鳥山明

1955年4月5日，鳥山明出生於愛知縣西春日井鎮，這裏位於農村地帶，環境好，在自然中成長，對他後來的漫畫創作產生了一定的影響。鳥山明幼年時期的家庭生活環境並不富裕，但是樂觀的家庭氛圍和漫畫讓他“漸漸地喜歡上餓肚子畫漫畫的感覺”。 ^[22] 

小學時，鳥山明在教室佈置比賽中設計了《101忠狗》受到表揚感到開心 ^[24]  。後來的寫生比賽也多次獲獎，高中時代透過宣傳海報比賽獲得全國高中部美術獎 ^[25]  。童年時代最喜歡看漫畫書及觀賞系列動畫片，到了小學高年級時代開始，興趣漸漸轉向電視連續劇產生、逐漸少接觸漫畫書及動畫片。 ^[26] 

1974年，鳥山明從愛知縣縣立工業高中設計科畢業 ^[17]  ，同年他進入當地一家廣告設計公司從事繪畫的設計師工作，但遲到次數過多，並且本心是畫漫畫，做不愛限制創造能力的工作，後於1977年1月離職。離職後的一年期間，鳥山明一直從事兼職的插圖工作。 ^[22] 

1978年1月，鳥山明向週刊《少年JUMP》投稿搞笑漫畫《アワワワールド》參加新人獎，之後投稿作品《謎のレインジャック》，雖然都沒有獲獎，但他的持續創作和投稿引起編輯鳥嶼和彥的注意，退回的畫稿近1000張，終獲和彥認可。同年創作《島上漫遊》，從此出道。 ^[16] 

1979年，鳥山明陸續發表了短篇漫畫《奇異島2》《海拉度假村》《少女刑警TOMATO》（編輯鳥島和彥督促下創作）等。其中《少女刑警TOMATO》是他並不太擅長的以女性為主角的漫畫題材，但評價尚可。 ^[27-28] 

在正式成為漫畫家之前，鳥山明曾想用筆名“水田二期作”（意為雙季稻），但被編輯駁回，他考慮到自己的作品應該不會太受歡迎，就用了真名，十分後悔。 ^[22] 

1980年1月，鳥山明創作漫畫《阿拉蕾》在《少年JUMP》週刊連載，並於同年8月出版第一卷單行本。 ^[11]  該作的主角是怪才博士與他開發機器人娃娃——阿拉蕾，講述了他們在企鵝村的一系列生活趣事。漫畫推出後受到男女讀者的一致歡迎，從1980年5・6合併號（同時刊登1・2話）連載到1984年39號，並於1981年4月動畫化，收視率也達到36.9%，鳥山明因此一夕成名。 ^[22]  阿拉蕾常説的那些不規範的地方話一時成了大街小巷的流行語言，阿拉蕾的形象被印製在各種商品上，人們把這一年稱作“阿拉蕾年”。 ^[2]  。

在1980年到1984年《阿拉蕾》連載期間，鳥山明還發表了一些短篇作品如《POLA&ROID》《PINK—THE RAIN JACK STORY》《騎龍少年》等。 ^[28] 

1984年，鳥山明開始創作少年漫畫《龍珠》，於1984年到1995年期間在集英社《週刊少年Jump》上連載，單行本共42冊。該作通過《騎龍少年》《トンプー大冒険》這兩部作品確立題材， ^[29-30]  在初始階段採用了《西遊記》中要素，幾經易稿後僅保留了西遊記中主人公的名字和角色設計，還有初期的幾個橋段和物品 ^[31]  。“收集珠子”這個想法借鑑《南総裏見八犬伝》，但是將八犬傳中的8顆珠子改為了7顆 ^[32]  。《龍珠》（Dragon Ball）標題借鑑李小龍的電影《龍爭虎鬥》（Enter The Dragon）。 ^[33] 

鳥山明最開始連載《龍珠》時無人問津、乏善可陳，隨後他在編輯建議下將配角們弱化，塑造一心追求強大的主人公——孫悟空，塑造了天下一武道會這個舞台，讓孫悟空不斷挑戰強敵，作品人氣也極速上升。 ^[34]  《龍珠》影響力巨大，其連載影響到了出版社、電視台和動畫製作公司的利益，最後在鳥山明的堅決態度下才得以完結。完結後，《龍珠》的熱度長久不退，各種衍生作品，如同名動畫、遊戲、電影等層出不窮，後來好萊塢也為其推出真人電影《龍珠：進化》。《龍珠》在日本國內外的超高人氣，奠定了鳥山明在日本漫畫界的崇高地位。 ^[22] 

