靈魂樂之夏

1969年，非裔美國人的民權運動之魂，並未隨着金恩博士的離世而消沉。那年夏天，非裔音樂人們響應集結，以靈魂、藍調、福音、爵士等根源於黑人生命經驗的樂風作為表演主軸，在紐約哈林區舉辦了“哈林文化節”。神級巨星妮娜西蒙、B.B. King、史蒂夫汪達等皆受邀演出，為台下集結的同胞們帶來凝聚心靈的鼓舞，以及持續前行的勇氣 ^{[11]  [13]}  。

該片是阿米爾-卡利布·湯普森執導的首部電影作品，在踏入電影行業之前，他原本是美國電視欄目《今夜秀》的音樂總監，此外，他也是一位鼓手和DJ，他創作的音樂先後獲得了四項格萊美獎 ^[11]  。該片的素材大都來自當年音樂節的現場錄像，那些拍攝紀錄的膠捲因政治原因被封存了半個多世紀，直到拍攝前幾年在導演的努力下才重新問世。導演在採訪親歷過這場音樂節的人的時候，特意給受訪者看了那些現場錄像，以捕捉他們真實的反應 ^[14]  。

《靈魂樂之夏》不僅是一部出色的音樂紀錄片，而且是一顆令人振奮的時間膠囊 ^[11]  。該片揭示了歷史對人類精神福祉的重要性，並證明了音樂在動盪時期具有治癒能力 ^[13]  。看完該片，觀眾所體驗的感受不亞於《自由之聲》 ^[14]  。（《華盛頓郵報》、SCAD Savannah電影節、Variety綜合評）

《靈魂樂之夏》是有史以來最好的音樂會電影之一。該片不僅讓觀眾感受到了前所未有的快樂、同時也讓觀眾彷彿置身於那場令人心跳加速的音樂盛典中 ^[11]  ，強大而感人 ^[12]  。此外，該片有很多值得欽佩的地方：音樂的運用、參與者靈巧的故事講述、觀眾的美麗鏡頭以及導演的獨特能力 ^[18]  。（《衞報》、根特電影節、Filmmaker Magazine綜合評）