雲使

拉賓德拉納特·泰戈爾[RabindranathTagore]（1861年5月7日—1941年8月7日）是一位印度詩人、哲學家和印度民族主義者，1913年他獲得諾貝爾文學獎，是首位獲得諾貝爾文學獎的亞洲人。 ^[1] 

一

陪伴着她，卻又象獨居於貶謫之地。

這是同榻共枕的離愁，近在咫尺，彼此看不清面容。

成親的吉日，笛子吹出這樣的話：

“走近我的人，離我十分遙遠。”

它又預言：“我抓住的是守護不住的，我獲得的必將喪失。”

此後，笛子為何停止吹奏？

需知，那時的一半情景已被我忘卻，只是朦朦朧朧覺得她仍在身邊。為何總不覺得她已遠去了呢？

我只看到愛情的一半結合，愛情的另一半離別，不曾進入我的眼簾，因而望不見遠處永不滿足的相會，也許是視線為近處關山隔斷了

的緣故。

伉儷之間隔着冥冥天宇，這裏一切都是靜穆的，沒有人聲鼎沸。空寂允許用笛音填補，但覓不到靄靄雲天的罅隙，橫笛無法吹響。

我倆之間的冥空上覆蓋着漫漫鳳沙，充滿每日的勞作交談，充滿每日的思索、憂鬱和吝嗇。

三

乍到的雨季揮舞濃雲的紈紗，佇立在東方地平線。

我想起優禪尼城的詩人，萌生了向遠方情人派遣雲使的念頭。

騰飛吧，我的歌，飛越我身旁聳峙的孤獨！

它必須溯歲月之流而上，返回充滿竹笛苦楚的我們結合的日子——那裏交織着宇宙永久雨季和春天的氣息，各式各樣的啜泣，露兜樹

長長的嘆息，紅木新枝激越的誓詞。

把僻靜池畔雨天椰子林的簌簌絮語，化為我的心聲，送入情人的耳中。她梳妝完畢，紗麗掖在腰間，正忙於家務。

泰戈爾受西方散文詩的影響，成為印度近代散文詩體的創始者之一。 1912年他把自己用孟加拉語創作的格律詩選譯成英文散文詩集。《吉檀迦梨》，獲得了諾貝爾文學獎。從此他試圖用孟加拉語創作散文濤並獲得了成功。《雲使》即是代表作之一。這首詩的命名來源於印度古代詩人迦梨陀婆的抒情長詩《雲使》，長詩描寫的是夜叉與愛妻被迫分居兩地後，他異想天開，在雨季派云為使者，去問候妻子的故事。泰戈爾在這首詩中引用了這個典故，故而得名。這首散文組詩，共有五個部分。第一部分，寫詩人與情人離別之後才懂得了愛情的完整含意，即一半是結合，另一半是離別。第二部分，寫詩人對過去與情人相處時的美好生活的回憶。第三部分，寫詩人幻想能象古代詩人迦梨陀娑那樣，用歌聲去探望自己的情人。四部分，寫詩人從天與地結為伉儷中得到啓示和鼓舞。第五部分，寫詩人想象着能與情人在夢中相會。全詩集中抒發了詩人對情人的刻骨銘心、念念不忘的思念，表達了詩人對愛情的忠誠、珍惜和嚮往，詩中充滿了浪漫主義的豐富想象，詩人對情人的思念都是通過想象的形象來表達的。詩人時而面對悽迷的月色回憶往惜與情冬促膝談心的情景；時而幻想自己的歌能溯歲月之上，去問候那正在忙於家務的情人；時而編出一個天地結良緣的故事來鼓勵自己；時而想象出與情人在夢中相會的情景。從過去到未來，從人間到天上，從近在咫尺到遠及天邊，詩人的想象之流象一隻快樂的小鳥，在感情的世界裏自由飛翔。一個個鮮明的藝術形象使詩人內心難以言傳的思戀之情，象琤作響的琴絲一樣顫動起來，變得有聲有色，情真意切，如泣如訴，優美動人。

在這“詩人感物，聯類不窮”的想象中，一幅幅優美動人的散發着濃郁生活氣息的畫面，象連環畫似地展現在我們面前。這裏，有月色悽迷，涼風習習的夜晚；有野茉莉溢香的暮色；有蟋蟀在幽暗中甜鳴的竹林；有含露碧草瀰漫着清香的林間小路；有情人‘梳妝完畢，紗麗掖在腰間，正忙於家務”這樣的生活場景；也有“森林邊緣那般的藍色紗巾，蒙着她的發縫，她烏黑的眼眸遙望着濕漉漉的跌宕的雲曲，繞纏髮髻的帕古爾花條分外奇目”這樣光彩照人、富於民族特色的女性形象。相思本來是苦澀的，可是這繽紛的生活色彩，濃郁的鄉土氣息，使我們於苦澀中品到了甘甜，於失戀中獲得了愛情的真諦。

雖然是憑空的想象，雖然是普通的生活，在詩人的筆下卻閃爍出深刻的哲理之光。人們對愛情並不陌生，很少有人想過它的完整含意。詩人告訴我們：“走近我的麗人，離我卻十分遙遠。”揭示了愛情一半是結合，一半是離別這完整的含意。詩人還告訴我們，儘管存在着離別，但愛情依然是宇宙問永恆的主題，他説：“我們結合的日子——那裏交織着宇宙的永久雨季和春天氣息。詩人還為我們編創出一個天與地結為伉儷的童話故事，他説：“天地的長久分離波清淚之歌彌合了”，告訴我們天下有情人也將終成眷屬：把一般的生活現象上升到哲理的高度，“反映’生活的哲理”，足泰戈爾的一貫追求。