1985年至1995年，鳥山明擔任ENIX公司《勇者鬥惡龍（Dragon Quest）》 ^[3]  六部系列及史克威爾《超時空之旅》等國民級遊戲的角色設計工作，同樣獲得巨大成功，之後的《勇者鬥惡龍》人設同樣由鳥山明擔當。

1997年，鳥山明創作漫畫《COWA!》。

1998年，鳥山明創作漫畫《カジカ》。

2000年，鳥山明創作漫畫《SAND LAND》。

2007年，鳥山明擔任遊戲《藍龍》的角色設計、配音演員。

龍珠超宇宙遊戲截圖(3張)

2013年，鳥山明創作漫畫《銀河巡警加克》於週刊《少年JUMP》連載。同年鳥山明擔當動畫電影《龍珠Z：神與神》角色設計與編劇。

2015年，鳥山明擔當動畫電影《龍珠Z：復活的弗利薩》的編劇。

2022年，鳥山明擔當動畫電影《龍珠超：超級人造人》的角色設計與編劇。 ^[4-5] 

2024年3月1日，鳥山明因急性硬膜下血腫去世，享年68歲。 ^[6-7] 

鳥山明生於1955年，成長於日本戰後年代，受到手冢治虫等日本漫畫大師的影響，並從好萊塢電影、中國功夫片等作品中汲取了東西方文化的滋養。他的漫畫很有特點，比如棄用日語中的片假名，用英語書寫漫畫裏的擬音語和擬態語；他的畫風十分精緻，不少畫稿有工業設計圖般的精細，故而格外耐看。他跟其他漫畫家的一個不同之處是他學過設計圖，所以他的素描表現力特別強，畫面也很有平衡感。鳥山明的格鬥分鏡多機位、多角度，打鬥場面超越平面，動作邏輯順暢，畫風乾淨利落。 ^[22-23] 

《阿拉蕾》時代，鳥山明思考故事和打草稿用3天，描線完稿用4天。就寢時間和睡覺時間不規律，到極限了就睡覺，此外的時間就畫。由於《阿拉蕾》為單元式故事結構，每篇故事都獨立不連貫，要思考有趣新鮮的故事是一件難事，因為早期的熟練程度不如後期，作畫比較謹慎細心，耗時相對較長。

《龍珠》時代，鳥山明最快記錄為半天完成思考故事和草稿，描線完稿半天，共1天完成1話，令人驚異的效率。平均下來完成一頁的完稿耗時大概20~30分鐘。由於故事為連貫的，所以思考起來不需要太長時間，加上對作畫越來越熟練，基本上只需要用鉛筆勾勒幾下，定一下角色的大概位置，就開始上墨直接畫了。

另外，鳥山明一般最多隻僱傭一個漫畫助手，他的助手一般只需要做幫忙塗黑、擦鉛筆痕和畫速度線等非常輕鬆的工作，所以包括背景在內的大部分畫面都是由鳥山明親自動筆完成的。到了《龍珠》中後期的階段更是在沒有助手的情況下，僅僅是鳥山明一個人獨立作畫完成的，加上作畫速度極快，漫畫中有時難免出現一些忘記塗黑的地方，或比較潦草的筆跡。

年輕時的電視採訪(4張)

在愛知縣鄉下長大的鳥山熱愛大自然。小時候他養過近100只鳥，此外還計劃過養馬和黑猩猩。這種自然的氣氛也傳遞到了他的作品中，如《阿拉蕾》中人跟動物共同生活的企鵝村，和諧自然的烏托邦氣質非他人能輕易模仿。相比東京的時尚繁華，鳥山更迷戀西春日井的風土人情。 ^[22] 

鳥山明將童年記憶、生活經歷和興趣愛好都畫在了《阿拉蕾》中，裏面有他熟悉的名古屋方言、《星球大戰》《奧特曼》和《桃太郎》等日本民間故事元素，是一代日本人的共同記憶。 ^[23] 

