雕版印刷

雕版印刷是在一定厚度的平滑的木板上，粘貼上抄寫工整的書稿，薄而近乎透明的稿紙正面和木板相貼，字就成了反體，筆畫清晰可辨。雕刻工人用刻刀把版面沒有字跡的部分削去，就成了字體凸出的陽文，和字體凹入的碑石陰文截然不同。印刷的時候，在凸起的字體上塗上墨汁，然後把紙覆在它的上面，輕輕拂拭紙背，字跡就留在紙上了。

2006年5月20日，該印刷技藝經國務院批准列入第一批國家級 ^[1]  名錄。

2007年6月5日，經國家文化部確定，陳義時為該文化遺產項申遺過程目代表性傳承人，並被列入第一批國家級非物質文化遺產項目226名代表性傳承人名單。

2009年9月30日，聯合國教科文組織保護非物質文化遺產政府間委員會第四次會議在阿聯酋首都阿布扎比作出決議，由揚州廣陵古籍刻印社、 ^[2]  、代表中國申報的雕版印刷技藝正式入選《世界人類非物質文化遺產代表作名錄》。

雕版印刷是中國古代勞動人民經過長期實踐和研究才發明的。自從漢朝發明紙以後，書寫材料比起過去用的甲骨、簡牘、金石和縑帛要輕便、經濟多了，但是抄寫書籍還是非常費工的，遠遠不能適應。

唐朝發明了雕版印刷術，並在唐朝中後期普遍使用。 ^[3]  宋代雖然出現了活字印刷術，但是普遍使用的仍然是雕版印刷術。 ^[4]  人們從刻印章中得到啓發，在人類歷史上最早發明了雕版印刷術。雕版印刷是在一定厚度的平滑的木板上，粘貼上抄寫工整的書稿，薄而近乎透明的稿紙正面和木板相貼，字就成了反體，筆畫清晰可辨。雕刻工人用刻刀把版面沒有字跡的部分削去，就成了字體凸出的陽文，和字體凹入的碑石陰文截然不同。印刷的時候，在凸起的字體上塗上墨汁，然後把紙覆在它的上面，輕輕拂拭紙背，字跡就留在紙上了。作為最早在中國出現的印刷形式。現存最早的雕版印刷品是公元868年印刷的《金剛經》（現藏大英博物館），不過雕版印刷可能在大約2000年以前就已經出現了。

824年，元稹為白居易詩集作序，説道：“二十年間，禁省、觀寺、郵候牆壁之上無不書，王公、妾婦、牛童、馬走之口無不道。至於繕寫模勒，街賣於市井，或持之以交酒茗者，處處皆是。”模勒即模刻，持交酒茗則是拿着白詩印本去換茶換酒。可見到九世紀初，印刷術的應用已由佛教咒語而擴大到人民喜歡閲讀的詩歌方面去了。 ^[3] 

835年前後，四川和江蘇北部地方民間都曾“以板印歷日”，拿到市場上去出賣。當時有人説民間所印曆書“已滿天下”，可知還不只四川和江蘇兩地印造。

883年，成都書肆能看到一些“陰陽雜記占夢相宅九宮五緯之流”的書，和“字書小學”，“率皆雕版印紙”……在印刷術發明後的最初二百年內，它已經是人民大眾普及文化的一種重要媒介。 ^{[3]  [5-6]} 

宋代雖然發明了活字印刷術，但是普遍使用的仍然是雕版印刷術。 ^[4] 

公元971年成都刻印全部5048卷的《大藏經》，雕版13萬塊，花費12年。至今中國仍保存着大約700本宋代的雕版印刷的古籍。 ^[7] 

古代雕版印刷圖書，按其組織形式可分為官刻、坊刻和家刻，傳承的特點各不相同。官刻是由官方從各地徵集優秀匠人集中刻印圖書。匠工們來自四面八方，在一起相互交流技藝，對雕版印刷術的提高和推廣起到重要作用。坊刻是由坊主聘請雕版印刷藝人，集中於書坊內刻印圖書，其選題與刻印種類都與坊主的學識水平、興趣愛好有着密切關係，長此以往，便逐步形成某個書坊獨特的刻印風格或在某個地區形成坊刻的流派。如民國中期，揚州的陳恆和父子創辦了“陳恆和書林”，從事刻版修版校印古籍，他們悉心蒐集鄉邦文獻遺稿，輯刊《揚州叢刊》，被譽為揚州坊刻後起之秀。清末至民國期間，雕版印刷走向衰微，能夠傳承與延續下來的一支主要力量便是坊刻。最後是家刻，他們以家族傳承或拜師帶徒的方式傳承下來。清末以後，這種傳承方式也走向衰敗。

清代以來這一帶雕版藝人眾多，以陳開良、陳正春、陳禮環、陳開華、王義龍、劉文浩、陳興榮等為代表的“杭集揚幫”，寫工、刻工、印工、裝訂工齊全，世代相承。陳開良去世後，其子陳正春繼為“揚幫”領頭人。1958年，陳正春受聘於揚州古舊書店，並參與建社 ^[8]  。

雕版印刷術是一種具有突出價值且民族特徵鮮明、傳統技藝高度集中的人類非物質文化遺產。它凝聚着中國造紙術、制墨術、雕刻術、摹拓術等幾種優秀的中國傳統工藝，最終形成了這種獨特的中國文化工藝；它為後來的 ^[9]  開了技術上的先河，是世界現代印刷術的最古老的技術源頭，對人類文明發展有着突出貢獻；它的實施對文化傳播和文明交流提供了最便捷的條件。換句話説，在中國的四大發明中，有兩項即造紙術和印刷術與它直接相關，這在中國其他傳統工藝中是罕見的。

