雷德利·斯科特

雷德利·斯科特於1937年11月30日出生在英國泰恩-威爾郡的南希爾茲。他的父親是皇家工兵部隊的一名軍官，在他的職業生涯中，他的家人跟隨他走遍了英國和歐洲，最終回到蒂賽德。斯科特曾想加入皇家軍隊，但他的父親鼓勵他發展自己的藝術才能。因此，雷德利·斯科特進入了西哈特普爾藝術學院，隨後又進入倫敦皇家藝術學院。 ^[108] 

1962年，雷德利·斯科特以實習置景設計師的身份加入英國廣播公司，參與制作了幾部備受矚目的電視劇。他在那裏參加了一個實習導演課程，他的第一份導演工作是在BBC廣受歡迎的警匪劇《Z車》和《判斷錯誤》的一集中擔任導演。隨後，他又從事了更多的電視工作，直到對BBC微薄的薪酬感到沮喪，他才進入廣告業。1967年，他和弟弟託尼·斯科特成立了廣告製作公司RSA，並在接下來的10年裏製作了一些最著名、最受歡迎的電視廣告。 ^[108] 

1965年，執導劇情短片《男孩和自行車的故事》，從而正式開啓了他的導演生涯 ^[1]  。1977年，執導由基思·卡拉丹、哈威·凱特爾、阿爾伯特·芬尼合作主演的劇情片《決鬥的人》，這是雷德利·斯科特執導的首部電影 ^[11]  ，該片獲得第30屆戛納國際電影節最佳處女作獎 ^[2]  。

1979年，執導由西格妮·韋弗、湯姆·斯凱里特、約翰·赫特聯袂主演的科幻驚悚片《異形》。1983年，執導根據菲利普·K·迪克的小説《仿生人會夢見電子羊嗎?》改編的科幻劇情片《銀翼殺手》上映 ^[3]  ，由哈里森·福特、肖恩·楊、魯特格爾·哈爾領銜主演 ^[12]  。

雷德利·斯科特的個人寫真照(21張)

1984年，雷德利·斯科特受邀為蘋果公司的新產品Macintosh電腦拍攝了電視廣告，該作品在美國“超級碗”比賽期間播放 ^[13]  。1986年，執導由湯姆·克魯斯、米婭·薩拉、蒂姆·克里聯合主演的冒險劇情片《詭秘怪談》 ^[14]  。1987年，執導由湯姆·貝倫傑、米密·羅傑斯、洛南·佈雷科聯合主演的驚悚劇情片《情人保鏢》 ^[15]  。

1989年，執導由邁克爾·道格拉斯、安迪·加西亞、高倉健合作主演的犯罪劇情片《黑雨》 ^[16]  ，講述了美國紐約探員尼克在日本警方助理松本正弘的幫助下將黑幫頭目佐藤捉拿歸案的故事，該片獲得第13屆日本電影學院獎最佳外語片獎提名 ^[17]  。

1991年，執導由蘇珊·薩蘭登、吉娜·戴維斯、布拉德·皮特領銜主演的犯罪劇情片《末路狂花》，講述了生活不如意的家庭主婦塞爾瑪和同樣孤獨的女友路易斯去郊旅行散心，卻因意外殺人而逃亡的故事 ^[18]  ，他憑藉該片獲得第64屆奧斯卡金像獎最佳導演獎提名 ^[4]  、第45屆英國電影學院獎最佳導演獎提名 ^[19]  。之後，該片被美國《娛樂週刊》評選為“百部電影新經典”之一。

1992年，執導由傑拉爾·德帕迪約、阿曼德·阿山特、西格妮·韋弗合作主演的劇情片《哥倫布傳》 ^[20]  。1995年，雷德利·斯科特獲得了第48屆英國電影學院獎“邁克爾·鮑肯”獎 ^[21]  。1996年，執導由傑夫·布里吉斯、卡羅琳·古多爾、瑞恩·菲利普合作主演《巨浪》 ^[22]  。