鳥山明甚至將自己作為漫畫人物畫了進去，最常見的是一個戴着防毒面具的人，迷戀寫真集、摩托車模型，天天窩在房間裏，好吃懶做，經常耍賴，人品也不怎麼樣。

瘋狂迷戀摩托車的鳥山明在《阿拉蕾》設計了一輛Q版摩托車，當他自己以漫畫形象出現在企鵝村裏時也騎着它。在《阿拉蕾》單行本的最終卷裏，幾乎所有的故事都與摩托車有關，鳥山明借企鵝村村長之口提出了畫“摩托車大賽”的創意，將自己觀看鈴木摩托車大賽和平時飆車得到的經驗畫了進去，痛痛快快地畫了一場刺激的摩托車比賽，也使第二屆企鵝村大賽成為《阿拉蕾》連載結束前最後的高潮。 ^[23] 

鳥山明最負盛名的作品《龍珠》，最初有《西遊記》的影子：孫悟空、筋斗雲、芭蕉扇、如意棒等元素散落在故事中，而其中的打鬥場景則來自成龍的功夫片。 ^[23] 

任天堂Jump週刊II 最強的7人（敵方人物的貓咪、ダークレイド、ゼドー）

空想科學世界少年格烈佛（機械設計）

桃太郎電鐵系列（メカボンビーRX）

JUMP 終極明星大亂鬥（Dr.マシリトとキャラメルマンJ）

藍龍（其他人物設計、擔任トリッポ的配音員）

超速變形 螺旋杰特（BEEMAN）

JUMP FORCE（グラパー、ナビゲーター、ガレナ、カイン、プロメテウス）

加藤由美（みかみなち）是少女漫畫家，通過相親認識鳥山明，於1982年5月2日與其結婚。

鳥山佐助在《龍珠超》等後續衍生作品中擔當製作人，是鳥山明的兒子。

鳥島和彥曾是《少年JUMP》的編輯 ，挖掘了鳥山明，鼓勵並支持着他，並在後來一舉將他推上神壇。

田中久志，第一任助手，負責《阿拉蕾》。 ^[12] 

松山孝司，第二任助手，負責《阿拉蕾》及《龍珠》。 ^[13] 

豐太郎，第三任助手，負責《龍珠超》。 ^[14] 

桂正和與鳥山明合作漫畫《小幸惠GO—!》《JIYA》等作品。 ^[35] 

鳥山明先生是著名漫畫家，他的作品在中國也深受歡迎。——中國外交部發言人毛寧 ^[18-19] 

如果他（鳥山明）真的不再畫，那稱得上是，一個漫畫時代翻篇的象徵。——漫畫家周洪濱 ^[20] 

在中國讀者中，鳥山明肯定算是最成功的日本漫畫作家。《七龍珠》是最火的一部。可以説，我們這一代中國漫畫作者，幾乎都是他的粉絲。——漫畫家姚非拉 ^[20] 

東映動畫能把受到全世界喜愛的老師（鳥山明）的作品動畫化，非常榮幸。——東映動畫 ^[21] 

社會影響(19張)

在日本漫畫史上，鳥山明絕對是一個值得大書特書的人物，他在日本漫畫史上創下的紀錄仍然高高在上，遙不可及。1982年他的所得税達到了驚人的五億三千九百四十二萬日元，這也改寫了日本漫畫史上的新章。而在1983年創下漫畫家繳税之最高紀錄“六億四千七百四十五萬日圓”，突破了自己的紀錄，至今這個紀錄數年內都高掛在日本漫畫界的億萬富豪榜上。

鳥山明的《七龍珠》在日本大熱後，他因居住地送稿不方便而準備遷離原居地，當地政府為了挽留他，特地在鳥山明家到機場之間修了1條高速公路。

當然，鳥山明先生對動漫事業外的直接貢獻也是顯著的：1983年曾創漫畫家繳税之最高紀錄“六億四千七百四十五萬日圓”，個人納税如此之多，其價值鏈拉動的社會總產值提升和解決就業機會的數量就可想而知了。1983年鳥山明結婚，媒體更以“五億圓的鳥山明氏，超豪華的結婚式”為標題進行報道。