相關專家介紹，在七項非物質文化遺產中，剪紙、漆器、評話等一般都有南北之分，有一定的區域限制。但雕版印刷術則是唯一一個沒有區域限制影響遍佈全國的文化形態，它的影響甚至傳及海外。作為一種民族遺產，它不僅是中國的，也是世界的。

雕版印刷在印刷史上有“活化石”之稱，2006年，揚州的“雕版印刷技藝”項目經申報被列入首批國家級非物質文化遺產代表作名錄；2009年，以揚州為代表的“中國雕版印刷技藝”被聯合國教科文組織列入“人類非物質文化遺產代表作”名錄。揚州藏有近30萬片明清以來的古籍版片，並採用雕版印刷出版了大量的古籍，成為全國最大的線裝書加工基地。

隨着現代 ^[10]  印刷技術的興起，雕版印刷的市場空間越來越小。很少有年輕人願意拜師學藝，陳義時等向有關部門建議，創辦雕版印刷技藝傳習所，將已經退休回家的老藝人重新召集起來，招一批有志於雕版印刷的學員，傳授技藝。

^[11]  揚州市規模最大、歷史最悠久的雕版印刷場所揚州廣陵古籍刻印社表示，經過近6年的前期工作，失傳近千年的宋朝畢昇泥活字雕刻印刷絕技，在揚州成功復活，該社已成功研製出全本泥活字《夢溪筆談》。

宋朝畢昇發明出“薄如錢唇、細如蛛絲”的泥活字雕刻印刷絕技，因為對原料、手工雕刻技術和印刷的要求太高，傳世不久即告失傳，現代也沒有發現畢昇泥活字的模具。清朝中期，安徽涇縣秀才翟涇生花了30年時間，研製成功“泥字範”，即先刻成“木活字”，再製成泥“字模”，在當時印製了為數不多的書籍。但嚴格地講，“泥字範”與“泥活字”尚有差距，“泥字範”沒有形成直接在特製泥塊上雕刻“反字”的技藝，宋朝畢昇的“絕技”一直沒有恢復。

從2000年起，廣陵古籍刻印社開始醖釀製作泥活字，着手相關前期工作。經過多次試驗，選定揚州蜀岡之上粘性和濕度都比較適中的黃土作為“泥活字”的用土，經過篩細、過濾等工序後，光“錘鍊”（即反覆手工拍打、揉捏）就得花上一年時間。然後一個字一個字地在泥塊上進行手工“反字”雕刻，這種雕刻的難度比在木塊上雕刻“正字”明顯增大，此次泥活字《夢溪筆談》就是工藝師們精心雕刻成功的。除了雕刻的難度外，在經歷了多次失敗後，克服了泥活字印刷的難度，復活了在硯墨裏添加骨膠的印刷技藝。 ^[10] 

2005年10月，對外試開放。被譽為清代揚州雕版印刷極盛時期標誌的《全唐詩》初刻初印本，回到揚州與世人見面。

出現於唐朝中期的 ^[12]  業，發展至清代達到頂峯，規模和質量都前所未有。康熙四十四年（公元1705年），《紅樓夢》作者曹雪芹的祖父曹寅奉旨刊刻《全唐詩》，從校補、繕寫到雕版、印刷、裝幀，無不精益求精，是揚州歷史上規模最大、質量最高的一次圖書刊刻活動。揚州圖書館、揚州古籍書店等處保存的都是《全唐詩》後印本，而此次揚州雕版印刷博物館收藏的《全唐詩》初刻初印本一套共120本，彌補了這一缺憾。

2005年7月12日，揚州“雕版印刷技藝傳習所”正式掛牌成立，將採用“口傳心授 定向培養 上門學藝”的開放式傳承方式，為雕版印刷隊伍補充新鮮血液。揚州市副市長孫永如出席掛牌儀式。

據瞭解，雕版印刷技藝傳習所將通過“口傳心授 定向培養 愛好者自行上門學藝”3種方式實現這項技藝的開放式傳承，為雕版印刷隊伍補充新鮮血液。首先就是傳統的“師帶徒”。傳習所擁有一位國家級非物質文化遺產傳承人陳義時，3位市級工藝大師，10多位有着豐富經驗的老師傅，面向社會招收9名實習學徒，一年後還將進行考核，合格者才可轉正或繼續深造。

雕版印刷技藝傳習所由廣陵古籍刻印社與南京莫愁中等專業學校、揚州商務學校聯合創辦，並作為雕版印刷技藝實習基地，定向培養學生。只要是對雕版印刷感興趣的愛好者，都可以前往雕版印刷技藝傳習所進行學習，大師們將毫無保留地傳授雕版印刷技藝。

設立雕版印刷技藝傳習所，以及此前設立的揚州清曲傳習所等傳承單位，已經邁出了對這些傳統技藝進行搶救性保護的重要一步，但如何讓源遠流長的傳統技藝與現代社會相融合，擺脱發展困境，仍然是一個迫切需要解決的問題。

“傳統技藝是民族優秀文化的重要組成部分，是揚州的一張歷史名片。”一位專家表示，建立傳習所，能讓這些瀕臨消失的傳統技藝傳承下去，但更重要的是在保護傳統的優秀民族工藝過程中，要進行創新，在延續傳統工藝歷史文化和原有的、傳統的藝術風格基礎上，為之注入更多更好的現代元素和活力，使之更能展示中國傳統特色文化，更能適應現代人的價值取向和對傳統文化的需求。