靈魂爵士樂

它從硬波普中發展而來。但是與比波普和硬波普之間還是有區別的。靈魂爵士 將重點放在了節奏模式(Rhytmic Groove)上。

從二次大戰結束以後至1965年間，美國工業發達，經濟快速發 展，消費社會來臨，拜科技發達之賜，唱片的錄音與製作技術成熟，娛樂產業興盛。當時大城市黑人社區裏最有音樂天分的年輕人，最大夢想是成為炙手可熱的爵士歌手。當不成爵士樂手的，則變成狂熱的爵士樂迷。這些樂迷的消費力相當可觀，最能吸引他們的，是那種靈魂味加上律動感（groovy feelings）十足的樂器演奏，而薩克斯風與電風琴（Electric Organ），則是這類音樂中的明星樂器。

它通常是由一些小型樂隊所演奏。尤其是由一名高音（中音）薩克斯風手 ，或鋼琴手，又或口琴手帶領的三人樂隊。靈魂爵士是和酷爵士對立產生的。那時酷爵士正當流行。前者有着後者所沒有的一切：充滿熱情，大汗淋漓而且從不離開它那布魯斯的根源。比如快節奏的靈魂爵士作品旋律明快，層次分明，並伴以強烈的敲擊舞曲節奏。抒情的的靈魂爵士歌曲就更離不開布魯斯。那些喜歡藍調和節奏怨曲但又不是特別喜歡爵士樂的人相對會喜歡上它。

霍瑞斯.席佛（Horace Silver） 1954年，霍瑞斯.席佛（Horace Silver）自起爐灶組建了第一組“爵士信使”樂團（The Jazz Messengers）開始為藍音符唱片（Blue Note）灌錄硬波普（ Hard Bop）樂風的唱片。事後，“爵士信使”樂團（The Jazz Messengers）交由鼓手亞特.佈雷基（Art Blakey）領軍，直至90年代，“爵士信使”還在運作。數十年間，陣中人物一再變動，被“爵士信使”樂團發掘出道併成為爵士樂中堅的樂手更是多如過江之鯽，數不勝數。

1964年，成功跨越了硬波普（Hard Bop）、靈魂爵士（Soul Jazz）及Groove等樂風的霍瑞斯.席佛（Horace Silver）為他所在的藍音符唱片（Blue Note）取得了巨大成功，此時的霍瑞斯.席佛已成一派宗師。後來，霍瑞斯.席佛以他的五重奏名義在Blue Note錄製了老唱片《Song for my father》。

加農炮·阿德雷（cannonball adderley） Cannonball Adderley （加農炮·阿德雷）1928年出生於美國佛羅里達州，於1975年逝世。Adderley是一位卓越的中音薩克斯演奏家，他的演奏粗纊豪放，熱情洋溢，具有一種原始美。Adderley不僅是硬波普爵士樂中的重要人物，他還是同一時期另一個重要流派——Soul Jazz中舉足輕重的人物。

僅僅活了47歲的Adderley在爵士音樂史上，始終只受到少數有識之士的敬重，對大部分爵士樂迷而言，或許他只是一位流行樂匠，而很少體會到他大師級地位與影響力的一面。他的音樂風格帶有藍調的影響，雖然有時會因老式作風引起人們的批評，但在展露鋒芒之時，卻總讓人驚訝於他對於爵士樂藝術的奉獻和執着之深。Cannonball Adderley最大的貢獻應該是他運用特別的節奏組合，賦予60年代Soul Jazz風格的本質確立。雖然有些人認為那只是商業手段的推波助瀾，但仔細聆聽同時期其它人作品，仍以Cannonball Adderley的最為精純。 在服役前後，Cannonball曾擔任高中音樂老師，並組團表演。後來受到薩克斯風手Eddie Vinson的鼓勵，於1955年，在紐約錄製他的第一張作品，與Paul Chambers與Kenny Clarke合奏。這時正巧Charlie Parker才過世不久，紐約之行Cannonball適時接替了這個空缺，並造成當地的震撼。接着，他和弟弟Nat Adderley合組一支五重奏，以節奏變換特性廣受歡迎。即興的獨奏明顯的受到Charlie Parker的影響，但卻沒有Charlie那種刻意引人注目的聲調。在節奏方面，亦呈現同時期Eddie Vinson和Louis Jordan的特有韻味，毫無拘泥之意。在綜合這些特點之後， Cannonball經常在經營旋律時長篇大作的冠以裝飾音，讓聽者喘息難當。然而，這個偏好至今尚無人出其右.