較為時尚的香港雜誌《東Touch》舉辦的“20世紀漫畫大選”，鳥山明作為《七龍珠》的作者獲得20世紀5大風雲人物的第4位，和世界影響排第3位的手冢治虫是入選的唯一兩名日本漫畫作家，而《七龍珠》這部漫畫更是日本5大世紀漫畫的榜首。《龍珠》故事中的主角孫悟空也獲得世紀漫畫角色的第2位。

而台灣地區的鳥山明迷更是狂熱，甚至某些年長到已經就業的30年齡段的人對《龍珠》也極熟悉。在某勵志類書中更有“國父革命11次才成功、漫畫家鳥山明被出版社退稿100多次才被採用、梵高直到死後他的畫才成名”的引典。鳥山明在整個台灣地區的知名度可見一斑。

2009年3月，美國好萊塢首次將《龍珠》拍為真人版電影《龍珠；進化》。

《龍珠》也被韓國改編為網遊《龍珠OL》

鳥山明的作品曾在日本9個公眾藝術博物館和其他公共場所進行了巡迴展出，吸引了超過300萬的參觀者。東京的國家西方藝術博物館更做出了史無前例的舉動——展出漫畫作品。鳥山明的作品同莫奈、米勒等畫家的作品擺在了一起。

1993年12月~1995年8月，一場名為“鳥山明的世界”的展覽在日本川崎、旭川、神户、東京、熊本等地的多所公立美術館和其他公共場所進行了巡迴展出。

人們駐足在《龍珠》、《阿拉蕾》的彩稿，以及《勇者鬥惡龍》、《超時空之輪》的遊戲設定畫稿前，沉浸在鳥山明用G筆尖和水彩筆創造的奇妙世界裏，近距離感受着大尺幅漫畫原稿所帶來的震撼。當展覽畫上句號時，這個對鳥山明1978至1995年創作歷程進行回顧的展覽最終吸引了超過300萬人次的參觀者。

在主辦者《讀賣新聞》社和美術館聯絡協議會看來，鳥山明秉承了手冢治蟲和石森章太郎身上那種“以優越的感性和卓越的表現力追求漫畫發展的可能性”的精神，是最能“象徵（日本漫畫）的表現者”。

就連最苛刻的美術評論家也不得不承認，鳥山明的作品早已超出了漫畫的單一形式，並且藉由漫畫、動畫和電視遊戲等多種媒介深深影響了人們的現實生活，讓人見識到漫畫對現代社會的滲透力和擴張力。

美術評論家中原佑介這樣評論“鳥山明世界展”：這次展覽的特色，在於對鳥山明作品的“綜合性呈現”。即藉由展示一幅幅原稿，從有別於閲讀漫畫時追尋故事發展的觀點，來追溯鳥山明筆下人物形成的軌跡。

由周星馳執導，2013年在國內票房排行榜奪冠的《西遊·降魔篇》將於2014年11月21日在日本上映。2014年11月7日，周星馳助手在微博上傳了一張日本版《西遊·降魔篇》海報，海報的主體是由《龍珠》作者、著名漫畫家鳥山明親自繪製的孫悟空。

周星馳2014年7月到日本做宣傳時，曾表示本人十分喜歡《龍珠》漫畫，片中孫悟空形象很受《龍珠》的影響。也正因為此機緣，才促成了周星馳和鳥山明此番合作。《龍珠》作者鳥山明也提前欣賞了本片，他説：“這是超越了預想和常識的壁壘的銀河系最強喜劇！很久沒有看到如此完美的娛樂電影了！”鳥山明還表示影片細節部分完成得非常棒，故事內容和包袱拿捏很到位。看來鳥山明和周星馳兩大才子十分惺惺相惜。

在上個世紀90年代，是日本漫畫的黃金時代，鳥山先生便是黃金時代當中的核心人物，有很多看過《龍珠》的讀者也想成為像鳥山老師一樣偉大的漫畫家。

許多當年的讀者已經成為了漫畫家，也不同程度地受到了鳥山明先生作品的影響，作品當中時不時出現向《龍珠》或《阿拉蕾》致敬的橋段，或是惡搞當中的角色。以尾田榮一郎和岸本齊史為首的漫畫家們是鳥山明先生的忠實粉絲，仍然不斷支持鳥山明先生，並把鳥山明譽為神一般的存在。