顧平

逍遙山水旨在表現魏晉文人樂山樂水的精神風度，故揮毫作畫務求高古脱俗、曠達自由、輕鬆愉快，此為逍遙山水之藝術宗旨。“望秋雲，神飛揚；臨春風，思浩蕩”。逍遙山水絕非人物景觀的自然摹寫，而需外師造化，中得心源，激發情感、得想象之生命活力！看山不似山，山已化為胸中丘壑；看水不似水，水已幻成情感線條。仰觀流雲，卧聽山泉，把酒臨風，吟詩對月，人在山水中感染天地萬物之洵美，體察閒適自在之歡悦！故畫作當以人物為體，山水為用；遠取其勢，近取其質；暢神達意，驅馳有度……努力追求情不虛情、景非滯景、情景交融、相映生輝的人性自由與筆墨效果，此為逍遙山水所需表現的藝術思想及內容。

吳為山（中國美術館館長、十二屆民盟中央常委，文化委員會主任。中國美術家協會副主席、教育部全國藝術教育委員會副主任）

“在顧平的眼裏，山水與人物相看兩不厭。他喜歡人與景共融於一個視覺的空間裏，這是他的世界觀，也是他詩意所棲。他畫《竹林七賢》、畫《醉仙》、畫《蘭亭圖》，在蒼茫、渾然而又雋永、清新的天地間，人物總是半醒半醉、陶然其中……他描繪了令人企望的人與自然共享的精神空間。”

邵大箴（中央美術學院教授、博士生導師、《美術研究》主編、中國美術家協會理論委員會名譽主任）

“因為他受過系統的藝術教育，素描的教育，筆墨的教育，所以他的畫很有藝術技巧。你看他的這些人物畫很能體現這一點。他把兩者結合起來，他的畫有點中西融合的味道，但是他能儘量的把這兩者納入到中國水墨畫的格調和趣味裏面，而且人物和山水結合得很好。中國畫最重要的就是要氣韻生動，反之，它就不是中國畫，因為中國畫不是寫實造型，它就是要以形寫神，而且神韻具備。他的畫很重視這點，這是很高的境界，顧平的畫有這個精神在裏面。

袁運甫（曾任中國美術家協會理事、壁畫藝術委員會副主任、中國國家畫院公共藝術院院長）

“顧平的中國畫既有南方山水的温潤靈秀又有晉人瀟灑豪邁，更有北方山水的雄強氣派，難得的是他將人物融入山水之中，筆寫山水幽情，圖繪文人風騷，形成了獨具魅力的繪畫風格。用傳統筆墨的形式來表現人物山水，他能精於此道，故其作品有一種古典雅趣和筆墨之美。”

範揚（曾任南京師範大學美術學院院長、教授、博士生導師、文化部優秀專家，享受國務院特殊津貼）

“觀顧平所作，骨法用筆而不失空靈瀟灑，揮灑自然而又能精微盡現，筆墨承繼有源，師古而不泥古，古為今用，亦古亦今，卓然又自成一家矣。”