1997年，執導由黛米·摩爾、維果·莫特森、安妮·班克羅夫特合作主演的劇情片《魔鬼女大兵》 ^[23]  。2000年，執導由羅素·克勞、傑昆·菲尼克斯、康妮·尼爾森合作主演的冒險劇情片《角鬥士》 ^[24]  ，他憑藉該片獲得第73屆奧斯卡金像獎最佳導演獎提名 ^[5]  、第58屆美國電影電視金球獎最佳導演獎提名 ^[25]  、第54屆英國電影學院獎最佳導演獎提名。之後，該片被《星期日泰晤士報》（英國媒體）評選為十年“40大”佳片之一。

雷德利·斯科特的個人獲獎照(13張)

2001年，執導根據馬克·鮑頓的同名小説改編的戰爭劇情片《黑鷹墜落》，由喬什·哈奈特、伊萬·麥克格雷格、湯姆·塞茲摩爾聯袂主演，他憑藉該片獲得第74屆奧斯卡金像獎最佳導演獎提名 ^[6]  、第54屆英國電影學院獎最佳導演獎提名 ^[26]  ；同年，執導由安東尼·霍普金斯、朱麗安·摩爾、加里·奧德曼合作主演的犯罪劇情片《漢尼拔》，該片是《沉默的羔羊》系列的第二部 ^[27]  。

2003年，執導根據艾瑞克·加西亞的同名小説改編的劇情片《火柴人》 ^[28]  ，由尼古拉斯·凱奇、山姆·洛克威爾、艾莉森·洛曼合作主演 ^[29]  ，講述了羅伊和弗蘭克的騙子生涯的故事 ^[30]  。

2005年，執導由奧蘭多·布魯姆、伊娃·格林、愛德華·諾頓合作主演的戰爭劇情片《天國王朝》 ^[31]  ，講述了一個鐵匠伊貝林的貝里昂保衞耶路撒冷城並對抗想從基督徒手上重新奪回耶路撒冷的伊斯蘭領袖薩拉丁的故事 ^[32]  ；同年，與斯派克·李、埃米爾·庫斯圖裏卡等7位導演聯合執導短片集《被遺忘的孩子》 ^[33]  ；其次，他與託尼·斯科特聯合擔任了電視系列劇《數字追兇》的製片人。

2006年，執導根據彼得·梅爾的同名小説改編的劇情片《一年好時光》 ^[34]  ，由羅素·克勞、阿爾伯特·芬尼、瑪麗昂·歌迪亞合作主演 ^[35]  ，講述了一個失意的倫敦銀行家在法國繼承葡萄園的故事 ^[36]  ；同年，擔任由凱文·雷諾茲執導的動作劇情片《王者之心》的製片人 ^[37]  。

2007年，執導根據真實事件改編的犯罪劇情片《美國黑幫》 ^[38]  ，由羅素·克勞、丹澤爾·華盛頓、切瓦特·埃加福特合作主演 ^[39]  ，他憑藉該片獲得第65屆美國電影電視金球獎最佳導演獎提名 ^[7]  ；同年，擔任由安德魯·多米尼克執導的傳記劇情片《神槍手之死》的製片人；其次，他被英國電影理事會評選為“五位最成功的英國導演”之一 ^[40]  。

2008年，執導根據《華盛頓郵報》的專欄作家大衞·伊格納修斯的同名小説改編的驚悚劇情片《謊言之軀》 ^[41]  ，由萊昂納多·迪卡普里奧、羅素·克勞、格什菲·法拉哈尼合作主演 ^[42]  ；同年，他擔任了電視迷你劇《人間大浩劫》的製片人 ^[43]  ，該片獲得第60屆艾美獎最佳迷你劇獎 ^[44]  。

