而言之，顧名思義，時尚就是在一定“時間”裏或長期的“時間”裏“崇尚”某些事物。也就是“為時尚早；長時崇尚”，包含這兩種意思！能夠使人倡導或示範的事物。

“為時尚早”就是流行時尚。

流行時尚就是在特定時段內率先由少數人實驗、而後來為社會大眾所崇尚和仿效的生活樣式。

在這個極簡化的意義上，流行時尚就是短時間裏一些人所崇尚的生活。

如：八十年代流行曾流行迷你裙；九十年代出現“呼拉圈”體育運動和“人體彩繪”。這些方式曾流行過一時，然後一定時間後就退去了，這可以説是流行時尚。

時尚不但是時髦的概念，也是經典傳承概念。時髦給人一種浮華而短暫的感覺；而完美的時髦則會永遠傳承，永遠傳承則必成經典，永不過時。如：奔馳，寶馬；LV，範思哲； XO人頭馬 這些品牌從不過時，永遠保持時尚，成為經典時尚標識性的作用，這些品牌是出自於歷史感的積累。又如：中西方的古典建築和傢俬，古典的元素一直在延續創新發展給設計師採用，永不落伍。完美得以傳承，永遠傳承，就是經典，彼時時髦，此時經典，而成為亙古不變的經典時尚。

時知務也，尚在品質！“時尚”的“時”，是“每一寸光陰”，是時間流動，“時尚”的“尚”，是“上”，為‘高“，是高尚的，注重品質與美的感受，體現在精神和物質的享受。

時尚涉及生活的各個方面，如衣着、化裝、飲食、行為、居住、情感表達與思考方式等。時尚是個包羅萬象的概念，它的觸角深入生活的方方面面，追求時尚是一門“藝術”。模仿、從眾只是“初級階段”，而它的至臻境界應該是從一撥一撥的時尚潮流中抽絲剝繭，萃取出它的本質和真義，來豐富自己的審美與品位，來打造專屬自己的美麗“模板”。

追求時尚不在於被動的追隨而在於理智而熟練的駕馭。人們一直對它爭論不休。不過一般來説，時尚賦予人們不同的內涵和神韻，帶給人的是一種愉悦的心情和優雅、純粹與不凡感受，能體現不凡的生活品味，精緻、展露個性。同時我們也意識到，人類對時尚的追求，在精神的或是物質的促進了人類生活更加美好。

一 企業理念上是保持“創意”，即“前衞的創意”或“經典的傳承創意”；求創意。

1.產品開發設計和改良的創意；

2.包裝和廣告形象的創意。

二 企業執行上是保持“唯美”，即“唯美的技術表現”；求精緻。

1.內在唯美，優質服務，誠信守約；

2.外在唯美，追求視覺的唯美，包裝和廣告形象注重和諧統一。

三 企業形象上是保持“個性”，也是“風格”，即“具獨特 “個性 或 “風格”。求個性。

1.產品設計定位準確，風格不變；

2.包裝和廣告形象推廣風格不變。

因此，總的來説，這三點是個藝術手法，可歸結為 “時尚藝術”，時尚化的營銷策劃重要武器就是導入“企業的時尚藝術系統工程”。

時尚您的企業吧！作為現代國際化的企業，企業的“標準化” “網絡化” “時尚化”三者的構成是您企業生命不息的長青樹！

FREY WILLE是以精於藝術設計，而成為聞名全世界的琺琅飾品製造商。

設計師會向你講述他們的經歷，他們需要從不同的文學作品、博物館著名藝術作品中激發創造靈感，這些會花去很多時間。因為，FREY WILLE設計師的作品靈感多取材於經典建築、希臘神話故事、歷史藝術家名作等。一幅畫、一首樂曲、莫扎特、古埃及文化等等，都成為了其創作的源泉。每一個細節，都從藝術史的不同時期中汲取靈感，在藝術歷史為藍本的同時，FREY WILLE的設計師再以藝術方式重新展現在生動的細節上。

大多數水晶、銀器或黃金飾品，擁有上百年甚至數百年的歷史，才成為高價值古董被博物館收藏。然而，FREY WILLE憑藉純粹的藝術理念，只用了50多年時間就實現了這一夢想。現在，巴黎盧浮宮、倫敦中英美術館、維也納美術使館都擺設了FREY WILLE的作品。

FREY WILLE的藝術哲學和對當代設計的影響，已經超越了一般消費品的範疇，而是一種時尚藝術性的創作。

VEFISAC範思哲品牌一貫的秉承豔麗、性感和奢華的風格．在注重藝術感表達的同時，更加註重“浪漫愉悦的情調、充分體現了透明的魅力”。大膽、誇張的“瑪杜莎“頭像．採用了工藝極高的雕刻技法．意大利

的時尚帝國代表。大膽、鮮明的設計．表現出一種性感．豔麗、奢華的風格。

巨星時尚的時尚藝術！

百事可樂品牌的成功就是運用了每一時期的最知名的巨星打造百事可樂時尚的藝術形象！這種時尚藝術的定位始終不變！

作品欣賞