博比·蒂蒙斯（Bobby Timmons）

1935年12月19日生於美國費城，1974年3月1日在紐約去世。

Bobby Timmons 最為樂迷所熟知的是他那些帶有福音、Funky風格的作曲，以至於他那些Bud Powell風格的bebop鋼琴技藝反倒被人們忽略了。Bobby Timmons從6歲開始學習鋼琴，在費城爵士樂圈子展露頭角後又來到紐約，先後與眾多著名樂手合作，1956年加入Kenny Dorham的Jazz Prophets樂團，1956-1957年與Chet Baker，1957年與Sonny Stitt，1957-1958年在Maynard Ferguson大樂團。

真正讓Bobby Timmons成名的是他1958-1959年加入Art Blakey的Jazz Messengers，以及1959年加入Cannonball Adderley五重奏。這兩組樂團的成功Bobby Timmons功不可沒。 他為Art Blakey寫了經典的Moanin'一曲，而且專輯Moanin'也成為了Art Blakey在Jazz Messengers生涯中最重要的專輯之一。1959年Bobby Timmons與Cannonball Adderley合作時所寫的“This Here”（收於專輯Cannonball Adderley quintet in San Francisco），以及接下來的"Dat Dere"（收於專輯Cannonball Adderley：them dirty blues），都成為了熱門曲目。

1960年Bobby Timmons又迴歸Jazz Messengers待了一小段時間，之後在Riverside公司旗下作為leader開始錄製唱片，組成了自己的三重奏，但始終無法取得如Jazz Messengers時期的那種成功。Bobby Timmons似乎被自己早期作曲方面的成就所束縛，沒有找到新的突破。此後，他的音樂生涯開始走向下坡，本人也受酗酒的困擾。38歲時Bobby Timmons死於肝硬化。

1.Horace Silver《finger poppin》（blue note公司出品） 2.cannonball adderley《live in san francisco》（original jazz classics公司出品）

3.bobby timmons《this here is bobby timmons》（original jazz classics公司出品）

4.les mccann《swiss movement》（rhino/atlantic公司出品）

5.gene harris《brotherhood》（concord jazz公司出品）

6.jimmy smith《house party》（blue note公司出品）

7.jimmy smith《midnight》（blue note公司出品）

8.jimmy smith《back at the chicken shack》（blue note公司出品）

9.jack mcduff《live!》（公司出品） 靈魂爵士樂

10.shirley scoff《soul shoutin》（prestige公司出品）

11.jimmy mcduff《right turnon blues》（telarc公司出品）

12.charles earland《black talk》（oraginal jazz classics公司出品）

13.richard groove holmes《soul massage》（oraginal jazz classics公司出品）

14.grant green《grantstand》（blue note公司出品）

15.gtant green《idle moments》（blue note公司出品）

16.george benson《the new boss guitar》（oraginal jazz classics公司出品）

17.willis jackson《please mr jackson》（oraginal jazz classics公司出品）

18.gene ammons《brother jack meets the boss》（公司出品） 19.stanley turrentine《let it go》（blue note公司出品）

20.eddie harris《the electrifying eddie harris》（atlantic公司出品）

21.houston person《stolen sweets》 （muse公司出品）

22.hank crawford《soul survivors》（milestone公司出品）