2009年，擔任由喬丹·斯科特執導的驚悚劇情片《裂縫》的製片人；同年，擔任由羅伯特·金執導的電視系列劇《傲骨賢妻》的製片人，該片獲得第62屆艾美獎劇情類最佳劇集獎提名 ^[45]  ；其次，他還獲得了由英國電影學會頒發的表彰獎金 ^[46]  。

2010年，執導由羅素·克勞、凱特·布蘭切特、馬克斯·馮·賽多聯合主演的動作劇情片《羅賓漢》 ^[47]  ，講述了他是如何從法外之徒變為國家英雄，又是如何從國家英雄變為俠盜的傳奇故事 ^[48]  ，該片獲得第37屆土星獎最佳動作冒險電影獎提名；同年，與託尼·斯科特聯合擔任由喬·卡納漢執導的動作劇情片《天龍特攻隊》的製片人；其次，他還擔任了電視迷你劇《聖殿春秋》的製片人，該片獲得第63屆艾美獎最佳迷你劇獎提名 ^[49]  。

2011年，擔任由凱文·麥克唐納執導的紀錄片《同一天的生活》的製片人 ^[50]  ；同年，與託尼·斯科特聯合擔任由喬·卡納漢執導的動作劇情片《人狼大戰》的製片人 ^[51]  。

雷德利·斯科特的個人生活照(5張)

2012年，執導由勞米·拉佩斯、邁克爾·法斯賓德、查理茲·塞隆合作主演的科幻劇情片《普羅米修斯》，該片獲得第39屆土星獎最佳科幻電影獎提名；同年，擔任由邁克爾·卡頓-瓊斯執導的電視系列劇《無盡的世界》的製片人；其次，他與託尼·斯科特聯合擔任了4集電視迷你劇《魔幻迷宮》的製片人 ^[52]  。

2013年，執導由邁克爾·法斯賓德、佩內洛普·克魯茲、哈維爾·巴登聯合主演的犯罪劇情片《黑金殺機》，講述了律師因貪戀錢財，與毒販雷納聯手販賣了價值兩千萬美元可卡因，卻不料陷入一場萬劫不復的陰謀與殺戮中的故事 ^[53]  ；同年，與託尼·斯科特聯合擔任由樸贊鬱執導的懸疑驚悚片《斯托克》的製片人；其次，他還擔任了動作劇情片《雙雄》的製片人。

2014年，執導根據《聖經》改編的動作劇情片《法老與眾神》 ^[54]  ，由克里斯蒂安·貝爾、喬爾·埃哲頓、本·金斯利聯合主演；同年，擔任由羅温·喬夫執導的懸疑驚悚片《在我入睡前》的製片人；其次，他還擔任了6集電視迷你劇《克朗代克》的製片人 ^[55]  。

2015年，執導根據安迪·威爾的同名小説改編的科幻劇情片《火星救援》 ^[56]  ，由馬特·達蒙、傑西卡·查斯坦、克里斯汀·韋格聯袂主演 ^[57]  ，該片獲得第73屆美國電影電視金球獎喜劇類最佳影片獎 ^[58]  ，他憑藉該片獲得第73屆美國電影電視金球獎最佳導演獎提名 ^[8]  、第69屆英國電影學院獎最佳導演獎提名 ^[9]  ；同年，擔任由德雷克·多雷穆斯執導的科幻劇情片《同等族羣》的製片人；其次，他還獲得了美國視覺效果協會的終身成就獎 ^[59]  。

2016年，雷德利·斯科特獲得了第30屆“美國電影藝術獎” ^[60]  ；同年，他獲得美國導演工會獎終身成就獎 ^[61]  。2017年，執導根據真實事件改編的犯罪劇情片《金錢世界》 ^[62]  ，由米歇爾·威廉姆斯、馬克·沃爾伯格、克里斯托弗·普盧默合作主演 ^[63]  ，他憑藉該片獲得第75屆美國電影電視金球獎最佳導演獎提名 ^[64]  ；同年，執導由邁克爾·法斯賓德、凱瑟琳·沃特斯頓、比利·克魯德普合作主演的科幻劇情片《異形：契約》 ^[65]  ；其次，擔任由丹尼斯·維倫紐瓦執導的科幻劇情片《銀翼殺手2049》的製片人 ^[66]  。

