餘春娜

動畫數字藝術家，創作基於數字藝術與繪畫，作品涉及計算機動畫、繪畫、多屏數字影像、及裝置藝術多個類型。在動畫藝術上，多年來在進行不間斷教學以及創作實踐的同時，也經歷了動畫藝術從傳統技術進入數字時代的種種變革。對於各類不同手段、媒介形式的動畫都進行了深入的創作和研究。基於創作經驗的豐富與積累，逐漸對當今動畫藝術的發展方向產生了各種新的疑問與思索，由此對動畫的形式載體以及動畫的核心問題提出了新的思路與想法，並進行了大量的實踐創作。

邵亮（天津美術學院藝術與人文學院）

餘春娜的動畫藝術，成功地創設出一個不一樣的世界，這是一個讓觀者感到既熟悉而又陌生的特殊時空連續體。它不斷地挑起你以某種習慣文化進行視覺讀解的願望，又不斷地讓你習以為常的讀解答案延遲而或落空，它不斷地讓你在習慣和意外的落差中調整着自己的觀看方式，又總是運用着一種特殊的温情和細膩，誘導着你不知疲倦、不忍卒讀地繼續觀看下去。在餘春娜新近創作的作品《梅》《蘭》《竹》《菊》當中，她十分具有挑戰性地運用着一個充滿聯想的母題，卻創造出了一個不斷阻擋觀眾習慣性聯想的動畫作品。她巧妙地擺脱和對抗着簡單寓意所帶來的視覺期待，卻又用另一種方式出乎意料地滿足着那些期待着懷舊的眼光。在同一線目光當中，它同時帶來了希望和失望，驚奇和愉悦，滿足和意外，正是這樣一種複雜的即視感，讓觀者的目光難以從一組簡單重複動作的動畫之間簡單地選擇離開，當他們選擇留下的那一刻，他們對於視覺世界的某些理解，也將由此變得有所不同。

餘春娜的作品在視覺上製造的懸念和誘導是如此成功，以至於你經常不需要意識到“必須思考”而就已經在不知覺中完成了某種思考，而這樣的思考，才是真正屬於視覺的思考而不是文字的思考，當一件視覺作品能夠使用視覺來進行思想，那末，它才真正超脱於視覺的純技術階段，臻於真正的讓人尊敬的藝術之列。