2018年，雷德利·斯科特獲得了英國電影學院獎的終身成就獎 ^[10]  。2019年，擔任由詹姆斯·肯特執導的劇情片《餘波》的製片人 ^[67]  ；同年，擔任由邁克爾·烏彭達爾執導的電視迷你劇《血疫》的製片人 ^[68]  。

2021年10月15日，擔任製片人並執導的電影《最後的決鬥》在北美上映 ^[93]  。

2022年2月11日，擔任製片人的電影新《尼羅河上的慘案》在美國上映 ^[94]  。

2022年11月，克里斯汀·斯圖爾特的導演首部電影長片《水之年代》(The Chronology Of Water)定下主演。 ^[97] 

2023年1月，雷德利·斯科特擔任《角鬥士2》的導演。 ^[98]  2023年，參與制片驚悚片《回聲谷》。 ^[99]  4月，參與導演新一部《異形》電影開拍 ^{[100]  [104]}  ；9月15日，參與制片的《威尼斯鬼魅》在北美上映； ^[103]  11月22日，執導的電影《拿破崙》在北美上映。 ^[101] 

2024年8月16日，擔任製片人的電影《異形：奪命艦》在北美上映。 ^{[105-106]  [111]}  同年11月22日，執導電影《角鬥士2》在北美上映。 ^[109] 

雷德利·斯科特一直是好萊塢電影導演中的佼佼者，他擁有極強的表達能力，而且輕而易舉就掌握了一些技巧性的工具，總是與時俱進不斷創新電影藝術 ^[83]  。他令人驚豔的手法與無可比擬的導演天賦造就了許多最值得紀念的電影，他極具先鋒性的職業生涯無疑證明了導演非凡的預見性以及深遠的影響力 ^[84]  。（1905電影網、帕里斯·巴克雷評）

雷德利·斯科特對電影視覺的獨特把握上帶着不拘一格的影像風格，別出心裁的畫面構圖，他的電影表現在視覺上鮮明的美學特徵，從而受到觀眾的推崇與喜愛。他電影中獨特的審美風格賦予他的電影以深刻的影像內涵，這也使他的電影能夠經受住時間的考驗，在他電影奇幻的視覺畫面、精緻的鏡頭語言的背後隱藏着的是深邃的隱喻主題，同時他帶給觀眾的視覺震撼從未間斷 ^[85]  。（《電影文學》評）

雷德利·斯科特的電影裏呈現出令人驚異的影像，充滿了黑色的美學風格 ^[86]  。他的創作遊走於各個類型之間，遵循電影工業的傳統和類型的成規，在個人趣味和大眾藝術之間，自覺遵守體制的核心要求。他在不破壞商業法則的情形下融入了具有鮮明的個人印記的藝術探索，在類型範圍規則內進行創新，從而保持了自我在體制內生存、發展並獲得成功的連貫性發展 ^[87]  。（《電影新作》、《時尚北京》評）

雷德利·斯科特非常善於對各種影像資源進行極具創造性的轉化與挪用 ^[88]  。他所表達的視覺意象不只停留在銀幕的二維平面上，更希望感官上的體驗負載更深層次的時代文化意象。他始終將銀幕表達的重心放在視覺而非文本之上，導致其敍事風格缺乏一貫性。他善於借用宏大的電影故事及其外延構築終極意象，表達自身對科學願景、民族矛盾、宗教衝擊及兩性平權等問題的焦慮和看法。他在對自身文化境遇保持敬意的同時，展開影像對話並堅持用鏡頭對歷史進行二次創作與梳理 ^[89]  。（《當代電影》評）